Yuni R. P - Bodegón en rojo y oro

YUNI R. P. 的绘画建立在与物质的直接、物理关系之上。主要以油画布为媒介，摒弃画笔而使用刮刀，艺术家在一块画布上发展出一种色彩不仅用来描述图像的表面：它获得了体积、方向与运动。\n\n刮刀使他能够通过宽广而坚定的手势，在油画中沉积、拖拽并叠加颜色。由此产生的表面在材质和色彩上都极为丰富，颜色部分地停留在画布上，同时又未完全失去各自的独立性。这一特征构成了他语言中最易辨识的元素之一：深蓝、蓝绿色、太阳黄、橙色、红色与白色在高亮度的调色板中相互对峙、交错。\n\n虽然他的创作包含风景、花园、人物和城市景象，但在近年里，大海已成为他绘画中的重要轴心之一。帆船、港口、海岸、倒影和地平线反复出现，被一种强调感官体验而非对景物逐字描绘的视角所改造。它在哈瓦那的居住和日常接近海岸景观的经历，自然地在他的想象中得到映照。\n\n在形式上，他的作品与印象派和后印象派的某些原则对话：捕捉变化的光线、色彩的碎裂，以及更愿意传达一印象而非对主题的摄影再现的意图。在他的一些海景画中，甚至可以感受到与乔瓦尼·索洛拉（Joaquín Sorolla）光效传统的某种亲和力，尤其在对水光的关注以及白色、蓝色和黄色如何把海面转化为一个光的空间的方式上。这并非模仿，而是在长久以来对海、色彩与光度关系着迷的艺术家传统中所呈现的亲和力。\n\n然而，YUNI R. P. 将这一传统推向更具物质性强调的绘画。刮刀的痕迹仍然可见，并使每一个色面成为一个小小的结构。近看时，画作甚至可能接近抽象；退后观看，这些斑块与方向又重新组织成船帆、倒影、植被、人物或地平线。这种抽象与再现之间的张力成为他作品中最具吸引力的方面之一。\n\n照片几乎无法完全传达这种特质。面对画布，油画的浮雕感以及光线照射所产生的变化为作品带来超越二维影像的存在感与深度。结果是一幅直接、充满生命力且易于辨认的画作，以强烈的色彩能量和对风景深刻乐观的视野为特征。\n\n尤尼塞基·罗德里格斯·佩尼亚（Yuniesky Rodríguez Peña）的公众艺术生涯包括在古巴的个展与联展，以及其作品进入国际私人收藏。其作品也通过专注于当代艺术的平台和机构在国际上得到传播。其作品在欧洲的若干场所以私人和机构层面被收藏。\n\n艺术家Yuni的作品，采用高质量专业画布的油画技法。\n尺寸为73 x 52 cm。原版印格。\n作品将通过UPS运送至西班牙及欧洲其他地区，全球其他地区则通过FedEx运送。\n作品将卷装并通过多层包装、气泡袋保护，并放置在坚固的圆筒中。\n在支付完成后，包装与交付给运输公司需要三天时间。\n作品将在十天内到达，具体取决于目的地国家。\n“本批次包含通过AI生成的视觉效果。请对照原始照片以核验作品的真实状态。”\n\n该以油画布为基底的写实主义与表现主义风格的静物画，以其强烈的色彩能量和极富生命力的画面质地而著称。构图对比了白色雏菊与 yellow水仙花的脆弱，置于装饰性陶瓷花瓶中，与背景中鲜红宝石红、橙色与金色调的热烈能量形成对比。在底部，一只深蓝色的碗托着闪亮的柠檬，与桌面上散落的水果在绿色桌面上对话，强化了互补色的对位。刮刀的动态用法和浓重的笔触为花瓣和柑橘带来浮雕感和立体感，而生动的光线传递出一种清新、地中海般的温暖与丰富生机的氛围。