Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

最资深的收藏家与鉴赏家会在这位梅里奥·伊斯格罗大师的作品中注意到一个异常罕见的特征：这丝毫不易察觉的删改的微妙之处，这些词只有当你细心与好奇时才部分可见。

这是这幅由大师印刷仅40件时的丝网印刷品所具备的辨识特征，使其成为大师绘画循环中的独一无二之作；通常他要么完全删除词语，要么让其保持可见，而在这里我们却看到了“删改的模糊”这一增添。

伊斯格罗在删改与标示词语、语言及其所承载价值的贬值与衰退方面一直是先驱者，这一现象如今比以往任何时刻都更为显著。
大师自1964年便开始揭露如今看似日常、似乎“应有”的现象，我们可见到词语作为思想载体的价值缺失——它们以各种形式，出现在电视辩论、纸质新闻、大众媒体的传播中，以及我们即将打造的日益减少的读者社会。
少言语，少文化在流通；然而，超越艺术批评的讨论，这在社会层面意味着什么呢？
思考能力，尤其是在具有批判性且独立思考的能力，取决于一个人所拥有的词汇量的多少与质量；我们不能超越所知的词汇进行思考，也不能在没有所有必要材料的情况下建造房屋——材料越短缺，房子就越不完整、越不稳固、越不能实现。
缩减词汇也会限制一个人能够创造的概念，以及表达或自我表达的能力。
理解“少言语即少思考”的公理后，伊斯格罗的作品在文化与艺术层面上具有极高的价值。
将词语隐藏在删改之后，是大师让作品的欣赏者产生好奇心的一种方式，也是提醒我们去探索词语之下，去联想到与被“自由”读出的事物相关的可能性。
这是一种概念性、发现性的、探究性的、关于词语及其排列的反思过程，仿佛伊斯格罗承担了教育者的角色，同时也是思想家。
但伊斯格罗并不仅仅是“教师”，他也是新语法与新形式规则的创造者，是新故事的开拓者，也是敏锐的讽刺家；大师正是知识分子应有的角色——“唤醒良知的人”。
因此，伊斯格罗在艺术史中被视为对语言及广义文化的守护者，这一角色在当今显得尤为重要。

作品的尺寸为80 x 60厘米。

印次的数字可能与照片的编号不符。

作品来自Grafica Manzoni画廊，该画廊为其出具真实性证书。