VANTA - Corona VII - NO RESERVE
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VANTA， Corona VII - NO RESERVE，是一幅原創混合媒介畫布作品，屬於抽象表現主義，尺寸為 140 × 100 cm，奥地利製作，2020 年代，手签，状况极好，直接由藝術家出售。
AI辅助摘要
卖家的描述
Corona
Corona 是一个绘画系列，探索围绕发光体而聚集的柔和光环——那在饱和核心周围延展、安静的外部光晕，缓缓扩散到周围的空间。每幅作品以被更广阔光环包裹的辐射色场为中心，一团颜色拥有自己的气氛。
这些作品借鉴了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗·埃利亚松的大气装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿勒斯的颜色冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅的柔和渐变——这些艺术家让颜色、边缘与过渡承载着比线条与形状在其他领域更重的分量。
每幅作品均以丙烯颜料在画布上创作，使用我自行设计的定制绘画装置——这一设置在一定程度上受老式丝网印刷设备启发。最初的构图通过手工切割的塑料模板以简单的几何形状来铺设——圆形、椭圆、不同尺寸的矩形——用于将第一组饱和色场直接铺设在画布上。之后作品回到同一DIY设备上，一套软刷系统在表面垂直和水平方向移动，经过多次机械往返混匀和精细处理绘画区域，直到颜料变薄，接近透明，下面画布的白色开始发光透出。最后以保护性清漆完成每一幅作品，表面形成光滑、反射的外皮，增强仿佛在看着“内部”而非“表面”的感觉。
Corona 是一系列关于光围绕光的作品——颜色在自身周围投射出的柔和外部光晕，以及色相以安静的方式维持自身气氛。
运输：
作品不带框交付（专业包装，卷装在管中）。也可由专业人士或您自己轻松重新张紧，且这也比将画作原样装裱后再运输的额外成本低。
标注的尺寸是画作在框架上拉伸并装框后的尺寸（画布的实际尺寸更大，以便能装在厚2-4厘米的画框中）。
免责声明：
清单中附带的过程照片显示研究和进行中的作品，以及画布结构的特写照片。
卖家故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践不是由某一标志性主题所定义，而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来，探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。
VANTA 以维也纳为基地，在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来：大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家，但它们共同的脉络是：对心中坚持的那个特定形象的追求，以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。
与其安于成型的风格，VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值；另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域；还有一些转向油画中的人体线条，或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐，以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。
创作实践的核心是一个简单却固执的问题：一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象？每一个系列都是对答案的又一次尝试。
使用Google翻译翻译Corona
Corona 是一个绘画系列，探索围绕发光体而聚集的柔和光环——那在饱和核心周围延展、安静的外部光晕，缓缓扩散到周围的空间。每幅作品以被更广阔光环包裹的辐射色场为中心，一团颜色拥有自己的气氛。
这些作品借鉴了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗·埃利亚松的大气装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿勒斯的颜色冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅的柔和渐变——这些艺术家让颜色、边缘与过渡承载着比线条与形状在其他领域更重的分量。
每幅作品均以丙烯颜料在画布上创作，使用我自行设计的定制绘画装置——这一设置在一定程度上受老式丝网印刷设备启发。最初的构图通过手工切割的塑料模板以简单的几何形状来铺设——圆形、椭圆、不同尺寸的矩形——用于将第一组饱和色场直接铺设在画布上。之后作品回到同一DIY设备上，一套软刷系统在表面垂直和水平方向移动，经过多次机械往返混匀和精细处理绘画区域，直到颜料变薄，接近透明，下面画布的白色开始发光透出。最后以保护性清漆完成每一幅作品，表面形成光滑、反射的外皮，增强仿佛在看着“内部”而非“表面”的感觉。
Corona 是一系列关于光围绕光的作品——颜色在自身周围投射出的柔和外部光晕，以及色相以安静的方式维持自身气氛。
运输：
作品不带框交付（专业包装，卷装在管中）。也可由专业人士或您自己轻松重新张紧，且这也比将画作原样装裱后再运输的额外成本低。
标注的尺寸是画作在框架上拉伸并装框后的尺寸（画布的实际尺寸更大，以便能装在厚2-4厘米的画框中）。
免责声明：
清单中附带的过程照片显示研究和进行中的作品，以及画布结构的特写照片。
卖家故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践不是由某一标志性主题所定义，而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来，探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。
VANTA 以维也纳为基地，在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来：大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家，但它们共同的脉络是：对心中坚持的那个特定形象的追求，以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。
与其安于成型的风格，VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值；另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域；还有一些转向油画中的人体线条，或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐，以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。
创作实践的核心是一个简单却固执的问题：一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象？每一个系列都是对答案的又一次尝试。
使用Google翻译翻译详细资料
艺术家
VANTA
带框出售
不是
出售者
直接来自艺术家
版本
原创作品
作品名称
Corona VII - NO RESERVE
技术
混合媒体
签名
Hand signed
国家
奥地利
状态
极佳状态
高度
140 cm
宽度
100 cm
风格
抽象表现主义
时间段
2020年及之后
