serena grassetti - In Full Bloom





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卖家的描述
In Full Bloom 讲述了 transformation 不再是承诺,而是一种存在的时刻。花开成为人类最 authentico(真实)的部分的象征:在眼睛看不见的地方,但能强力显现。
在这一系列中,面孔让位于用真正的铜制成的花。它不隐藏身份,而是揭示它。每一朵花代表内在成长,勇于进化,以及源于对变革的接受所产生的美。
铜这种会随时间而变的活材料,使每一件雕塑都成为持续演变的作品。它的表面会慢慢变化,就像人们通过经历、情感和记忆而改变一样。
这些人物形象,简洁而寂静,变得普遍:它们并非讲述某个具体的人,而是每个人达到自己盛开时刻的象征。
本系列为限量版。尽管共享相同的艺术语言,每件雕塑都以一朵以真铜制成的不同花朵单独雕塑,因此每件作品都是不可重复、独一无二的:一个专属的花季,拥有自己独特的身份与故事。
In Full Bloom 是对真美不在于完美,而在于勇于成为真正的自己这一点的呼唤。
材质:树脂、石粉和铜
限量发行 50 件。
* 原件由艺术家签名,附带艺术品鉴证书。
SERENA GRASSETTI — 当代艺术家
Serena Grassetti 是一位意大利当代艺术家,其研究探讨人类的复杂性,通过个人且跨学科的艺术语言,探索身份、记忆、脆弱性与内在转变。
出身艺术世家,曾在马切拉塔艺术学院学习,多年来对材料及其表现力有深刻理解,尝试绘画、雕塑、造型、树脂、炭笔以及与 Natural Art 相关的技法。这些经验构成了她的实践基础,在其中,材料不仅是简单的承载物,而是作品意义的一个组成部分。
她的研究核心是将身体视为心理与象征性的空间:一种能表达语言无法传达的存在感。通过不完全的形象、充满张力的姿态以及在“存在”与“解构”之间摇摆的形式,Grassetti 为人类经验的最深层状态赋予视觉的连贯性。
她的工作在国际雕塑与当代具象艺术对话中占有一席之地,与 Rabarama、Berlinde De Bruyckere、Xiang Jing 的研究在主题上相关,而与 Andy Warhol、Banksy、KAWS 的对话则引发对当代艺术如何诠释身份与人类境遇的不同路径的思考。
在意大利及海外的展览场景中,她的创作致力于超越表层呈现,走向更为亲密与普遍的维度。她的诗学建立在一个基本原则之上:赋予看不见、却深刻决定我们所是的事物以形态。
In Full Bloom 讲述了 transformation 不再是承诺,而是一种存在的时刻。花开成为人类最 authentico(真实)的部分的象征:在眼睛看不见的地方,但能强力显现。
在这一系列中,面孔让位于用真正的铜制成的花。它不隐藏身份,而是揭示它。每一朵花代表内在成长,勇于进化,以及源于对变革的接受所产生的美。
铜这种会随时间而变的活材料,使每一件雕塑都成为持续演变的作品。它的表面会慢慢变化,就像人们通过经历、情感和记忆而改变一样。
这些人物形象,简洁而寂静,变得普遍:它们并非讲述某个具体的人,而是每个人达到自己盛开时刻的象征。
本系列为限量版。尽管共享相同的艺术语言,每件雕塑都以一朵以真铜制成的不同花朵单独雕塑,因此每件作品都是不可重复、独一无二的:一个专属的花季,拥有自己独特的身份与故事。
In Full Bloom 是对真美不在于完美,而在于勇于成为真正的自己这一点的呼唤。
材质:树脂、石粉和铜
限量发行 50 件。
* 原件由艺术家签名,附带艺术品鉴证书。
SERENA GRASSETTI — 当代艺术家
Serena Grassetti 是一位意大利当代艺术家,其研究探讨人类的复杂性,通过个人且跨学科的艺术语言,探索身份、记忆、脆弱性与内在转变。
出身艺术世家,曾在马切拉塔艺术学院学习,多年来对材料及其表现力有深刻理解,尝试绘画、雕塑、造型、树脂、炭笔以及与 Natural Art 相关的技法。这些经验构成了她的实践基础,在其中,材料不仅是简单的承载物,而是作品意义的一个组成部分。
她的研究核心是将身体视为心理与象征性的空间:一种能表达语言无法传达的存在感。通过不完全的形象、充满张力的姿态以及在“存在”与“解构”之间摇摆的形式,Grassetti 为人类经验的最深层状态赋予视觉的连贯性。
她的工作在国际雕塑与当代具象艺术对话中占有一席之地,与 Rabarama、Berlinde De Bruyckere、Xiang Jing 的研究在主题上相关,而与 Andy Warhol、Banksy、KAWS 的对话则引发对当代艺术如何诠释身份与人类境遇的不同路径的思考。
在意大利及海外的展览场景中,她的创作致力于超越表层呈现,走向更为亲密与普遍的维度。她的诗学建立在一个基本原则之上:赋予看不见、却深刻决定我们所是的事物以形态。

