VANTA - Bloom IX - NO RESERVE
07
天
16
小时
16
分钟
43
秒
 | €100 | |
|---|---|---|
 | €95 | |
| €86 | |
Catawiki买家保障
在您收到物品之前，您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息
Trustpilot 4.4分 | 142857条评论
在Trustpilot上被评为优秀。
VANTA，Bloom IX - NO RESERVE，一件原創混合媒材丙烯畫布作品（140 x 100 cm），屬於抽象表現主義風格，創作於 2020 年代，手工簽名，奧地利直售，品相極佳，未裝裱，卷軸運輸。
AI辅助摘要
卖家的描述
Bloom
Bloom 是一系列绘画，探索颜色柔和开启的过程——色调似乎从安静的中心缓缓展开、向外扩散，如花瓣般地进入周围的空间。每一幅作品都以一个辐射状的颜料场为中心，这个颜色体在画布上似乎在轻轻膨胀，仿佛正在展开的状态被捕捉。
作品借鉴了詹姆斯·特瑞尔对知觉空间的探索、马克·罗特科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉夫·埃利亚松的气氛式装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想以及沃尔夫冈·提尔曼斯的抽象光栅摄影中的柔和渐变——这些艺术家在颜色、边缘与过渡上的重量，与其他领域的线条与形态不同。
每幅作品均采用丙烯画布绘制，使用我自行设计的定制画作装置—— loosely inspired by old silk-screen equipment 的结构。起始构图通过手工裁剪的塑料模板以简单几何形状（圆形、椭圆、矩形）放置第一组饱和色块在画布上。随后作品重新回到同一DIY装置，由一组柔软的画刷在表面上垂直与水平移动，经过多次机械经过，混合并润饰绘画区域，直到颜料变得接近透明，下面的画布白色开始透亮。最后以厚重的保护清漆覆盖，为作品赋予光滑、反光的表皮，深化“看着它的表面”而非“看进表面”的感觉。
Bloom 是一系列关于开启的作品——颜色从中心展开的安静瞬间，以及在扩展中被捕捉的色调所带来的柔和、大气的温暖感。
运输：
作品不带框送达（专业包装，卷在管中）。这也便于由专业人士或您自己重新拉直，相比于画作拉直后运输所增加的成本，成本也会更低。
标注的尺寸是画布被拉伸并装在画框上的尺寸（实际画布尺寸更大，以便装入厚度2-4厘米的画框）。
免责声明：
清单中包含的过程照片展示了研究与进行中的作品，以及近距离照片，显示画布结构。
卖家故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践不是由某一标志性主题所定义，而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来，探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。
VANTA 以维也纳为基地，在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来：大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家，但它们共同的脉络是：对心中坚持的那个特定形象的追求，以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。
与其安于成型的风格，VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值；另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域；还有一些转向油画中的人体线条，或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐，以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。
创作实践的核心是一个简单却固执的问题：一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象？每一个系列都是对答案的又一次尝试。
使用Google翻译翻译Bloom
Bloom 是一系列绘画，探索颜色柔和开启的过程——色调似乎从安静的中心缓缓展开、向外扩散，如花瓣般地进入周围的空间。每一幅作品都以一个辐射状的颜料场为中心，这个颜色体在画布上似乎在轻轻膨胀，仿佛正在展开的状态被捕捉。
作品借鉴了詹姆斯·特瑞尔对知觉空间的探索、马克·罗特科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉夫·埃利亚松的气氛式装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想以及沃尔夫冈·提尔曼斯的抽象光栅摄影中的柔和渐变——这些艺术家在颜色、边缘与过渡上的重量，与其他领域的线条与形态不同。
每幅作品均采用丙烯画布绘制，使用我自行设计的定制画作装置—— loosely inspired by old silk-screen equipment 的结构。起始构图通过手工裁剪的塑料模板以简单几何形状（圆形、椭圆、矩形）放置第一组饱和色块在画布上。随后作品重新回到同一DIY装置，由一组柔软的画刷在表面上垂直与水平移动，经过多次机械经过，混合并润饰绘画区域，直到颜料变得接近透明，下面的画布白色开始透亮。最后以厚重的保护清漆覆盖，为作品赋予光滑、反光的表皮，深化“看着它的表面”而非“看进表面”的感觉。
Bloom 是一系列关于开启的作品——颜色从中心展开的安静瞬间，以及在扩展中被捕捉的色调所带来的柔和、大气的温暖感。
运输：
作品不带框送达（专业包装，卷在管中）。这也便于由专业人士或您自己重新拉直，相比于画作拉直后运输所增加的成本，成本也会更低。
标注的尺寸是画布被拉伸并装在画框上的尺寸（实际画布尺寸更大，以便装入厚度2-4厘米的画框）。
免责声明：
清单中包含的过程照片展示了研究与进行中的作品，以及近距离照片，显示画布结构。
卖家故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践不是由某一标志性主题所定义，而是由一种不安定、几乎执拗的跨媒介实验精神驱动。绘画、混合媒介、雕塑性实验与材料测试在工作室并行推进——每一个新系列都作为对一个具体问题的回答而到来，探问一个想法在变成完全不同的事物之前还能被推进到多远。
VANTA 以维也纳为基地，在城市一些最具代表性的当代艺术事件上展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，并在布达佩斯 Contemporary 与 Contemporary Istanbul 亦有国际展出。 它的作品在风格上拒绝安定下来：大胆、强对比的黑白抽象并置于具象解剖油画、静默色域构成、大气渐变和流动性水墨作品之间——这些作品初看仿佛属于完全不同的艺术家，但它们共同的脉络是：对心中坚持的那个特定形象的追求，以及寻找能够将其带入现实世界的精确材料与工艺。
与其安于成型的风格，VANTA 将每一系列视为独立的自成体系的探索。某一系列可能探讨颜料溶解为纯净光亮的阈值；另一系列则通过手裁模版与层层丙烯制造密集的横向色域；还有一些转向油画中的人体线条，或溶解为松散、不可预知的水墨笔触。它们共同的纽带在于过程本身——从想象到表面的追逐，以及为完成这种追逐所需要的任何技法的创造意愿。
创作实践的核心是一个简单却固执的问题：一件成品能在多大程度上接近头脑中最初所想的那个对象？每一个系列都是对答案的又一次尝试。
使用Google翻译翻译详细资料
带框出售
不是
出售者
直接来自艺术家
版本
原创作品
艺术家
VANTA
作品名称
Bloom IX - NO RESERVE
技术
混合媒体
签名
Hand signed
国家
奥地利
状态
极佳状态
高度
140 cm
宽度
100 cm
风格
抽象表现主义
时间段
2020年及之后
