VANTA - Corona III - NO RESERVE

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Giulia Resti
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VANTA Corona III - NO RESERVE 是一幅原作混合媒介画布抽象表现主义作品,尺寸为140 cm x 100 cm,2020年及以后在奥地利创作,手签名,由艺术家直售,未装裱并卷装于专业包装中。

AI辅助摘要

卖家的描述

Corona
Corona 是一个绘画系列,探寻围绕发光主体的柔和光环——充满饱和核心的静默外部辉光,轻轻向周围空间扩散。每件作品都以被更广阔光环包裹的放射性颜料场为中心,成为拥有自身气氛的色彩主体。

作品汲取了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的探究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉夫·埃利亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想,以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅摄影的柔和渐变——这些艺术家让色彩、边缘和过渡承载比线条与形状在其他领域更重的意义。

每件作品均以丙烯颜料在画布上完成,使用我自己设计的定制绘画装置——一个 loosely inspired 的老丝网印刷设备的布置。初始构图通过手工裁 cut 的塑料模板在简单几何形状上铺设——圆形、椭圆、不同尺寸的矩形,用以将第一组饱和色彩直接置于画布上。随后作品回到同一 DIY 仪器,使用一套软刷在垂直和水平方向上穿梭表层,经过多次机械往返混合与润饰已绘区域,直到颜料稀薄至近透明,下面的画布白色开始透出光亮。最后以一层保护性清漆覆盖,为作品增添光泽、反射的表皮,深化“看向表面内部”而非“注视表面”的感觉。
Corona 是一组关于光在光周围的光——颜色把它自身环境投射出的柔和外部辉光,以及色相悄然维持自身气氛的系列。

运输:
该作品不带框发运(专业包装,卷在圆筒内)。专业人员或您自己都可轻松重新裱框,这也比将画作拉直后运输所产生的额外运费更经济。

所示尺寸是指画作在框上拉伸并安装后的尺寸(实际画布尺寸更大,以便能够装框,厚度为 2-4 cm)。

免责声明:
清单中所含流程照片显示研究与创作过程,以及画布结构的特写照片。

卖家故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践不是由某一标志性主题所定义,而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来,探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。 VANTA 以维也纳为基地,在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来:大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家,但它们共同的脉络是:对心中坚持的那个特定形象的追求,以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。 与其安于成型的风格,VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值;另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域;还有一些转向油画中的人体线条,或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐,以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。 创作实践的核心是一个简单却固执的问题:一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象?每一个系列都是对答案的又一次尝试。
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Corona
Corona 是一个绘画系列,探寻围绕发光主体的柔和光环——充满饱和核心的静默外部辉光,轻轻向周围空间扩散。每件作品都以被更广阔光环包裹的放射性颜料场为中心,成为拥有自身气氛的色彩主体。

作品汲取了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的探究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉夫·埃利亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想,以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅摄影的柔和渐变——这些艺术家让色彩、边缘和过渡承载比线条与形状在其他领域更重的意义。

每件作品均以丙烯颜料在画布上完成,使用我自己设计的定制绘画装置——一个 loosely inspired 的老丝网印刷设备的布置。初始构图通过手工裁 cut 的塑料模板在简单几何形状上铺设——圆形、椭圆、不同尺寸的矩形,用以将第一组饱和色彩直接置于画布上。随后作品回到同一 DIY 仪器,使用一套软刷在垂直和水平方向上穿梭表层,经过多次机械往返混合与润饰已绘区域,直到颜料稀薄至近透明,下面的画布白色开始透出光亮。最后以一层保护性清漆覆盖,为作品增添光泽、反射的表皮,深化“看向表面内部”而非“注视表面”的感觉。
Corona 是一组关于光在光周围的光——颜色把它自身环境投射出的柔和外部辉光,以及色相悄然维持自身气氛的系列。

运输:
该作品不带框发运(专业包装,卷在圆筒内)。专业人员或您自己都可轻松重新裱框,这也比将画作拉直后运输所产生的额外运费更经济。

所示尺寸是指画作在框上拉伸并安装后的尺寸(实际画布尺寸更大,以便能够装框,厚度为 2-4 cm)。

免责声明:
清单中所含流程照片显示研究与创作过程,以及画布结构的特写照片。

卖家故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践不是由某一标志性主题所定义,而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来,探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。 VANTA 以维也纳为基地,在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来:大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家,但它们共同的脉络是:对心中坚持的那个特定形象的追求,以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。 与其安于成型的风格,VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值;另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域;还有一些转向油画中的人体线条,或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐,以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。 创作实践的核心是一个简单却固执的问题:一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象?每一个系列都是对答案的又一次尝试。
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详细资料

艺术家
VANTA
带框出售
不是
出售者
直接来自艺术家
版本
原创作品
作品名称
Corona III - NO RESERVE
技术
混合媒体
签名
Hand signed
国家
奥地利
状态
极佳状态
高度
140 cm
宽度
100 cm
风格
抽象表现主义
时间段
2020年及之后
卖家
奥地利经验证
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现代及当代艺术