M.Chiera - Crossroads. XXL

ASSEMBLY
在“ASSEMBLY”系列中，我以几何抽象作为语言，在大城市中绘制人类体验的地图。通过玩转体量、透视和色块的构成，我构建出能够唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而，这些线条和面并非空洞的结构：它们代表共存的空间、偶遇的角落，以及在城市环境中将我们团结或隔离开的隐形边界。通过整合多样材料并打破美术与表面设计之间的界线，我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停下脚步，居住在几何之中，将城市的冷峻纪念性转化为充满温度的集体身份、同情心以及我们对连接的深层人类需求的地图。

我的作品属于当代几何抽象领域，结构与直觉并存。通过圆形、直线和色面的关系，我探索在构成秩序与自发手势之间摇摆的视觉关系。
尽管我的实践涉及包豪斯原则——形式清晰、平衡以及几何的运用，但它的特色在于加入了能激活负空间的笔触质感。这些材料表面以更自由的方式进行处理，形成控制与表达之间的张力。
相对地，正空间通过被界定的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形以及色彩平面，按结构精准地组织。这些形态作为视觉单元，在构图中生成节律、层级与平衡。
质感表面与锋利几何元素的共存，确立了手势与结构之间的对话。饱和且对比强烈的色块作为组织要素，引导观众的目光，并强化作品的内部动力。
在我的各个系列中，我探讨如人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题，转译成抽象且合成的语言。这些线索并非直译呈现，而是通过紧张关系、平衡与形态之间的联系融入到构图结构中。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严格与表达的自由，既促使对构图进行分析解读，也提供直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频：请在我的网站或 Instagram 上观看

作品信息：Miriam Chiera 创作的新颖、原创且独特作品
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷绘、模板、石墨绘于290 g/m2 画布棉布上
签名：背面签名，附证书
运输：非欧盟地区的作品在约7天后发货，以便文化货物局准备单据提交海关。
图片仅供参考，带框状况为示意。
作品以未裱装、卷装并附描图纸交付，以防损坏（专业包装，卷入塑料管或加固纸板箱）。

请注意，不同屏幕上的颜色可能略有差异。

税费：
“来自欧盟以外的购买可能需缴纳进口税或关税，由买方承担。”

材料：
本作品用高质量画布制成，这是创作美丽且耐久艺术品的关键。优质棉麻材料，防撕裂、抗拉伸，来自一线品牌的高端材料，媒介能获得灵活纹理，防止裂纹；画布的密度与重量传达出扎实感，正确的拉伸与底涂确保你所投资的是高品质作品，并确保其随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利西涅加利亚。她在阿根廷圣里塔尔拉大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇，周围是广袤的田园，家族是意大利移民农民。尽管根源深植意大利文化，但她的艺术带着成长之地的精神。她的画布上散布着小小的记号与符号，将立体派、 constructivism 与抽象几何与作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在自然的广阔、无限的地平线和自由感中成长，她在大规模创作中找到灵感。虽然她在圣里塔尔拉大学学习室内设计，但她走向绘画的道路始于早年，正是在罗梅奥与朱丽叶之城的驻留中，她在维罗纳艺术学院学习时，意识到绘画才是她的真正使命。
Miriam 的作品曾入选并在国际比赛、画廊、博物馆及各类活动展出。
2017——入选阿根廷塞雷斯艺术友好者美术双年展。
2019——阿根廷萨尔瓦多·马萨区域绘画沙龙。
2019——第3届绘画比赛，纪念“6月25日基金会”56周年，罗萨里奥，阿根廷。
2019——入选第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019——在圣菲美术馆第23届春季展览中入围。
2019——在埃斯佩兰萨省霍尔拉美术馆区域年度画展入围。
2020——在阿根廷市立视觉艺术博物馆春季展第24届获入围。
2021——圣菲入围春季画展第26届。
2023——参与英国曼彻斯特的Chorlton艺术节。
2025——入围“2025年崛起女性艺术家”美国
2026——2026年5月在 Gorila Spain Magazine 发表
2026——2026年5月在 ARTEA Spain Magazine 发表
她的作品被全球多家私人收藏珍藏。

如今她居住在意大利西涅加利亚，在经过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及家乡塞雷斯等多座城市的旅程后，每一个地方都在她的艺术上留下了印记，塑造了她作品中的视角与表达。

艺术家陈述：
一件艺术品远不止是一件时尚的物品、一个瞬息的潮流，或一个为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一扇窗，让你能够讲述自己的故事——艺术与生活在其中以一种有意义的方式互动。
每一件作品都带有自身的印记，一种灵魂，一种能量，使其在你的空间中成为有生命的存在。我的愿望是让我的艺术触动你，唤起你拥有它的欲望，沉浸于其本质中，并在每天早晨站在它前面时，享受与它的陪伴。