Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 13/15

限量发行仅15件，由艺术家亲手签名并编号

本作属于艺术家系列 *« COLLECTION PARTAGÉE »**

艺术写真拍摄于 **Hossegor（法国），2021 年夏天**，并印刷在 **Fine Art 光面纸** 上。图像故意使用非常明显的颗粒感，赋予其近乎绘画般的存在感，接近于一幅画。这种颗粒感构成 Agathe Toman 摄影作品的其中一个独特签名：它充分参与她的美学书写、物质性与视觉身份。

作品在正反两面均为手工编号和签名。作品附带一份 **艺术家签名的真迹证书**。

照片被小心装箱，卷在适合艺术作品的保护管中运送。 **不含框架。**

### 艺术家简介

**1989 年出生，Agathe Toman 是一位法国女视觉艺术家，具有法、奥、捷多重血统。她发展了一种跨学科的实践，贯穿绘画、素描、摄影、诗歌和雕塑。**

在巴黎时装公会（Chambre Syndicale de la Couture Parisienne）学习后，曾在巴黎的多家高级时装品牌担任造型师多年，她选择全身心投入艺术创作。

现居朗德省一带，近十年来她创作的作品已广泛收录于 **法国及国际多处私人收藏**。

**自 2021 年起在苏富比上市**，她的作品多次在拍卖会上亮相。她的作品也在 **Art Paris** 等展览及多家关注当代艺术的出版物中亮相，包括 **Forbes、L’Œil 与 ELLE**。

她的艺术探索围绕在经验中先于理解的事物：感知、记忆、身体、内在景观以及经验留下的痕迹。

通过绘画、素描或摄影，Agathe Toman 发展出一种语言，在其中 **光、物质、动作与感知** 成为同时具备物理与心理层面的体验载体。

她的作品更不在于再现现实，而在于赋予那些难以看见的事物形态： **内在状态、感受、记忆、紧张、显现**。

与她的艺术实践并行的是，她在巴黎继续多年接受 **精神分析与交易分析** 的学习。对心灵的这场探索滋养着她的创作，并与她的美术实践相互对话。

### 艺术愿景

“我的创作探索心灵与身体之间的深层联系。我质疑我们的经历如何在物质、记忆与风景中落地。

我的作品是光与黑暗对话、可见之物揭示不可见之物的抽象体。它们不追求讲述一个故事，而是引发内在的体验。

我将每一件创作视为一种心理状态的具象化。它们成为投影空间，观看者通过自己的敏感度充分参与作品，给它带来全新的存在。

**我感兴趣的不是作品所代表的，而是它所唤起的。作品在邂逅中获得生命。**