Yuni R. P. (XX) - Danza de cisnes

YUNI R. P. 的绘画建立在与物质之间直接、物理的关系之上。主要以油画布为媒介，摒弃画笔而使用刮刀，艺术家在一个色彩不仅仅用来描述形象的表面上发展出体积、方向与动感。

刮刀使他能够通过宽广而坚定的手势沉积、拖拽和叠加油画颜料。由此产生了物质性与色彩性都相当丰富的表层，颜色部分地覆盖在画布上，却并未完全失去自身的独立性。这一特征成为他语言中最易识别的元素之一：深蓝、绿松石、太阳黄、橙色、红色和白色在高亮明亮的调色板中相互对峙、交错。

尽管他的创作包含风景、花园、人物和城市景象，近年大海已成为他绘画的一个重要轴心。帆船、港口、海岸、倒影与地平线反复出现，被一种强调感官体验而非对主题进行逐字描绘的观察所改写。他在哈瓦那的居住及日常对海滨景观的贴近，亦在他的想象中自然地得到映照。

在形式上，他的作品与印象派和后印象派的某些原则对话：对变化光线的捕捉、色彩的碎裂，以及传达“印象”而非对主题的摄影再现的意愿。在他的海景画中，甚至可以感受到与乔治·索罗拉（Joaquín Sorolla）传统光线学的某种亲和，尤以对水面光辉的关注，以及白色、蓝色和黄色如何将海面转变为光的空间的方式为特征。这并非模仿，而是在长期艺术家们迷恋海洋、色彩与光亮关系的传统中的一种亲和。

然而，YUNI R. P. 将这一传统引向更具物质性强调的绘画。刮刀的痕迹仍然可见，使每一个颜色面的成为一个小型结构。近看，画作甚至可能触及抽象；远观，这些斑块与方向又重新组织成如帆、倒影、植被、人物或水平线的形态。这种抽象与再现之间的张力，是他作品最具吸引力的方面之一。

照片很难完全传达这一特征。面对画布时，油画的浮雕感以及光线的折射变化赋予作品超越二维图像的存在感与深度。最终呈现出的是一幅直接、生动、易于辨识的绘画，具有强烈的色彩能量以及对风景的深刻乐观视野。

Yuniesky Rodríguez Peña 的公众轨迹包括在古巴的个人与群展，以及他的作品在国际私人收藏中的出现。他的作品也通过致力于当代艺术的平台与组织在国际上得到传播。作品在欧洲的多个地方被私人与制度性收藏。


艺术家 Yuni 的油画作品，采用高质量专业画布。
尺寸为 73 x 52 cm。
原版印刷。
运送将通过 UPS（美国联合包裹公司）进行，运往西班牙及欧洲；全球其他地区将通过 Fedex 运输。
作品将卷装寄送，并通过多层包装、气泡膜等加以保护，放置于坚固的圆筒中。
完成付款后，需要三天完成包装并交由承运公司发运。
到达国别不同，作品将在十天内送达。
“本批次包含用AI完成的视觉化效果。请查阅原始照片以核实作品的实际状态。”


这幅油画是一个具有鲜明印象派影响的抒情风景，唤起自然野趣的宁静与美。构图聚焦于一对白天鹅在平静的池水上缓缓前行，水面形成柔和的光线棱角与涟纹。技法以大面积使用刮刀与厚涂层（impasto）著称，为鸟羽与周围密集的树丛肌理营造出丰富的触觉浮雕。调色板在水的冷色调（青绿色、祖母绿和紫色）与浮动植被上的粉色、深红和黄色笔触之间形成引人注目的平衡，捕捉自然光在水面上的折射，营造出理想般、诗意且具高度清新绘画感的氛围。）