VANTA - Core VIII - NO RESERVE

核心
核心是探讨光的密集中心的绘画系列——光形的集中核心，在向外辐射到更柔和的环境之前，颜色在那儿最为集中。每件作品都以一个深沉、饱和的核心为中心，似乎在画布上自有重量，颜料向内收拢，直到几乎呈现出实体感，而后逐渐释放到周围的光线中。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究对话，并借鉴马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉夫·埃里亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅摄影的柔和渐变——这些艺术家把颜色、边缘与过渡的重量放在了线条与形态在其他领域所承担的位置。丹·弗兰文的荧光几何与罗伯特·欧文的感知光研究也在背景中静静存在——这是一个以光作为材料本身的制作传统，与更广泛的现代设计美学相连，根植于包豪斯色彩理论与斯堪的纳维亚极简主义。

每件作品都完全以丙烯画在画布上创作，使用我自制的绘画装置——外观松散地受老丝网印刷设备启发的设置，尽管没有丝网或印刷过程参与。初始构图通过手工切割的塑料模板在简单几何形状上完成——圆形、椭圆、矩形，用于将第一组饱和色块直接置于画布上。随后作品回到同一DIY装置之中，一套软毛刷垂直和水平在表面移动，在多次机械经过中混合与润饰绘画区域。结果慢慢地、一遍又一遍地构建，直到初始形状的边缘完全变软，颜料变薄近透明，让底下画布的白色发出光感。在某些光线下，这些画作不再像是颜料，而是内部自发光，呈现出几乎光灯般的质感，整日都会变化。

每件作品都以厚重的保护性清漆完成，表面呈现光泽、反射的外皮，进一步加深“看向表面内部”的感觉——这是适合长期收藏与在当代室内空间展陈的档案式完成度，无论是在私宅、注重设计感的空间，还是画廊场景。

运输：
作品发货时不带框（专业包装，卷于圆筒中）。专业人员或你自己都可以轻松重新裱框，这也比直接运输成框的额外费率更经济。

标注的尺寸是画作在框架上裱装后所测量的尺寸（实际画布尺寸更大，以便能在框架上裱装，框厚2-4厘米） 。

免责声明：
清单中包含的过程照片展示了研究与进行中的作品，以及画布结构的特写照片。