Miquel Torner de Semir (1938) - Composición figurativa

由艺术家在底部签名

作品在框架内非常美观地陈列，木制彩绘框。

作品尺寸：高73厘米 x 宽60厘米

框架尺寸：高90厘米 x 宽77厘米

保存状态良好

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MIQUEL TORNER DE SEMIR 的传记

米盖尔·托内尔·德·塞米尔于上一世纪1938年在加罗拉斯海岸的圣波城堡（Santa Pau，加罗西亚/赫罗纳）出生，是这座被火山环绕的标志性建筑中最后一个活着的出生者（如今居住在圣费柳德吉索尔斯）。这一事实成为他作为画家的重要标记。身为古老加泰罗尼亚人，博学多闻，始终被中世纪、比利牛斯山脉的罗曼式以及原始哥特风格所吸引。意大利文艺复兴的影响在托内尔·德·塞米尔的许多肖像画中，尤其是在本画所占的这幅作品中，显现出来，尤其是来自佛拉·安杰利科或拉斐尔等的影响。正是这种古今交融构成了他作品的独特性。他最明显的影响似乎来自对罗曼式和哥特式的理解。他的多幅作品中的人物经常有粗黑轮廓勾勒，令观者想起光彩斑斓、自成一格的哥特彩窗。作为壁画画家兼版画家里卡德·马雷特的弟子，他学到对他而言最重要的——绘画的纪律。与马雷特老师相识时，他也认识到了现代主义与加泰罗尼亚新古典主义。毕业于巴塞罗那圣乔治美术学院与马德里的圣费尔南多学院，在马德里还参观了普拉多博物馆，沉浸于委拉斯开兹的绘画之中，决定以他自己的风格去再现《宫女》这幅名作，运用鲜艳如粉色、荧光紫等色调，强调画面的突出、现代感以及艺术家的亲和力。此外，若仔细观察，画家还使用了拼贴技法，嵌入一块布料、纸板，甚至一张乐谱。

在巴黎，他把作品定位为“介于古老与现代之间”。1968年在特雷萨举行了个人展览，并随后在其他加泰罗尼亚城市以及巴黎（Espace 与 Boutique 美术馆）举办展览。他的作品从地中海写实主义起步，后转向抽象，再回归当代概念的具象表现。总之，他被视为地中海绘画最重要的代表之一。

这一切趋势对他并非陌生，因为在巴塞罗那他曾结识 Dau al Set 小组。Dau al Set 的学校汇聚了 Tharrats、Muxart、Tapies 等知名艺术家。他的绘画以明亮、丰富的色彩为特征，其作品可以用一个词来概括——生命。于是，这位加泰罗尼亚画家的杰作以丰富且浓密的色彩，以及他所使用的多种材料（画布、媒介等）带来的质感，成为一幅表达主义、色彩高度鲜明且个性突出的作品，奠定了他作为大师的地位。

经典与现代在米盖尔·托内尔·德·塞米尔的笔触中融合，时间在他的画布上慢慢融化、淡去。过去与现在的分界线被他对线条与形状的独特描绘所模糊，他达成了极少人先前达到的成就——用当下的声音讲述过去。他的声音，就是他的画。方法，就是激情。成就，就是他整部作品的总和。

这位格伦登（Gerundense）画家受到了古代大师的影响，包括乔托、意大利文艺复兴，以及对抽象派画家的非正式探索。所有这些构成了他绘画的起点；他对技艺的关注甚至超过了概念，他试图成为连接过去与现在的桥梁，同时对新事物保持开放与不断追求。托内尔·德·塞米尔作品中的一大鲜明对比，是他用现代绘画技法呈现古代人物、场景与情境。作为这位加泰罗尼亚杰出画家，他已经能够打破时间的规则。米盖尔·托内尔·德·塞米尔对线条与形状的界定之直接，甚至让人难以置信这是一幅二维画布，乍看起来像是三维世界的纹理之和。

他的某些作品带有明显的法布斯（faubist）色彩，色调强烈、富有表现力，与画中人物沉静、目光空洞形成对照，引导观者深入作品环境与艺术家的思想。尽管如此，托内尔·德·塞米尔的风格仍然以简洁的构图为基础，展现出他独有的个人风格。女性形象的造型往往带有宗教艺术的平衡感，表达出内心的宁静。人物成为托内尔实现对秩序与人类行动节奏追求的载体。

据艺术评论家 Joan Lluís Montañé（巴塞罗那人、国际艺术评论家协会成员）所述，这位杰出的加泰罗尼亚画家在广泛的绘画作品中“关注构图与色彩，创造力源源不断，呈现出坚定的风格和对比鲜明的调色板。作品中人物、风景和组合构成，体现了对绘画学术传统的明确练习，同时又不放弃形式与技法上的某种创新，形成了他独特的个人美学印记”。

艺术评论家 Josep M. Cadena 对 Semir 的评价是：“画家以鲜明而精准的线条勾勒出每幅作品的主元素轮廓，使用基本而纯粹的颜色来表达情感。有时在画中画，甚至在背景中嵌入抽象符号与解释。因此，他在多种表达形式之间建立起积极的关系，使其语言更为丰富、富有吸引力。他有自己独特的风格，建立在简洁而结构严谨的构图之上。女性形象的造型具有宗教艺术的平衡，表达出对精神行动的秩序与节奏的遵循，其绘画具有道德性。其作品能自如地向了解他作品的人传达积极情感。”

对 J. Llop S. 的评价是：“素描、线条是基础、强烈、精准、锐利，确立形态、界定在托内尔·德·塞米尔呈现的沉思性构图中的空间。然后以不同的方式观看、想象，进入与他所描述并着色的现实相连的梦境，运用基础色、柔和色调的色彩对比。这是一种个人风格，揭示风景与人物的另一种现实。作品有趣且具有吸引力，能吸引观者并引导其走向想象之路。”

遵循他对古代原始的理念，他并未过多担心对其老师——有时是匿名的——的社会影响。尽管他的作品遍布全球，他的展览也遍及欧洲、美洲与日本，但要对他的履历做全面整理仍然困难。目前他在马德里 Arcadia 画廊长期展出。

2003年，他被西班牙皇家印钞厂博物馆选中，让他的作品以邮票形式出版，并参与西班牙宪法二十五周年纪念展。与此同时，马德里皇家印钞厂博物馆也组织了他的作品展出。

托内尔的作品在众多欧洲及西班牙城市展出，如：巴黎、布鲁塞尔、法兰克福、海德堡、斯特拉斯堡、圣保罗德维斯、迪容、克莱蒙-费朗、巴塞罗那、赫罗纳、瓦伦西亚、塞维利亚、蓬特维德拉、奥维耶多等。下面列出他最重要的一些展览地点：

最具意义的展览
Amics de les Arts. Terrassa - 巴塞罗那。
Pinacoteca. Sabadell - 巴塞罗那。
Société des Artistes Indépendants. 巴黎。
Grand Palais. 巴黎。
Dan Art, Béziers, 法国。
Galerie Espace. 巴黎 - Beaubourg。
Lyons Club. Chartres Doyen - 法国。
荣誉嘉宾参与 Cercle Espanyol 的展览。德勒克斯 - 法国。
Salon d’Automne. Clermont-Ferrand - 法国。
Grand Prix la Femme et l’Imonaire Jeanne Gatineau. 巴黎。
Sala Gavina. Palamós - 赫罗纳。
Sala Clará, Olot-巴塞罗那。
Espai Cultural Francolí-巴塞罗那。
Galerie Boutique. 巴黎，法国。
La Galerie de l Hotel Meridian. 巴黎。
L’Atelier. Platja d’Aro. 赫罗纳。
Ausstellungsräume der Mineralquelle Eptigen. 瑞士。
Galería Arcadia- 马德里。
Galería de arte Star. 集体展. 马德里。
Galería 4 Cantons. Olot. 赫罗纳。
Galería Catalonia-巴塞罗那。
Galería Art 16. Olot. 赫罗纳。
Pedreguet Art espai contemporani. 吉罗纳。
Galería Da Vinci Art. 吉罗纳。
Galerie Ducs de Dijon. 法国。
Galería Campo u Campo. 比利时。
Galería B.C.S. 斯特拉斯堡。法国。
Haus Arnold. 法兰克福。德国。
Haus Berlinghoff. 海得堡。德国。
Naumilenium. 巴塞罗那。
Lart century art. 巴塞罗那。
Real Club Náutico de Sanxenxo. 蓬特维德拉。
Picassomio.com 马德里。
Galeries d’Art Christian Dazy. 第定—梅热夫—法国。
西班牙宪法25周年纪念展。马德里。
Sala Constanti Art，雷乌斯。圣诞群展，2009-塔拉戈纳。
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