Tijs Dragtsma (1992) - Two Hearts Held in Red

两颗樱桃，被一根藤蔓与一片小叶拴在一起，是最古老的爱情小形象之一：两颗被视作一体，无法分离，正处于可能被拉开的瞬间。Two Hearts Held in Red 将这一小小静物放大，变成比餐桌更广阔的东西，安静地探究在几乎所有其他东西都被夺走时，亲密究竟是什么样子。

果实本身几乎看不见，留下的是在各自轮廓上勾勒出的一道细而明亮的线、一张皮的一个弯曲光泽、藤蔓与叶脉在光线中被描绘，剩下的，樱桃的全部重量，留给黑色的阴影来承载。图像中没有任何填充。你读出的所有形态，都是你自己完成的，眼睛在少量笔触所暗示的基础上完成。

这种暗示发生在材料之内，而非在其上方。作品被刻画在深红色镜面玻璃的表面上，这是一个由大量独立痕迹组成的区域，直至形成一个被持有而非被绘出的影像。没有颜料、没有印刷、没有墨水，只有去除。红色在这里拥有自身的电荷——果实的颜色、它所呈现的心形、血色、渴望与亲近，兼具种种之意。

由于表面是镜面的，房间从未完全从作品中消失。后退一步，樱桃化作一对紧凑的、宏伟的存在，悬于红色的虚空中。走近一步，那种清晰又会裂解成细密刻痕的场域，你的影像在藤蔓之间的某个位置被捕捉。你永远不仅是在观看这件作品，你仿佛正站在其中。

图像始终存在，无论在日光还是黑暗之中。光并不创造它，只会使其变得锋利：在直射光下，刻痕被抓住，对比度加深；在较柔和的房间里，只有围绕作品的反射在变，图像本身依然稳固不动。这件作品是独一无二的，延续蒂宜斯·德格斯玛（Tijs Dragtsma）“镜面上的艺术”（Art on Mirror）系列，在彩色镜面玻璃上嵌入刻划的图像，观者成为作品的一部分。

这一系列的核心思想在于：一种视觉语言，在这里，损伤并非破坏，而是一种结构；而镜子则将观看变成参与。在这里，两颗小果实仅靠光线保持形状，被夺去的东西而非添加的东西把它们绑在一起。

“二者合一，光留下的痕迹将其描绘。”

关于 Art on Mirror – Red

Art on Mirror 是一组作品，其图像被刻划在彩色镜面玻璃上，作品前方的世界成为其中的一部分。每一条线都被切进深红色的丙烯玻璃镜面之中。刻痕始终存在，明亮地映衬着颜色，而周围的表面则不断反射房间、日光以及观看者。

从远处看，图像清晰完整，一位淡色的身影被红色场域所托举。走近一些，作品展开成一个由独立的、细腻且有意为之的标记网络，每一个都对整体至关重要。在它们背后与之间，镜子照做镜子的事。它把房间和观看者带入构图之中，因此作品中的环境会随它悬挂的地点而改变，而图像本身则始终固定不动。

光并非创造图像，它只是使之更加清晰。红色底面吸收与反射，刻划的线条被捕捉并保持，在聚光灯聚焦下对比度加深，人物因此呈现出雕塑感、几乎发光的特质。在柔和的光线中，颜色向前推进，作品进入更安静的呈现，但主题从未改变。

红色是血液、火焰以及所有我们难以平静下来的事物的颜色。这便是本系列作品所站立的情感基础，创作对象被选择以契合这一情感。

Art on Mirror 延续了 Tijs Dragtsma 的“Art with Scratch”中刻划图像的效果，但在新的地面上，黑色作品的力量来自于缺席，而这些作品的力量来自于反射。观者不再只是观看作品，而是置身其中。

关于艺术家

我是蒂伊斯·德格斯玛（Tijs Dragtsma），TD Fine Art Studio 的创始人。

作为一名艺术家，我被不断探索新视觉语言的渴望驱动。我不认为艺术是固定的风格，而是一个不断演变的发现领域，在其中材料、结构、光和情感相互融合。

我的作品常常从一个简单的问题开始：材料如何以全新的方式发声？坚硬如何转化为亲密？精准如何孕育情感？这一探索正是我创作一切作品的核心。

在 TD Fine Art Studio 内，每一组作品都以自身的世界来对待，拥有自己的逻辑、氛围与视觉身份。部分作品通过节奏、重复与结构来构建；另一些则通过缺失、阴影、反射或张力显现。它们共同的联系是对原创性、清晰度与情感呈现的共同承诺。

我对对比充满着迷。对比体现在力量与脆弱、控制与情感、可见与可解释之间。我的目标不仅仅是创造一幅图像，而是打造一件能吸引注意、引发反思并在时间推移中继续揭示自我的作品。

TD Fine Art Studio 是这些探索汇聚的空间。它不仅是一个工作室，更是一个由好奇心、精确性以及打造独特、故意且充满生气的作品的野心所塑造的不断演化的艺术宇宙。）