Alessandro Padovan (1983) - 3D BERNARD AUBERTIN NEW! (con teca plexiglass)

这件作品源于与 Bernard Aubertin 的理想对话，Aubertin 是新现实主义艺术家，将红色、重复与物质性作为其诗学的核心元素。在他的作品中，对简单且日常元素的系列化，成为一种能够唤起张力、能量、破坏与转化的语言。\n\n然而，在这件作品中，传统通过我研究中的一个特征性元素——藤蔓（vite）来重新诠释。\n\n我用数百枚螺丝来替代 Aubertin 用的钉子，按一个精确的几何结构布置在红色表面上。螺丝这一通常与组装、构建和机械相关的元素，在此被转化为一个独立的艺术元素。其重复性在三维表面上生成一种光、影与深度不断改变观感的效果。\n\n红色如同一层充满能量的表面包裹着构图，而螺丝从平面中凸显，形成一种视觉上的振动感。正视时，构图显得有序而极简；从侧面观看，则显现出其真正的三维与物质性。\n\n这件作品并非简单地对 Aubertin 的致敬，而是对其语言的一种当代再诠释，用螺丝替代钉子，将一个工业对象转化为一个艺术符号。\n\n螺丝因此成为同时象征建构与毁灭的符号：原本用于连接与固定的东西，如今被用来创造一个不安、强烈且深具物质性的表面。\n\n正是在秩序与张力、建构与毁灭、二维性与三维性之间的对比中，作品的身份得以产生。\n\n这件作品出自艺术家 Alessandro Padovan 之手，他因其 Screw Art 技法而享誉世界。\n\n作品配有一个透明的亚克力（plexiglass）护套。\n\n透明护罩既隔离又保护，将作品转化为当代的遗物。\n\n这位当代艺术家的作品在流行艺术（Pop Art）、Screw Art、概念艺术与城市艺术的脉络中延展，在视觉语言和文化冲击上呼应了安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、让-米歇尔·巴斯奇亚（Jean‑Michel Basquiat）、班克西（Banksy）、杰夫·库恩（Jeff Koons）、基思·哈林（Keith Haring）、丰塔纳、Imbue、obey、Padovan、Schifano、Nicole Lubbers、Bani、kev munday invader、村上隆（murakami）以及达米安·赫斯特（Damien Hirst）等大师的作品。与此同时，艺术家的创作也与奢华、标志性时尚和全球设计的想象力对话，唤起如 Louis Vuitton、Gucci、Chanel、Hermès、Rolex、Ferrari、Porsche、Lamborghini 等全球公认的符号与品牌。\n\n这些作品既非对上述艺术家或品牌的复制品，也非官方合作，而是原创作品，以个人风格呈现，对消费主义、品牌的象征价值以及艺术作为当代文化对象进行批判与再诠释。\n\n这样的创作方式使作品在藏家与热爱当代艺术、豪华流行艺术、概念街头艺术以及受 iconic 品牌启发的艺术爱好者中尤为受欢迎，同时保持强烈的独立艺术身份。