Anna Bila - Tender Collision - XL





€3 | ||
|---|---|---|
€2 | ||
€1 |
Catawiki买家保障
在您收到物品之前,您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息
Trustpilot 4.4分 | 142216条评论
在Trustpilot上被评为优秀。
Anna Bila – Tender Collision - XL(2026):混合媒介的水墨与颜料画在轻微预备的棉布画布上,原创唯一作品,由艺术家手签,来自 Living Stones 系列,尺寸 110 cm × 120 cm,产地意大利,品相极好,重量 1 kg,直接由艺术家出售并附有真实性证书。
卖家的描述
Anna Bila — Tender Collision — XL
2026
Ink and pigments on lightly primed cotton canvas
Living Stones 系列
Tender Collision 属于 Anna Bila 目前正在进行的 Living Stones 系列。
画布上有三种半透明的有机形态,彼此接近并在若干个精准点相触。它们的形状故意保持模糊——既可能让人联想到石头、身体的碎片、花瓣,亦或是陌生的生命结构,但又并未完全成为其中任何一种。
作品标题指的是这些邂逅所产生的张力。尽管形态的尺度与视觉重量很大,它们的接触仍然显得温柔而脆弱。画作处于分离与连接、稳定与转化之间的存在状态。
画布采用淡稀底料轻微打底,使表面保持一定的吸收性。 Bila 使用水、墨水与颜料进行创作,常把画布放在地上工作,在创作过程中改变其位置。重力、吸收以及液体的移动成为影像生成过程的一部分。
艺术家不断介入——引导流动、去除颜料、添加层次,并对材质的意外变化做出回应。这种“有意图的控制与不可预测性”之间的平衡,是她创作实践的核心。
关于艺术家
Anna Bila 是一位乌克兰视觉艺术家,现居意大利都灵并在此工作。
“不断成为的过程”是她艺术实践的核心。她对过渡状态感兴趣——当一个人、一个图像、或一个形式处在两种状态之间——不再是过去的样子,但尚未成为新的东西。
对她来说,世间万物从来并非真正的“完成”。有生命与无生命的自然都处于不断变化之中,这些变化可能在几秒内发生,也可能跨越更长的时间。
她早期的作品多为具象,关注与童年、青春期及记忆如何不断重塑我们对人物的感知。后来,通过研究流体材料,逐渐出现了类似花朵的形态。人形逐渐不再是必要的,而对转化的兴趣仍然存在。
入选展览
2025 — “JUICY JUNE”
群展, Marktgalerie,杜塞尔多夫,德国
2022 — “DESENSITISATION”
单人展,敖得沙西斯美术馆,敖得沙,乌克兰
2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
群展,ODP Galerie,莱比锡,德国
2022 — “ODESA REFLECTIONS”
群展,GOLAB,米兰,意大利
官方网站:annabila.art
这件作品是原创独一无二的,由艺术家亲笔签名,并附有真实性证书。
画作将被小心卷起装在保护管中运输,不配框架,便于国际运输。
在欧盟境内免运费。
Anna Bila — Tender Collision — XL
2026
Ink and pigments on lightly primed cotton canvas
Living Stones 系列
Tender Collision 属于 Anna Bila 目前正在进行的 Living Stones 系列。
画布上有三种半透明的有机形态,彼此接近并在若干个精准点相触。它们的形状故意保持模糊——既可能让人联想到石头、身体的碎片、花瓣,亦或是陌生的生命结构,但又并未完全成为其中任何一种。
作品标题指的是这些邂逅所产生的张力。尽管形态的尺度与视觉重量很大,它们的接触仍然显得温柔而脆弱。画作处于分离与连接、稳定与转化之间的存在状态。
画布采用淡稀底料轻微打底,使表面保持一定的吸收性。 Bila 使用水、墨水与颜料进行创作,常把画布放在地上工作,在创作过程中改变其位置。重力、吸收以及液体的移动成为影像生成过程的一部分。
艺术家不断介入——引导流动、去除颜料、添加层次,并对材质的意外变化做出回应。这种“有意图的控制与不可预测性”之间的平衡,是她创作实践的核心。
关于艺术家
Anna Bila 是一位乌克兰视觉艺术家,现居意大利都灵并在此工作。
“不断成为的过程”是她艺术实践的核心。她对过渡状态感兴趣——当一个人、一个图像、或一个形式处在两种状态之间——不再是过去的样子,但尚未成为新的东西。
对她来说,世间万物从来并非真正的“完成”。有生命与无生命的自然都处于不断变化之中,这些变化可能在几秒内发生,也可能跨越更长的时间。
她早期的作品多为具象,关注与童年、青春期及记忆如何不断重塑我们对人物的感知。后来,通过研究流体材料,逐渐出现了类似花朵的形态。人形逐渐不再是必要的,而对转化的兴趣仍然存在。
入选展览
2025 — “JUICY JUNE”
群展, Marktgalerie,杜塞尔多夫,德国
2022 — “DESENSITISATION”
单人展,敖得沙西斯美术馆,敖得沙,乌克兰
2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
群展,ODP Galerie,莱比锡,德国
2022 — “ODESA REFLECTIONS”
群展,GOLAB,米兰,意大利
官方网站:annabila.art
这件作品是原创独一无二的,由艺术家亲笔签名,并附有真实性证书。
画作将被小心卷起装在保护管中运输,不配框架,便于国际运输。
在欧盟境内免运费。

