VANTA - Corona VI - NO RESERVE

Corona
Corona 是一系列绘画，探讨围绕发光主体聚集的柔和光环——包裹在饱和核心周围的静默外部光晕，轻轻向周围空间扩散。每一件作品都以被更大光环包裹的辐射色场为中心，形成一种拥有自己气氛的色彩主体。

这些作品汲取了詹姆斯特瑞尔关于感知空间的探究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗·埃里亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅的软渐变——对这些艺术家而言，色彩、边界和过渡承载着与线条与形态在他处所承担的重量同等重要。

每件作品都以丙烯颜料在画布上的作画完成，使用我自制的画作装置——一种 loosely inspired by 旧丝网印设备的设置。初始构图通过手工裁切的塑料模板以简单几何形状来铺设——圆形、椭圆、不同尺寸的矩形——用于将第一组饱和色域直接置于画布上。随后作品回到同一 DIY 设备，在表面上用一套柔软画笔沿着垂直和水平方向移动，经过多次机械遍数的混合与修饰，使颜料逐渐变薄至近乎透明，下面画布的白色开始透出发光。最后以一层保护性清漆覆盖，为作品打造光泽、反光的表皮，强化“看向表面内部”而非仅是看向表面的感觉。
Corona 是一系列关于光本身周围的光——颜色在自身周围投射出的柔和外部光晕，以及色调安静地维持自身气氛的方式。

运输：
作品不带框运输（专业包装，卷在管内）。可以由专业人员或你自己轻松重新裱框，这样也比若直接运输时画框拉伸所产生的额外费用更为经济。

标注的尺寸是画作在框架上被拉伸并装裱后的尺寸（画布的实际尺寸更大，以便能够在厚度 2-4 cm 的框架上装裱）。

免责声明：
清单中包含的过程照片显示了研究草图与创作过程，以及近距离拍摄展示画布结构的照片。