VANTA - Bloom VIII - NO RESERVE

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VANTA Bloom VIII - NO RESERVE,原作混合媒介画布,画布尺寸为140 cm x 100 cm,手签,来自奥地利,抽象表现主义,原作版,创作于2020年及以后,直接由艺术家出售。

AI辅助摘要

卖家的描述

Bloom
Bloom 是一组绘画系列,探索颜色柔和开启的过程——色调从安静的中心逐渐展开、向四周扩散,像花瓣般延展到周围的空间。每幅作品聚焦于一种辐射状的颜料场,看起来像在画布上轻轻膨胀的实体,仿佛颜色在“开启”之中被定格。
这些作品借鉴了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究、马克·罗斯科的彩色色域、伊芙·克莱恩的饱和沉浸感、奥拉弗·埃利亚松的大气装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的颜色冥想,以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象摄影印片的柔和渐变——这些艺术家身上,颜色、边界与过渡承载着比线条与形态更重要的分量。
每件作品都是用丙烯颜料在画布上创作,我自设计的一套定制绘画装置支撑整个过程——这套装置在灵感上是对旧丝网印刷设备的松散致敬。初始构图通过切割自制的塑料模板来完成,模板以简单的几何形状——圆形、椭圆、矩形——将第一组饱和色域直接置于画布之上。之后,作品再次回到同一DIY装置之中,一套软刷系统以垂直与水平的方式在画布表面滑动,经过多次机械性进程来混合与精炼着色区域,直到颜料变得接近透明,下面画布的白色开始透出微光。最后覆以厚重的保护清漆,使每件作品呈现出光泽、反射的肌理,增强“看向表面内部”而非“看向表面”的感觉。
Bloom 是一组关于开启的作品——一种颜色从中心缓缓展开时的安静瞬间,以及色调在扩张中被捕捉到的温暖气息。

运输信息:
作品不带装裱框发运(专业包装,卷入画筒中运输)。专业人员或你自行重新裱装都很容易完成,这也比若将画作裱框后再运输所增加的成本更为经济。
所标示的尺寸为画作在框架中被拉伸并安装后的尺寸(实际画布尺寸较大,以便可以在框架中安装,厚度约2-4厘米)。

免责声明:
清单中包含的过程照片展示了研究草图和进行中的作品,以及画布结构的局部特写照片。

卖家故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践不是由某一标志性主题所定义,而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来,探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。 VANTA 以维也纳为基地,在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来:大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家,但它们共同的脉络是:对心中坚持的那个特定形象的追求,以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。 与其安于成型的风格,VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值;另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域;还有一些转向油画中的人体线条,或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐,以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。 创作实践的核心是一个简单却固执的问题:一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象?每一个系列都是对答案的又一次尝试。
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Bloom
Bloom 是一组绘画系列,探索颜色柔和开启的过程——色调从安静的中心逐渐展开、向四周扩散,像花瓣般延展到周围的空间。每幅作品聚焦于一种辐射状的颜料场,看起来像在画布上轻轻膨胀的实体,仿佛颜色在“开启”之中被定格。
这些作品借鉴了詹姆斯·特瑞尔对感知空间的研究、马克·罗斯科的彩色色域、伊芙·克莱恩的饱和沉浸感、奥拉弗·埃利亚松的大气装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的颜色冥想,以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象摄影印片的柔和渐变——这些艺术家身上,颜色、边界与过渡承载着比线条与形态更重要的分量。
每件作品都是用丙烯颜料在画布上创作,我自设计的一套定制绘画装置支撑整个过程——这套装置在灵感上是对旧丝网印刷设备的松散致敬。初始构图通过切割自制的塑料模板来完成,模板以简单的几何形状——圆形、椭圆、矩形——将第一组饱和色域直接置于画布之上。之后,作品再次回到同一DIY装置之中,一套软刷系统以垂直与水平的方式在画布表面滑动,经过多次机械性进程来混合与精炼着色区域,直到颜料变得接近透明,下面画布的白色开始透出微光。最后覆以厚重的保护清漆,使每件作品呈现出光泽、反射的肌理,增强“看向表面内部”而非“看向表面”的感觉。
Bloom 是一组关于开启的作品——一种颜色从中心缓缓展开时的安静瞬间,以及色调在扩张中被捕捉到的温暖气息。

运输信息:
作品不带装裱框发运(专业包装,卷入画筒中运输)。专业人员或你自行重新裱装都很容易完成,这也比若将画作裱框后再运输所增加的成本更为经济。
所标示的尺寸为画作在框架中被拉伸并安装后的尺寸(实际画布尺寸较大,以便可以在框架中安装,厚度约2-4厘米)。

免责声明:
清单中包含的过程照片展示了研究草图和进行中的作品,以及画布结构的局部特写照片。

卖家故事

VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家,其创作实践不是由某一标志性主题所定义,而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来,探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。 VANTA 以维也纳为基地,在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品,包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会,并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来:大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家,但它们共同的脉络是:对心中坚持的那个特定形象的追求,以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。 与其安于成型的风格,VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值;另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域;还有一些转向油画中的人体线条,或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐,以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。 创作实践的核心是一个简单却固执的问题:一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象?每一个系列都是对答案的又一次尝试。
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详细资料

艺术家
VANTA
带框出售
不是
出售者
直接来自艺术家
版本
原创作品
作品名称
Bloom VIII - NO RESERVE
技术
混合媒体
签名
Hand signed
国家
奥地利
状态
极佳状态
高度
140 cm
宽度
100 cm
风格
抽象表现主义
时间段
2020年及之后
卖家
奥地利经验证
485
已售出的几件物品
100%
个人top

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