VANTA - Corona IX - NO RESRVE

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Giulia Resti
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VANTA,Corona IX - NO RESRVE,原创混合媒介抽象表现主义画作,丙烯画布,2020年及以后,尺寸140 × 100 cm,手签,由艺术家直接销售,产自奥地利。

AI辅助摘要

卖家的描述

Corona
Corona 是一系列绘画,探索围绕发光主体聚集的柔和光环——包围饱和核心的安静外部光晕,向周围空间温和扩散。每幅作品都以被更广阔的光晕环绕的辐射色域为中心,构成一团拥有自己气氛的色彩体。

这些作品汲取了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗·埃利亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想,以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光绘中的柔和梯度——这些艺术家让颜色、边缘与过渡承载着在别处由线条与形状承担的分量。

每件作品都采用丙烯颜料在画布上创作,使用我自己设计的定制绘画装置——一个 loosely inspired by old silk-screen 设备的设置。初始构图通过手切塑料模板以简单几何形状(圆形、椭圆、不同大小的矩形)来铺设第一组饱和色域,直接投放到画布上。接着,作品回归同一DIY装置,借助一套软毛刷垂直和水平在表面移动,在多次机械往返中混合并润饰绘画区域,直到颜料变得几乎透明,下面的画布白色开始发出光亮。每件作品都以一层光泽、反光的保护清漆收尾,增强观者“看向表面内部”而非“看向表面”的感觉。
Corona 是一系列关于光绕光而生的光——颜色在自身周围投射出的柔和外扩光,以及色调以安静方式保持自我气氛的表现。

运输:
作品不带框发送(专业包装,卷在圆筒中)。经过专业人员重新拉伸或自行拉伸都很方便,这也比直接将画作拉伸后再寄送要便宜些。

标注的尺寸为画作在框架上拉伸并装裱后的尺寸(画布的实际尺寸要大一些,以便能够在厚度为2-4厘米的框架上装裱。)

免责声明:
清单中附带的过程照片展示了研究草图与进行中的作品,以及画布结构的特写照片。

卖家故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践不是由某一标志性主题所定义,而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来,探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。 VANTA 以维也纳为基地,在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来:大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家,但它们共同的脉络是:对心中坚持的那个特定形象的追求,以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。 与其安于成型的风格,VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值;另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域;还有一些转向油画中的人体线条,或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐,以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。 创作实践的核心是一个简单却固执的问题:一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象?每一个系列都是对答案的又一次尝试。
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Corona
Corona 是一系列绘画,探索围绕发光主体聚集的柔和光环——包围饱和核心的安静外部光晕,向周围空间温和扩散。每幅作品都以被更广阔的光晕环绕的辐射色域为中心,构成一团拥有自己气氛的色彩体。

这些作品汲取了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究、马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗·埃利亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想,以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光绘中的柔和梯度——这些艺术家让颜色、边缘与过渡承载着在别处由线条与形状承担的分量。

每件作品都采用丙烯颜料在画布上创作,使用我自己设计的定制绘画装置——一个 loosely inspired by old silk-screen 设备的设置。初始构图通过手切塑料模板以简单几何形状(圆形、椭圆、不同大小的矩形)来铺设第一组饱和色域,直接投放到画布上。接着,作品回归同一DIY装置,借助一套软毛刷垂直和水平在表面移动,在多次机械往返中混合并润饰绘画区域,直到颜料变得几乎透明,下面的画布白色开始发出光亮。每件作品都以一层光泽、反光的保护清漆收尾,增强观者“看向表面内部”而非“看向表面”的感觉。
Corona 是一系列关于光绕光而生的光——颜色在自身周围投射出的柔和外扩光,以及色调以安静方式保持自我气氛的表现。

运输:
作品不带框发送(专业包装,卷在圆筒中)。经过专业人员重新拉伸或自行拉伸都很方便,这也比直接将画作拉伸后再寄送要便宜些。

标注的尺寸为画作在框架上拉伸并装裱后的尺寸(画布的实际尺寸要大一些,以便能够在厚度为2-4厘米的框架上装裱。)

免责声明:
清单中附带的过程照片展示了研究草图与进行中的作品,以及画布结构的特写照片。

卖家故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践不是由某一标志性主题所定义,而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来,探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。 VANTA 以维也纳为基地,在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来:大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家,但它们共同的脉络是:对心中坚持的那个特定形象的追求,以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。 与其安于成型的风格,VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值;另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域;还有一些转向油画中的人体线条,或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐,以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。 创作实践的核心是一个简单却固执的问题:一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象?每一个系列都是对答案的又一次尝试。
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详细资料

艺术家
VANTA
带框出售
不是
出售者
直接来自艺术家
版本
原创作品
作品名称
Corona IX - NO RESRVE
技术
混合媒体
签名
Hand signed
国家
奥地利
状态
极佳状态
高度
140 cm
宽度
100 cm
风格
抽象表现主义
时间段
2020年及之后
卖家
奥地利经验证
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现代及当代艺术