David Seltzer - Knowledge of the Raw - 2015

新出版之作：Knowledge of the Raw（原始之知）是一组Seltzer一生中以几近日记式的方式拍摄的照片选集。作品常常具备强烈的视觉冲击、个人性和近距离感；画面处理着那些在意识或潜意识层面掠过、哪怕只是短暂的疑问与议题。Seltzer的创作更像意识流，而非纪录片式记录。

往往在多年之后，Seltzer才完成一幅图像。随着时间的流逝，来自初始画面的联想可能变得更加清晰，也更为复杂。此时，可能已沉睡多年的图像，被一段回忆、梦境、声音、气味，或雨滴落在城市街道上的哗哗声再次唤醒。当该图像重新跃上创作的活跃堆栈的顶端，它会被重新加工，以融入新获得的视角。这一再加工包括对负片的刮擦、笔记、蚀刻，或以多种媒介覆盖在印刷品之上；手工调整的显影剂、颜料、墨水、酒、咖啡、铅笔、木炭等。

在Eric Fischl为本书所作的序言中，Fischl总结道：如同书名Knowledge of the Raw所承诺的那样，Seltzer并未将打击掩盖。你能完整感受到他人生剧作的重量——紧握、抓取、死死牵住，然后遗憾地松开。此种滑落的效果带来的是心碎。这些强烈的作品，是他长期与自己对话的结果，涉及女人、上帝、灵魂的扭曲与断裂、衰老带来的孤独与隔绝，以及天气等主题。

Miles Barth，国际摄影中心的创始策展人，称Seltzer的创作方式为：他把镜头对准自己的人生，就像一个自杀未遂者对着头部所举的枪——毫无畏惧地触及原始神经。Seltzer不怕暴露赤裸的神经割裂点。照片中的情境常聚焦于鲜少被记录的情感与少见被记住的记忆。它们一半是纪录，一半是作者不那么微妙的评论。从展览目录《Slipping Man》（天鹅基金会）中，John Fergus Jean教授对Seltzer的作品作出扩展解读：Seltzer的图像如同高空钢丝上的边缘视野，述说的是重力——身体在空间中的持续吸引、他生活中的自发对峙、平衡与求生。在这点上，如同电力一样，极性之间的差异决定着势能；在Seltzer的作品中，滑落与荒凉之间的心理距离是巨大的。）