Yuni R. P - XL - Velas purpúreas

YUNI R. P. 的绘画建立在与物质的直接、物理关系之上。主要以油画布为主，摒弃画笔，改用刮刀，艺术家在绘画表面上发展出一个色彩不仅仅用来描绘画面，而是获得体积、方向与动感的空间。

刮刀使他能够通过宽广而果断的手势，沉积、拖拽并叠加油画。由此产生的表面在材质与色彩上具有相当丰富的特征，颜色在画布上呈现相互交错而并未完全失去各自的个性。这一特征成为他语言中最易辨识的元素之一：深蓝、蓝绿色、太阳黄、橙、红与白在极明亮的调色板中交错对峙、相互融合。

尽管他的创作包含风景、花园、人物与城市景象，但近年来大海已成为他画作的一个重要轴线。帆船、港口、海岸、倒影与地平线反复出现，被一种更强调感官体验而非对对象逐字描绘的视角所改造。他在哈瓦那的居住与日常对海滨景致的贴近，自然在他的想象世界中得到映照。

在形式上，他的作品与印象派与后印象派的某些原则对话：捕捉不断变化的光线、色彩的碎裂，以及传达印象胜于再现物体的意图。在他的某些海景画中甚至能够感受到与乔伊金·索罗拉（Joaquín Sorolla）光线传统的某种亲和力，特别是在对水面的辉光，以及白色、蓝色和黄色将海面变为光之空间的方式上。这并非模仿，而是在漫长的、着迷于海、色彩与光之关系的艺术传统中的一种亲和力。

然而，YUNI R. P. 把这一传统引向一种更强调材料性的绘画。刮刀的痕迹仍然可见，把每一个色面都变成一个小结构。放在近处观看，画面甚至可能触及抽象；拉远观看，这些斑块与方向重新组织成帆船、倒影、植物、人物或地平线。这种抽象与再现之间的张力，是他作品最吸引人的方面之一。

照片几乎无法完全传达这种特性。面对画布，油画的凸起、光线照射所产生的变化，为作品带来一种超越二维图像的存在感与深度。结果是一幅直接、充满活力、易于辨识的绘画，以强烈的色彩能量和对景观的深具乐观的视角为特征。

Yuniesky Rodríguez Peña 的公共生涯包括在古巴的个人展览与群展，其作品在国际私人收藏中亦有存在。其作品也通过专门从事当代艺术的平台与机构在全球范围内传播。其作品在欧洲的多个国家由私人及机构收藏。

艺术家Yuni的作品采用高质量专业级油画布绘制。尺寸为70 x 100 cm。原版为原作。运送将通过联合包裹公司（UPS）到西班牙及欧洲，其余地区将通过 FedEx 运输。 作品将卷装运送，并通过多层包装、气泡膜等保护，并放入坚固的圆筒中。作品支付完成后，需要三天完成包装与交送运输公司。 预计作品在抵达目的地国后十天内送达。
“本批次包含以人工智能生成的视觉效果。请查看原始照片以核对作品的实际状态。”

这幅油画在画布上的杰出构图以其抒情的丰富性与暮色般的环绕气氛而著称，傍晚温暖的光线与天空中的洋红、紫色和金色调美妙交织。画面聚焦于一艘优雅的红色帆船，安然地航行在海岸附近；石砌码头上，灯笼与露台投下的暖光照亮了生动的城市场景。海洋像一面反光的画布，借助厚涂却极具自由技巧的笔触，放大了日落的微妙色调，赋予水面细节以显著的三维感。它是一件极富精致与诗意怀旧感的作品，适合那些追求强烈装饰效果与技艺精湛的当代风景画收藏者。