Chiera - NO RESERVE.Axis. XXL

ASSEMBLY
在《Assembly》系列中，我以几何抽象作为语言，在大城市中勾勒人类体验。通过玩弄体积、视角与色块的组合，我构筑出能唤起现代建筑与城市节律的视觉通道。然而，这些线条与平面并非空洞的结构：它们代表共处的空间、偶然相遇的角落，以及在城市环境中将我们联系在一起或隔离我们的不可见边界。通过融合多样材料并模糊纯艺术与表面设计之间的界线，我的作品成为一个有生命的舞台。它邀请人们停下脚步、驻足在几何之中，将城市的冷峻 monumentality 转化为温暖的集体认同、同理心，以及我们深切的人类渴望连接的地图。

我的作品属于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条和色面的关系，我探索在构图秩序与自发性之间振荡的视觉关系。虽然我的创作实践融合了包豪斯的原则——形式清晰、平衡，以及几何的运用——但又以加入姿态化纹理、激活负空间而著称。这些物质表面被更自由地处理，在控制与表达之间产生张力。
与之相对，正向空间是通过明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形与彩色平面——以结构上的精确组织。此类形态作为视觉单元，在构图中创造节奏、层次与平衡。
纹理表面与锐利几何元素的共存，在姿势与结构之间建立对话。饱和且对比鲜明的色彩被作为组织元素，引导视线并强化作品内部的动态。
在我不同的系列中，我探讨人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题，转化为抽象而综合的语言。这些参照并非直译呈现，而是通过张力、平衡和形态之间的联系，融入到构图结构中。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，结合形式上的严谨与表达上的自由，邀请观者对构图进行分析性解读，也邀请直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频：可在我的网站或 Instagram 上观看

作品信息：Miriam Chiera 的全新原作。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷涂、模版、石墨于290克/平方米印花棉布画布上。
签名：背面签名，含真迹证书。
运输：画作将于大致7天后发出（欧盟以外的运输），以便文化商品的单据准备提交海关。
框架图仅供示意。
画作以未装裱的形式卷装并附带 tracing paper，以防损坏（专业包装，卷入塑料管或加固纸箱中）。

请注意不同屏幕上的颜色可能略有差异。

税费:
“从欧洲联盟以外地区购买者可能需要缴纳进口税或海关关税，责任由买家承担。”

材质:
本作以高质量画布创作，为打造美观且耐久的艺术作品所必需。优质棉亚麻混纺，防撕裂、抗拉伸，来自顶级品牌的材料，使用的媒介使质地柔韧，避免开裂；画布的密度与承载力通过重量传达，合适的拉伸与底涂确保你获得一件高质量的作品，并能随时间保持完好。

传记:
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷籍的当代艺术家，现居意大利锡涅加利亚（Senigallia）。她在阿根廷里奥斯泰拉国立大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇，童年时被广袤的乡村所环绕，来自一个意大利移民农民家庭。尽管根植于意大利文化，她的艺术承载着成长土地的精神。她的画布上散布着小小的痕迹与符号，将立体主义、构成主义与抽象几何与作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在大自然的广阔与无限地平线的环抱中，她在大型创作中寻得灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，但她走向绘画的路径始于年轻时期；在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，她在维罗纳艺术学院学习时 realization 画画才是她真正的召唤。
Miriam 的作品曾入选多项国际比赛、画廊、博物馆和活动。
2017 – 入选艺术友人双年展，阿根廷 Cerés。
2019 – XII Salvador Massa regional painting salon，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛，周年基金会 56 年，罗萨里奥，阿根廷，决赛入围。
2019 – 第66届全国年度艺术展，Ceres，阿根廷，入选。
2019 – Santa Fe 视觉艺术博物馆春季展 XXIII，入围。
2019 – Esperanza 市艺术家区域年度展入围。
2020 – XXIV 春季展，阿根廷视觉艺术市立博物馆，入围。
2021 – XXVI 春季展，圣菲，阿根廷，入围。
2023 – 参加英国曼彻斯特的 Chorlton Arts Festival。
2025- 入围“Women Artist On The Rise 2025” 美国。
2026- 2026年5月在 Gorila Spain Magazine 发表。
2026- 2026年5月在 ARTEA Spain Magazine 发表。
她的作品现存于全球多家私人收藏。

如今她居住在意大利锡涅加利亚，途中游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡 Cerés。每座城市都在她的艺术中留下印记，塑造她作品中的愿景与表达。

艺术家宣言:
一件艺术作品远不止一件时髦的物件、转瞬的潮流，或旨在解决空间问题的装饰元素。我以创作绘画为希望，希望它们成为一个窗户，让你能讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂与能量，使其在你的空间中成为一个活生生的存在。我的期望是让我的艺术触动你、激发你拥有它的渴望、沉浸于它的本质，并在每天清晨站在它前面时，享受与它的陪伴。）