Wako Ichikawa – Shinsha 铜红釉花瓶 – 锅岛伊万里瓷 – 日本工作室陶瓷 - 瓷 - Wako Ichikawa - 日本 - Shōwa period (1926-1989)
04
天
09
小时
10
分钟
21
秒
 | €1 |
|---|
Catawiki买家保障
在您收到物品之前，您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息
Trustpilot 4.4分 | 142947条评论
在Trustpilot上被评为优秀。
日本出品，市川和光署名的瓷器花瓶，Shinsha 铜红釉，与 Nabeshima Imari 工艺传统相关，产于日本，Shōwa 时期，高约13 cm，宽约13 cm。
AI辅助摘要
卖家的描述
日本瓷花瓶，归属市川和光（Wako Ichikawa）
Shinsha（铜红）釉，具表现力的窑变效果
以 Imari-Nabeshima 瓷器传统为传承
高约 13 cm
丰富的深红色调， colours 流动变化
低而圆润的身躯，颈部窄小，开口小
这件引人注目的日本陶瓷花瓶被归属于市川和光（生于 1945 年），来自佐贺县伊万里的瓷艺家，其家族与历史悠久的 Nabeshima 瓷传统有着卓越的渊源。
作品以其非凡的铜红釉（日本称为 shinsha）及紧凑的雕塑性造型为特征。
与其依赖绘画装饰不同，花瓶的视觉特征来自釉、热量与窑内气氛之间的互动。
市川和光 – Nabeshima 工艺的传承
市川和光于 1945 年生于伊万里，是第 18 代市川高山的长子，市川高山是一位以保留 Iro-Nabeshima 瓷器传统技艺而闻名的瓷艺大师。
他于 1961 年开始在父亲门下学习，1983 年创立了自己的陶艺工作室 Wako Toyo。
市川家族与 Okawachiyama 的陶瓷作坊有着历史渊源，Okawachiyama 是 Nabeshima 领地中著名的瓷器产区。
在江户时代， Nabeshima 瓷器在 Nabeshima 王家的庇护下生产，以其技艺的精炼和装饰的雅致而备受珍视。
在尊重这一传统的同时，市川把艺术探索扩展到传统 Nabeshima 装饰之外。
他对表达性釉药产生了特别的兴趣，包括 Shinsha 与 Tenmoku，探索色彩与表面转变的可能性。
Shinsha – 铜与火的美
这只花瓶的决定性特征是 Shinsha 釉，一种以铜为基础的红色釉，以实现其独特着色而著称的技术难度。
在窑内严格控制的还原条件下，铜化合物能产生戏剧性的红色调，氧气供应受限时尤为明显。
即使是极小的窑温、窑气与釉成分的差异，也会显著影响最终效果。
因此，铜红釉不仅以其鲜明色彩而备受欣赏，也因为在窑变中出现的微妙变化而著称。
本花瓶呈现出丰富的深红与暗紫红色调，表面圆润之处的色彩流动自如。
这些效果唤起日本的 yokhen 概念，指窑变过程中产生的转化。
釉面几乎呈流动状仿佛颜色仍在陶体上移动。
光泽表面增强了红色的深度与强度，光线的变化会在表面揭示不同的 nuances。
传统技艺与现代造形的平衡
花瓶轮廓低矮、圆润，颈部细长，开口较小。
其简洁的几何形态为强烈釉面的表达提供克制的框架，使颜色与表面质感成为核心艺术元素。
这种受控的造型与不可预测的窑变效果之间的对比尤为吸引人。
该器皿可盛放一支细花或一枝小树枝，遵循日本传统让自然元素的一点点存在成为平衡构图的办法。
也可以作为独立的雕塑瓷艺术品欣赏。
通过生动的铜红釉与低调的造型，这件作品体现了日本瓷艺的持续演进：传承的技艺在个人艺术实验中被重新诠释。
一个表达性的现代 Imari-Nabeshima 瓷器范例，特别吸引日本工作室陶瓷、铜红釉以及当代陶瓷艺术收藏者。
1776
卖家故事
您好，感谢您访问我的页面。我主要经营日本古董，以及西方古董、艺术品和日本珍爱的二手物品。我生长在一个历史学家家庭——我的祖父是历史学家，我的父亲是考古学家——我一直对这些历史物品和艺术品所承载的时代和故事着迷。
我的清单包括来自日本和西方的藏品，这些藏品经受住了时间的考验，历久弥新。我希望通过这些稀世珍宝与您分享拥有和发现的喜悦。作为一名专业人士，我努力进行诚实和真诚的交易，以确保客户满意，始终利用我的经验和对质量的眼光。
我坚信不能让买家失望，所以我会尽可能准确、全面地描述物品，优先考虑安全和精心的包装。如果您有任何问题或疑虑，请随时联系我们。我很乐意帮助您丰富收藏体验。
感谢您的关注，我期待与您开展业务。
使用Google翻译翻译日本瓷花瓶，归属市川和光（Wako Ichikawa）
Shinsha（铜红）釉，具表现力的窑变效果
以 Imari-Nabeshima 瓷器传统为传承
高约 13 cm
丰富的深红色调， colours 流动变化
低而圆润的身躯，颈部窄小，开口小
这件引人注目的日本陶瓷花瓶被归属于市川和光（生于 1945 年），来自佐贺县伊万里的瓷艺家，其家族与历史悠久的 Nabeshima 瓷传统有着卓越的渊源。
作品以其非凡的铜红釉（日本称为 shinsha）及紧凑的雕塑性造型为特征。
与其依赖绘画装饰不同，花瓶的视觉特征来自釉、热量与窑内气氛之间的互动。
市川和光 – Nabeshima 工艺的传承
市川和光于 1945 年生于伊万里，是第 18 代市川高山的长子，市川高山是一位以保留 Iro-Nabeshima 瓷器传统技艺而闻名的瓷艺大师。
他于 1961 年开始在父亲门下学习，1983 年创立了自己的陶艺工作室 Wako Toyo。
市川家族与 Okawachiyama 的陶瓷作坊有着历史渊源，Okawachiyama 是 Nabeshima 领地中著名的瓷器产区。
在江户时代， Nabeshima 瓷器在 Nabeshima 王家的庇护下生产，以其技艺的精炼和装饰的雅致而备受珍视。
在尊重这一传统的同时，市川把艺术探索扩展到传统 Nabeshima 装饰之外。
他对表达性釉药产生了特别的兴趣，包括 Shinsha 与 Tenmoku，探索色彩与表面转变的可能性。
Shinsha – 铜与火的美
这只花瓶的决定性特征是 Shinsha 釉，一种以铜为基础的红色釉，以实现其独特着色而著称的技术难度。
在窑内严格控制的还原条件下，铜化合物能产生戏剧性的红色调，氧气供应受限时尤为明显。
即使是极小的窑温、窑气与釉成分的差异，也会显著影响最终效果。
因此，铜红釉不仅以其鲜明色彩而备受欣赏，也因为在窑变中出现的微妙变化而著称。
本花瓶呈现出丰富的深红与暗紫红色调，表面圆润之处的色彩流动自如。
这些效果唤起日本的 yokhen 概念，指窑变过程中产生的转化。
釉面几乎呈流动状仿佛颜色仍在陶体上移动。
光泽表面增强了红色的深度与强度，光线的变化会在表面揭示不同的 nuances。
传统技艺与现代造形的平衡
花瓶轮廓低矮、圆润，颈部细长，开口较小。
其简洁的几何形态为强烈釉面的表达提供克制的框架，使颜色与表面质感成为核心艺术元素。
这种受控的造型与不可预测的窑变效果之间的对比尤为吸引人。
该器皿可盛放一支细花或一枝小树枝，遵循日本传统让自然元素的一点点存在成为平衡构图的办法。
也可以作为独立的雕塑瓷艺术品欣赏。
通过生动的铜红釉与低调的造型，这件作品体现了日本瓷艺的持续演进：传承的技艺在个人艺术实验中被重新诠释。
一个表达性的现代 Imari-Nabeshima 瓷器范例，特别吸引日本工作室陶瓷、铜红釉以及当代陶瓷艺术收藏者。
1776
卖家故事
您好，感谢您访问我的页面。我主要经营日本古董，以及西方古董、艺术品和日本珍爱的二手物品。我生长在一个历史学家家庭——我的祖父是历史学家，我的父亲是考古学家——我一直对这些历史物品和艺术品所承载的时代和故事着迷。
我的清单包括来自日本和西方的藏品，这些藏品经受住了时间的考验，历久弥新。我希望通过这些稀世珍宝与您分享拥有和发现的喜悦。作为一名专业人士，我努力进行诚实和真诚的交易，以确保客户满意，始终利用我的经验和对质量的眼光。
我坚信不能让买家失望，所以我会尽可能准确、全面地描述物品，优先考虑安全和精心的包装。如果您有任何问题或疑虑，请随时联系我们。我很乐意帮助您丰富收藏体验。
感谢您的关注，我期待与您开展业务。
使用Google翻译翻译详细资料
王朝风格/时期
Shōwa period (1926-1989)
项目件数
1
艺术家
Wako Ichikawa
原产国
日本
材质
瓷
Height
13 cm
Width
13 cm
艺术品标题
Wako Ichikawa – Shinsha Copper Red Glazed Vase – Nabeshima Imari Ware – Japanese Studio Ceramics
Condition
极佳状态
真伪
原始的/正式的
