baptiste laurent - Bouquet vert sur établi





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Baptiste Laurent, Bouquet vert sur établi, 2020, 丙烯画布上绘画,95 × 98 cm,新印象主义静物,原始版,背面手签,产地西班牙,由 Galería 出售。
卖家的描述
Bouquet vert sur établi",XL,95x98cm,丙烯画布,2020
背面签名。售出不装框,卷装发运。
“Este lote contiene visualizaciones realizadas con IA. Consulta las fotografías originales para comprobar el estado real de la obra.”
艺术家简介/
Baptiste Laurent(1980,南特)是一位在马德里与巴黎生活工作视觉艺术家。
他曾在多家艺术与文化机构展出,包括马德里法国学院、东京宫、Galeria La Caja、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo Gallery、Alliance française、国家人类学博物馆、Galeria FL。
他的传统媒介是绘画,但他也从事雕塑创作,并开展具有强烈文学、社会与人类学成分的项目。
在他最近的出版物和展览中,《Conversaciones y puñetazos》、《Mauvaises Tournures》、《Bajo el Mismo Mar》以及《Exit》,他反复尝试与其他视觉艺术家及文学作者的协作创作。
作为一个反学院派且兼收并蓄的艺术家,他喜欢把绘画风格混合综效,在新写实叙事、图形绘画与表现主义抽象之间摇摆。
他在马德里Usera区创办的“Latolier”共享工作室,领导着一个由西班牙及国际视觉艺术家组成的活跃社区。
(En) Trópicos,2020/2021
从我的窗外,我看不到地平线。太阳在落下,我却不知晓。月亮在我面前的玻璃上颤动。日子一再重复。几个月前,我们经历了一个不同寻常的时刻。条纹化、有序、忙碌的时间悄然流逝。我们的空间在收缩。时间的匮乏曾让我们不堪重负,如今的过剩让我们惊讶。
日常景观被局限在窗的几何之中。正是在那里,光进入了;但不久,它的踪迹与阴影便消失了。在一个扩张的时空中生活,需要一场冷静的练习与再创造。街道的噪音为寂静保留了广阔的空间。这是一种内省的姿态,是一个新地平线,我们更贴近我们的想象力。变革的困惑,前所未有的呼喊问我们:“现在该怎么办?” 在短促的空间里步行,逐步瞥见新的情景。
Baptiste 用这幅反乌托邦的全景来创造另一个黎明,一个新的黎明。这些画作的构建源自对自然再生的需要,对被遗忘自然的渴望。去到它的重新邂逅,重新居住它。去看见被阳光穿透的水的棱镜色彩。正是在那里,正如理想中的Leon Battista Alberti在《绘画论》(De Pictura,1436年)中的情景一样,Baptiste 的窗户打开了一个当时无法触及的世界。新的视角指向一次旅程,一次寻求。
Baptiste 在 anthropologist Claude Lévi-Strauss 的故事中找到了与自然共生的刺激。
1935年,列维-斯特劳斯寻找一个真正、纯粹的巴西,拥有“野性”的能量,一种独特的自然。在《Tristes Tropiques》中,出于自由的情感,他乘船进行了19天的航行。他以细腻的笔触描绘日落、巴西海岸、同行者的焦躁——超现实主义者安德烈·布勒东的心境。他进入里约热内卢的瓜那巴拉湾,但并未感到惊讶。在Caetano Veloso 的乐曲《Estrangeiro》中回忆起这一段。
回到圣保罗,他被 University of Sao Paulo(USP)邀请任教, Lévi-Strauss 被这座城市的动态所震撼。由于该国的规模,城市的快速增长已不再留下任何本土人口的迹象。
陪同他的妻子 Dinah Dreyfus 与现代主义诗人 Mário de Andrade,一同深入巴西的乡土,用人类学方式对土著社区进行考察。这位人类学家带着对所见之景的深情与精准讲述了所见,并对这次旅程的期待在某种程度上得以实现。他在故事的一段中略带预示地表达出一种焦虑:‘在几百年后,在同样的地方,另一个与我同样绝望的旅人将哀悼我所能看到而未曾看到的东西的消失。’
以旅人为线索,绘出时间上的一条虚构线、一条路径、一种运动。通过邂逅穿越并相互交错。
这段旅程也以身体为代价。有人不知归期地投身大海;移民揭示了更少冒险的一面,更像是为生存权而作出的牺牲。在他的人生轨迹中,Baptiste 象征着在艰苦条件下努力寻找归属之地的旅人。
从这个意义上说,艺术家将目光投向一种对去人性化、个人主义欧洲的揭露——将其他身体任由漂泊。以殖民社会为基础的体制,基于一种冷漠的政策,决定谁该死、谁不该死。
无序的体系、转折、变化、转化、能量、损失、混乱…… Entropy 的概念多样性提醒我们当前世界的失调。正如列维-斯特劳斯在1930年代所言,我们不应称之为人类学,而应称之为“熵学”。
在(EN)TRÓPICOS 中,艺术家如同旅人,进行一场寻找生存之地的旅程。也许这些物种并不存在;也许这些理想化的风景从未存在过。通过 Baptiste 为我们开启的窗户,我们今天无法呼吸的空气被过滤进来。他为我们提供一种乌托邦;他用他的姿态给予我们一个新的范式。一种被重新发明的生态。
(文本由 Caio Cardial,策展人整理)
卖家故事
Bouquet vert sur établi",XL,95x98cm,丙烯画布,2020
背面签名。售出不装框,卷装发运。
“Este lote contiene visualizaciones realizadas con IA. Consulta las fotografías originales para comprobar el estado real de la obra.”
艺术家简介/
Baptiste Laurent(1980,南特)是一位在马德里与巴黎生活工作视觉艺术家。
他曾在多家艺术与文化机构展出,包括马德里法国学院、东京宫、Galeria La Caja、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo Gallery、Alliance française、国家人类学博物馆、Galeria FL。
他的传统媒介是绘画,但他也从事雕塑创作,并开展具有强烈文学、社会与人类学成分的项目。
在他最近的出版物和展览中,《Conversaciones y puñetazos》、《Mauvaises Tournures》、《Bajo el Mismo Mar》以及《Exit》,他反复尝试与其他视觉艺术家及文学作者的协作创作。
作为一个反学院派且兼收并蓄的艺术家,他喜欢把绘画风格混合综效,在新写实叙事、图形绘画与表现主义抽象之间摇摆。
他在马德里Usera区创办的“Latolier”共享工作室,领导着一个由西班牙及国际视觉艺术家组成的活跃社区。
(En) Trópicos,2020/2021
从我的窗外,我看不到地平线。太阳在落下,我却不知晓。月亮在我面前的玻璃上颤动。日子一再重复。几个月前,我们经历了一个不同寻常的时刻。条纹化、有序、忙碌的时间悄然流逝。我们的空间在收缩。时间的匮乏曾让我们不堪重负,如今的过剩让我们惊讶。
日常景观被局限在窗的几何之中。正是在那里,光进入了;但不久,它的踪迹与阴影便消失了。在一个扩张的时空中生活,需要一场冷静的练习与再创造。街道的噪音为寂静保留了广阔的空间。这是一种内省的姿态,是一个新地平线,我们更贴近我们的想象力。变革的困惑,前所未有的呼喊问我们:“现在该怎么办?” 在短促的空间里步行,逐步瞥见新的情景。
Baptiste 用这幅反乌托邦的全景来创造另一个黎明,一个新的黎明。这些画作的构建源自对自然再生的需要,对被遗忘自然的渴望。去到它的重新邂逅,重新居住它。去看见被阳光穿透的水的棱镜色彩。正是在那里,正如理想中的Leon Battista Alberti在《绘画论》(De Pictura,1436年)中的情景一样,Baptiste 的窗户打开了一个当时无法触及的世界。新的视角指向一次旅程,一次寻求。
Baptiste 在 anthropologist Claude Lévi-Strauss 的故事中找到了与自然共生的刺激。
1935年,列维-斯特劳斯寻找一个真正、纯粹的巴西,拥有“野性”的能量,一种独特的自然。在《Tristes Tropiques》中,出于自由的情感,他乘船进行了19天的航行。他以细腻的笔触描绘日落、巴西海岸、同行者的焦躁——超现实主义者安德烈·布勒东的心境。他进入里约热内卢的瓜那巴拉湾,但并未感到惊讶。在Caetano Veloso 的乐曲《Estrangeiro》中回忆起这一段。
回到圣保罗,他被 University of Sao Paulo(USP)邀请任教, Lévi-Strauss 被这座城市的动态所震撼。由于该国的规模,城市的快速增长已不再留下任何本土人口的迹象。
陪同他的妻子 Dinah Dreyfus 与现代主义诗人 Mário de Andrade,一同深入巴西的乡土,用人类学方式对土著社区进行考察。这位人类学家带着对所见之景的深情与精准讲述了所见,并对这次旅程的期待在某种程度上得以实现。他在故事的一段中略带预示地表达出一种焦虑:‘在几百年后,在同样的地方,另一个与我同样绝望的旅人将哀悼我所能看到而未曾看到的东西的消失。’
以旅人为线索,绘出时间上的一条虚构线、一条路径、一种运动。通过邂逅穿越并相互交错。
这段旅程也以身体为代价。有人不知归期地投身大海;移民揭示了更少冒险的一面,更像是为生存权而作出的牺牲。在他的人生轨迹中,Baptiste 象征着在艰苦条件下努力寻找归属之地的旅人。
从这个意义上说,艺术家将目光投向一种对去人性化、个人主义欧洲的揭露——将其他身体任由漂泊。以殖民社会为基础的体制,基于一种冷漠的政策,决定谁该死、谁不该死。
无序的体系、转折、变化、转化、能量、损失、混乱…… Entropy 的概念多样性提醒我们当前世界的失调。正如列维-斯特劳斯在1930年代所言,我们不应称之为人类学,而应称之为“熵学”。
在(EN)TRÓPICOS 中,艺术家如同旅人,进行一场寻找生存之地的旅程。也许这些物种并不存在;也许这些理想化的风景从未存在过。通过 Baptiste 为我们开启的窗户,我们今天无法呼吸的空气被过滤进来。他为我们提供一种乌托邦;他用他的姿态给予我们一个新的范式。一种被重新发明的生态。
(文本由 Caio Cardial,策展人整理)

