Tijs Dragtsma (1992) - Marilyn in Silver Curls

她把背对着房间和镜头，著名的卷曲发在微弱的光线中仍闪烁，而肩膀和脸颊近侧的光线进入彻底的暗影，仿佛形成了自成一体的存在。

没有颜料。没有印刷。没有墨水。图像直接通过受控的刮擦被刻画在丙烯玻璃的表面上，每一道刮痕都是一次微小的去除，而非添加，直到头发、肩膀和脸颊边缘的轮廓从被带走的部分中浮现出来。

图像始终存在，无论是在日光下还是在一盏灯下。光线并未创造它，而是让它变得更清晰：在直射光下，卷曲的头发闪着银光，对比度加深，随着你从它前方移过，作品的呈现会有所不同，但始终没有失去她的形象。

很少有多少张脸像她这样被如此频繁地凝视。此处她将其隐去，只露出后脑和一条肩线，肖像不再是被看见，而是关于转身前的那一刻。

从房间另一端看去，它像银光对黑色的一种手势，宏伟且静止。走近一点，这种手势化作密集的单独刮痕场，只有在一定距离才逐渐显现为一张脸、一个肩膀、一位女性。

Marilyn in Silver Curls 继续了 Tijs Dragtsma 的“Art with Scratch”系列，在该系列中，图像通过受控的表面损伤而非颜料或印刷来构建。

“被带走的，成为留下的光。”

关于 Art with Scratch

Art with Scratch 是一组作品，其图像并非被绘画，而是被释放。逐线刻入一层深黑的表层之中，每件作品通过无数精准的划痕在光线下捕捉，令形态从黑暗中显现。

从远处看，图像几乎像是摄影般。强烈、易被辨识、充满存在感。然而近看，作品会溶解成一个密集的单独痕迹网。细小、脆弱、几乎无重量。看似坚固的东西，原来是一张精致的线条网，每一条都是故意的手势，每一条对整体都至关重要。

光线并不创造图像。它使之更清晰。黑色表面吸收光线，而被划出的线条反射光线。随着光线在表面上的移动，图像会呼吸。从一个角度，人物清晰而明确；从另一个角度，它会柔化、回落到最初的黑暗中，仿佛从未消失。在聚光灯下，对比度加深，图像呈现出雕塑般、几乎发光的特质。

让这种媒介如此引人注目的是它的安静张力。刮擦的行为直接且不可逆。每一条线都是一个无法被撤销的决定。然而结果并不粗暴。它是亲密、富有氛围、充满动感的。硬度转为柔软，毁灭化为创造，缺席化为在场。

在如同这幅肖像的作品中，形象从不被完全定格。通过线条、光与影的相互作用，图像会随视角与氛围而移动。在某些时刻，主体似乎从黑暗中走出；在其他时刻，它又回到静止。正是在这种在轮廓分明与宁静之间的运动中，作品才能活起来。

像所有被时间触及的材料一样，表面承载着自己的静默生命。每一道刮痕都承载着一个瞬间、一个呼吸、一个姿势。它们共同不仅仅构成一个图像，更是一种在场感，随着每一次光线变化而不断显现。

关于艺术家

我的名字是 Tijs Dragtsma，TD Fine Art Studio 的创始人。

作为一名艺术家，我被不断探索新的视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格，而是一个不断发展的发现领域，材料、结构、光与情感在其中汇聚。

我的作品常以一个简单的问题作为开端：材料如何以全新方式发声？硬度如何转化为亲密？精准如何创造情感？这样的追寻正是我创作的一切核心。

在 TD Fine Art Studio 内，每一组作品都以自身的世界来对待，拥有自己的逻辑、氛围和视觉身份。一些作品通过节奏、重复与结构建立。另一些则通过缺席、阴影、反射或张力而出现。它们之间的共同点，是对原创性、清晰度与情感在场的共同追求。

我对对比感到着迷。对比之中有强度与脆弱、控制与情感、可见与留白。我的目标不仅是创造一个图像，而是要创作一件能够持续吸引注意、引发反思并在时间中持续显现自我的作品。

TD Fine Art Studio 是这些探索汇聚的空间。它不仅是一个工作室，更是一个由好奇心、精准以及创造出独特、用心且充满生机的作品所塑造的不断发展中的艺术宇宙。