SADAHIDE • 武者绘杰作 • 对 Abe no Sadato 的夜袭 • 1850s 日本木版画 - 日本 - Edo Period (1600-1868)

**同人作品中一部非凡的三幅連作，由歌川貞秀所作。此設計存在兩個版本：夜景版與像本圖這樣的日景版，兩者均被視為罕見。現由知名國際畫廊提供的一幅此圖 exact 設計的夜景版印刷，價格為 3,000 美元。構圖極為密集，三張紙的每個部分都充滿甲胄、武器與人像。雕刻極其精細，甚至連甲胄系帶、織物花紋與整個場景穿過的細雨線也一覽無遺。**
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藝術家：歌川貞秀（歌川貞秀） 1807–約1878–79
題材：安倍貞任在前九年之役期間夜襲安倍貞任の encampment（安倍貞任）之夜間突襲

主要人物：
中間：安倍貞任，站在倒地的敵人之上，持 sword 以格擋矛
左：源義家 — 八幡太郎義家— 駿馬在疾馳中
全場：雙方裝甲武士、白色戰旗、虎皮旗幟、雷霆在天空中穿過

日期：約1847–1852
技法：木版畫（木版水彩雕版）— 顏色版（錦絵）
規格：大判立版三幅連作（三枚連合，合計約 36 × 75 cm）（14¼ × 28¾ 吋）
簽名：於每幅紙上簽有「五雲亭貞秀画」並蓋印章
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狀態

印刷與色彩：三幅皆呈現出色調與紋理的驚人再現，主版線條堅挺，維持了漆甲的細節、帳幕織紋與雨與雷在天空中的陰影線條。顏色保存良好且生動：戰士甲胄的深普魯士藍、裝甲配件與花紋的金色與赭色、雷擊及甲繩的鮮紅與橙色、巨型戰旗的乳白色、風暴光照下天空的暖灰色。

紙質：三張分別的大判紙張，使用堅固的日本和紙。整體顏色分布均勻，具有晚江户時期印刷的色差與色澤特徵，與此年代作品相符。少量舊背膠的殘留曾在背面略微加深某些區域，正面影響微乎其微。少量裝訂孔。某幅版邊緣略弱，經專業修補加固。紙張依然堅固且細膩。整體狀況為優良偏好。
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場景 — 北方戰爭中的夜襲

貞秀在雷霆撕裂的天空下設定行動場景——三幅紙上雨斜，盔甲武人於黑暗中碰撞，軍營幕布被推開，攻擊者蜂涌而入。中間，安倍貞任穩固站立在倒下的敵人之上，手持長劍格擋由大矢本光鬥進的矛，臉色儼然，戰鬥在他周圍激烈進行。左側，在混亂之上高高在上地騎著斑駁的馬，是源義家——八幡太郎，戰神—祇園神的兒子，指揮進攻，手裹綵絲的指揮短杖勾勒出他顯赫的威儀。

構圖跨越整個三聯作的寬度，形成一個連續的混沌場域：白色戰旗從桿上高高飄揚，一張虎皮旗在左邊紙上拱起，整個文本中的著名武士在紅色標籤紋牌中被點名，這是自國芳以來在武者絵傳統中成為標準的設計特徵。中間上方的敘述文本卷軸——以淡藍色框在風暴天空下，將場景與文學與歷史源流相連，這是此期最具野心的戰役三聯畫的特徵之一。

貞秀在此實現的，是個人與全景之間的張力：貞任在極端情況下仍賦予重量與尊嚴——一腳踩在倒地者上，劍鋒抵住矛，顯示出不屈的姿態——而周遭的世界在夜幕中的對戰中化為美麗的紊亂。雨水使一切變得既模糊又緊迫。此場景並非為歷史說明而設，而是為戲劇而構。
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故事 — 武士、戰詩人與源氏榮譽之誕生

前九年之役（前九年の役，Zenkunen no Eki，1051–1062）是將源氏部族從地方武士變成日本最高軍事世家的關鍵衝突。安倍氏長期統治牽牛道北部的陸奥州，稱為「陸奧國」——遼闊林海遍布的北方，作為軍政長官，逐漸擁有超越朝廷的權力。當安倍頼時拒不臣服時，朝廷派遣源義賴（ Yoriyoshi ）作為指揮官，並帶著年輕的兒子義家同行。正是後來被尊稱為八幡太郎的義家，主持了戰爭的關鍵戰役——而他的對手、安倍頼任的長子安倍貞任，使他聲名鵲起。

貞任是英雄史詩所需的理想對手：技藝高超、驕傲、堅韌——且至關重要，足以讓人即使在失敗中也心存尊崇。1057年的川崎之戰，他甚至在暴風雪中擊退了源氏。戰爭又經歷五年的鏖戰，最終在1062年義家與同盟部隊攻破安倍族的栗濱城，將貞任逐出。整場衝突最著名的瞬間——收錄於撰述《陸奥和歌》中的紀事——發生於追擊過程中。義家對逃跑的貞任喊道：「衣裳之結與宇宙之撚已解開」（Koromo no tate wa hokorobinikeri，意為義袍的緞帶散亂），貞任回身鬆縛勒繩，答道：「年月以來，線頭纏結，令我痛苦。」聽到這完美的詩句，義家放下箭矢，讓他離去。

這段互動成為日本武士文化的奠基傳說之一：證明真正的武士不僅是士兵，更是具備感情與高雅、在破壞瞬間也能呈現美麗的人。後世的浮世繪藝術家—— Kuniyoshi、 Yoshitoshi、 Chikanobu 等——紛紛回歸此題材。此處的夜襲場景，暴力且富有氛圍感，正是對那段著名詩句對話的對照：混沌之前的優雅。
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貞秀 — 見證世界變遷的歌川大師

歌川貞秀（1807–約1878–79），本名橋本建次郎，出生於下總國志摩荘（今千葉縣一帶），是歌川國貞最為傑出的弟子之一——他在1828年於師傅的紀念石碑上被列為第四名，僅二十一歲。最初以美人畫起家，後來於1830年代至1840年代明確轉向風景與武者繪，正是在這一時期製作了此三幅連作。他當時的戰鬥構圖—密集、氛圍感強、敘事層次重—代表了歌川一派在晚江戶時期的高峰之一。

貞秀在同時代畫家中的特殊之處，在於他事後職業生涯的另一幕。從19世紀50年代末起，日本打開國門，貞秀成為横濱對外記錄的領軍者。他的横濱絵（Yokohama-e）以細緻、好奇、非煽情的描繪西方商人、船隻與風俗，成為明治過渡時期最重要的視覺文獻之一。國際間對他的尊重之高，以至於他的版畫被德川幕府派遣團於1867年巴黎國際博覽會所選展出。

此處提供的武者畫出自早期、較不為人熟知的貞秀——以戰鬥構圖見長、沿襲Kuniyoshi的傳統，在横濱世界重新定義其聲譽之前的作品。他的此時期作品現藏於芝加哥藝術學院、 Metropolitan Museum of Art、 British Museum 以及波士頓美術博物館等收藏。