Chiera - SHARED- XXL

ASSEMBLY
在系列《AssemblY》中，我以几何抽象作为语言来映射大城市中的人类经验。通过在体积、透视和色块的组合中游走，我构建出能唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而，这些线条与平面并非空洞的结构：它们代表共处的空间，偶然相遇的角落，以及在城市环境中将我们联合或隔离的无形边界。通过整合多样材料并模糊美术与表面设计的界限，我的作品成为一个生动的舞台。它邀请人们停留并居住几何，将城市的冷峻 monumentality 转化为温暖的集体身份、共感以及我们深层次的人际连接需求的地图。

我的作品属于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉共存。通过圆形、线条和色彩平面，我探索在构图秩序与瞬间手势的自发性之间摇摆的视觉关系。
虽然我的创作实践融入了包豪斯的原则——形式的清晰、平衡以及几何的运用——但其特点在于加入笔触纹理以激活负形空间。这些材质表面更自由地被处理，形成控制感与表现力之间的张力。
相对地，正空间是通过明确的几何形式来构建——圆、椭圆、三角形与色彩平面——以结构性精准组织。这些形式作为视觉单位，在构图中生成节奏、层级与平衡。
纹理表面与锐利几何元素的共存，在手势与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比鲜明的平面呈现，作为组织元素引导视线并强化作品内部的动力。
在我的各个系列中，我以抽象而综合的语言，探讨人际关系、记忆、迁徙、灵性与社会议题等主题。这些参照并非直译呈现，而是通过张力、平衡与形式之间的联系，被嵌入到构图结构之中。
因此我的作品提出一种将形式严谨性与表达自由结合的当代几何语言，邀请观者对构图进行分析性解读的同时，也进行直观的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

WORK 的视频可在我的网站或 Instagram 上观看

作品：由 Miriam Chiera 创作的新颖、原创且独特的艺术品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷涂、模板、石墨于290 g/m2 含棉印花画布
签名：背面签名，含真迹证书
运输：对欧盟以外的地区，作品将于大约7天后发运，以便在文化物资局完成单证并提交海关
裱框图仅作示意
作品为未裱裱框的卷装送达，随附 tracing paper 撕纸以防损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸箱中）。

请注意，不同屏幕颜色可能略有差异。

税费：
“若在欧洲联盟之外购买，可能需缴纳进口税或关税，买家承担相关费用。”

材料：
本作品使用高质量画布，这是创作美观且持久艺术品的关键。优质棉麻布，防撕裂、抗拉伸，来自顶级品牌的材料，使用可塑纹理的媒介，以防龟裂；织物密度通过重量传达，适当的张力与底涂确保你所投资的是高质量作品，并确保随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera 是一位在意大利Senigallia定居的意印当代艺术家。她在阿根廷圣地亚哥国立铁道学院（Universidad Nacional del Litoral）建筑学院学习室内设计，同时在意大利维罗纳美术学院学习美术。她出生于阿根廷一个小镇，周围是广袤的乡野，来自一个意大利移民农民家庭。尽管根源植根于意大利文化，但她的艺术承载着她成长土地的精神。她的画布上散布着小小的符号与标记，将立体主义、构成主义与抽象几何融入作品的本质：色彩的语言。在自然的浩瀚、无尽的地平线与自由的深沉感中，她从大型创作中获得灵感。尽管她在圣地亚哥国立铁道学院学习室内设计，但她走向绘画的道路早在童年岁月便已萌芽，真正的转折点是在她在 Verona 的 Accademia di Arte 学院的驻留期间，她意识到绘画才是她的真正天命。
Miriam 的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆与展览。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯友艺美术双年展（Biennial of Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina）。
2019 – 第 XII 届 Salvador Massa 地区绘画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛，罗萨里奥基金会纪念日 56 周年，阿根廷。
2019 – 入选第66届全国年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 入选圣菲美术馆 XXIII 春季画展决赛。
2019 – 入选 Esperanza 市博物馆 H. Borla 的区域年度艺术家展决赛。
2020 – 入围阿根廷市立视觉艺术博物馆 XXIV 春季画展决赛。
2021 – 入围圣菲 XXVI 春季画展决赛。
2023 – 参与英国曼彻斯特 Chorlton 艺术节。
2025- 成为“Women Artist On The Rise 2025”决赛入围者，美国。
2026- 2026 年 5 月在 Gorila Spain 杂志发表。
2026- 2026 年 5 月在 ARTEA Spain 杂志发表。
她的作品被世界各地的私人收藏收藏。

如今她居住在意大利的 Senigallia，此前曾游历米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的家乡塞雷斯等城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术品远不仅是时尚的物件、稍纵即逝的潮流，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一个窗格，通过它你能讲述自己的故事——艺术以一种有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量，将其转化为你空间中的活生生的存在。我期望我的艺术能触动你、唤起你拥有它、沉浸在其本质之中，并在每天清晨站在它前面时享受与它相伴的时光，并与你同在。