Tijs Dragtsma (1992) - A Mouth Kept in Embers

在一片什么也不透露的黑暗中，浮现出一张口。下半张脸几乎不成形：一抹白色皮肤的曲线，分开的嘴唇的黑暗重量，颚骨或颧骨可能出现的阴影的一丝暗示。所有不必要的东西都被隐藏，因此剩下的一个细节承载了整幅肖像。\n\n这里没有把颜色涂在表面上。构成嘴唇的每一道痕迹、皮肤上的光线、四周黑色的深度，都是被控制的划痕，刻在彩色镜面玻璃上，呈现出一种几近余烬般深沉的红色。没有颜料、没有印刷、没有墨水；只有表面，被反复打磨到从其中走出一个面孔。\n\n红色承载着题名。A Mouth Kept in Embers 将尚未熄灭的热量重新命名为被储蓄的热量，而黑白肖像下的彩色玻璃则像灰烬托着煤炭般保持那份温暖：在每一个角度都存在，既不突然燃起也不突然冷却。\n\n在嘴部周围，以及每一道划痕之间未被触及的玻璃里，房间不断地呈现自己。站在这件作品前的人被吸引进入其中，陷入与承载脸部的同样红色场域，因此凝视既像是一种靠近，又像是一种对视的留住。\n\n无论在何种光线下，嘴都存在。日光充足时或房间安静之后都如此。光并不创造影像，它让影像更清晰：在更强的光源下，划痕更清晰、对比加剧、红色在黑色周围更显灼亮。房间的变化只有反射，绝非脸本身的改变。\n\n从房间另一端看去，嘴像一个整体的姿态，以红、黑、白的宏大呈现。近看时，它又展开成密集的个人划痕场域，每一道都是一个受控的决定，共同支撑出一个仿佛要同时保持热度与沉默的嘴。\n\nA Mouth Kept in Embers 延续了 Tijs Dragtsma 的 Art on Mirror 系列，在该系列中，划刻的意象被嵌入彩色镜面玻璃，观者成为作品的一部分。这是一种视觉语言，在其中损伤并非毁坏，而是结构；镜子则让凝视转化为参与。\n\n“有些火焰被保存而非呈现。”\n\n关于 Art on Mirror – Red\n\nArt on Mirror 是一组作品，其中影像被刻划进彩色镜面玻璃，作品前方的世界也因此成为其中的一部分。每一条线都被刻入深红色的镜面丙烯玻璃表面。划痕始终存在，在颜色上明亮对比，而周围的表面继续反射房间、日光与观看者。\n\n远观时，影像清晰完整，红色场中安放着一个苍白的身影。走近观看，作品展开成一个精致的个人标记网格，细密而经过深思的每一处都对整体必不可少。在它们之间，镜子所具备的功能依然发挥着作用。它将房间和观者带入构图之中，因此作品所处的环境会随悬挂的位置而改变，而影像本身则始终保持在原位。\n\n光线并不创造影像，它让影像更清晰。红色底色吸收与反射，划痕的线条被捕捉并持续固定，在聚焦的聚光灯下对比加深，直到人物呈现出雕塑般、几乎发光的质感。在较柔和的光线下，颜色向前推进，作品进入更安静的语域，但始终未曾失去主体。\n\n红色是血、是火，也是所有让人无法保持镇定的事物的颜色。那是本系列每一件作品所以之为情感底色，题材的选择也因此归于它。\n\nArt on Mirror 继续延展 Tijs Dragtsma 的 Art with Scratch 的划刻意象，落在新的底色之上。黑色作品以缺失为力量源泉，而这些作品则以反射为力量源。观者不仅在看作品，亦已成为其中的一部分。\n\n关于艺术家\n\n我叫 Tijs Dragtsma，TD Fine Art Studio 的创始人。\n\n作为艺术家，我被不断探索新视觉语言的渴望驱动。我不将艺术视为固定的风格，而是一个不断进化的发现领域，在这里材料、结构、光与情感共同汇聚。\n\n我的创作常常从一个简单的问题开始：如何让材料以全新的方式发声？如何让硬度变得亲密？如何通过精准创造情感？这种探索是我所创作一切的核心。\n\n在 TD Fine Art Studio 内，每一组创作都被当作一个独立的世界来对待，拥有自己的逻辑、氛围与视觉身份。有些作品通过节奏、重复与结构来构建；另一些则通过缺失、阴影、反射或张力而显现。它们共同的联系在于对原创性、清晰性与情感呈现的共同承诺。\n\n我对对比极为着迷：强度与脆弱之间、控制与情感之间、可见与开放给多重解读之间。我的目标不仅是创造一幅图像，而是创作一件能够持续吸引注意、引发思考并随着时间不断揭示自己的作品。\n\nTD Fine Art Studio 是这些探索汇聚的空间。它不仅是一个工作室，更是一个由好奇心、精确度与创造出独特、意图明确且生动的作品的野心所塑造的不断演变的艺术宇宙。