一件木雕作品 - Losso - 多哥 (没有保留价)

00
天
21
小时
06
分钟
42
秒
当前出价
€ 13
没有保留价
Dimitri André
专家
由Dimitri André精选

拥有非洲研究硕士学位及非洲艺术15年工作经验。

估价  € 230 - € 270
IT
€13
ES
€10
IT
€7

Catawiki买家保障

在您收到物品之前,您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息

Trustpilot 4.4分 | 145414条评论

在Trustpilot上被评为优秀。

这件名为“A wooden sculpture”的洛索族原木雕来自多哥,是一尊高27厘米的男性拟人雕像。

AI辅助摘要

卖家的描述

洛索族拟人雕像——多哥北部大区

文化:洛索族(纳乌德巴族),多哥北部

产地:多哥北部大区

材质:木材,深色、局部结壳的包浆,眼部周围有浅色镶嵌

器物类型:男性立姿拟人像,可能具有祖先崇拜或护佑功能

描述

这件出自多哥北部洛索族文化背景的拟人木雕,以其卓越的雕塑整体性、古朴形态和含蓄的表现张力相结合而独具特色。男性形象立于近乎圆形的扁平底座之上,紧凑的底座设计凸显了身体的垂直走向。雕像身躯矮壮有力,躯干相对短小,肩部宽阔,双臂垂于身体两侧,略微倾斜的姿势传递出一种别具一格的沉静感。双腿清晰分开,造型粗壮,膝部刻画尤为突出。紧凑的比例赋予雕像稳固、近乎纪念碑式的站姿。比例失调地硕大、近乎球形的头部格外醒目,其体量主导着整个构图。面部特征包括细长的鼻子、小巧的雕刻嘴部,以及异常宽大、向两侧突出的耳朵。浅色杏仁形镶嵌眼睛与深棕色表面形成鲜明对比,使面容呈现出警觉而专注的神情。微微张开的嘴巴令人感到其内在活力受到克制。表面呈现不规则的土质包浆,带有灰棕色、赭色和较深色的斑块。细小裂纹、磨损痕迹以及局部残留的工具痕迹,赋予这件器物鲜明的材质质感。仅凭照片无法判断这些表面变化究竟源于长期的仪式使用、自然老化过程,还是后期影响。

这些表面变化源于长期的仪式使用、自然老化过程或后期影响。

艺术史分析

自称纳乌德巴族的洛索族,属于多哥北部的民族群体,主要分布于尼亚姆图古周边地区及杜费尔古地区。他们的文化传统在历史上与邻近社群的传统密切相关,包括卡比耶族、兰巴族以及多哥北部山区和稀树草原地区的其他群体。在这一地理区域内,形成了多样化的拟人木雕传统,形式从小型个人护身像到具有重要社群意义的大型形象不等。这件雕像比例紧凑、突出头部造型且身体处理简化,在形式上可归入这一地区的艺术背景之中。然而,若无更多来源信息,无法确切判定其原始功能或具体的地方作坊。该雕像的特点,是有意舍弃自然主义的身体比例,转而采用层级分明的形式语言。作为感知、身份与精神存在的承载者,头部被置于至高无上的地位,而躯干和四肢则被简化为少数基本的雕塑元素。这种艺术重点绝非解剖知识匮乏的表现,而可以理解为一种独立的审美原则,其中身体形态与潜在的精神意义紧密交织。尤其是突出的眼睛、显著的耳朵和封闭的轮廓,共同在被描绘的存在与观看者之间建立起强烈的联系。

象征意义与仪式功能

在多哥北部不同社群的宗教和社会生活中,祖先信仰、地方守护力量,以及生者与无形力量之间的关系都具有重要意义。具象形象可以在此类信仰体系中充当物质载体,用于纪念、护佑、祭祀仪式,或在不同存在领域之间进行沟通。洛索族这件雕像或许也融入了此类实践,但其具体用途并无文献记载。男性性征表明雕像有意体现性别特征,但不足以据此断定它是祖先像、生育象征,或某一特定灵性存在的形象。粗壮的双腿和收拢的站姿,在象征意义上可以与稳定、扎根和体力相联系。同样,特别突出头部这一图像元素,也可以解读为精神警觉的表达;但此类解读仍属于艺术史层面的推测,不应等同于确定无疑的地方图像学传统。眼部醒目的明亮处理也值得关注。它赋予雕像非凡的视觉存在感,并可能暗示在精神世界观中观看与感知的重要性。这种效果是否最初与某种特定仪式意义相关,仍是一个悬而未决的问题。

艺术史评价

这件洛索族雕像的独特艺术品质,在于实体的厚重感与形式简化之间形成了动态平衡。硕大的圆形头部、鲜明的面部特征和有力刻画的双腿,赋予雕像鲜明的个性。它的雕塑效果与其说来自装饰细节,不如说源于实体体块比例的精准把握,以及头部、肩部、躯干和双腿之间富有韵律的排列。头部略微向侧面倾斜,尤为值得注意,为原本严格正面的构图增添了活泼、近乎对话式的维度。土质表面纹理强化了其材质历经漫长岁月的印象,但无法据此确定其确切年代。在多哥北部的具象艺术中,这件作品展现了一种独特的雕塑表达:简化、实体密度与心理存在感融为一体,形成引人注目的整体。因此,无论将其视为地方宗教图像传统的可能见证,还是作为独立的雕塑创作,这尊雕像都具有显著的艺术史意义。

参考文献
Roy, Christopher D. / Wheelock, Thomas G.:《飞面具之乡:布基纳法索的艺术与文化》。慕尼黑:Prestel,2007。(对西非稀树草原艺术传统的比较研究。)
Kerchache, Jacques / Paudrat, Jean-Louis / Stéphan, Lucien:《非洲艺术》。巴黎:Citadelles & Mazenod,1988。(传统非洲艺术形式及其文化背景概述。)
Laude, Jean:《黑人非洲艺术》。伯克利/洛杉矶:加利福尼亚大学出版社,1971。(关于非洲雕塑及其审美原则的基础性艺术史研究。)

上述著作仅用于一般性的艺术史和区域比较背景梳理,并非所示洛索族雕像或其仪式功能的具体证据。

版权与科学文献记录

部分信息和照片是在人工智能的协助下生成,并依据民族志、考古学和艺术史领域已出版的资料。原文和照片可能受版权保护。相关权利均归各自权利人所有,特此保留。

藏品编号 MAZ33195

卖家故事

沃尔夫冈·贾艾尼克的对非洲艺术的投入并非始于田野或市场,而是在一个更安静、更内在的空间——在父亲的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非为了讲出一个单一的故事;它暗示着多种可能。它邀请审视而非崇敬,并让贾艾尼克在早年就明白,物件从来不是沉默的。它们内部携带时间——断裂与延续以同样的形式共存——并请人像对待文本那样去解读它们。 二十多年多来,贾艾尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都不能完全概括他的实践形态。曾经较为随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从未是一个封闭或历史性的类别。它更像是一组活生生的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史与比较法——提供了一个语法;语言本身则在别处学得。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复的相遇逐步显现,逐步变成关系,并通过信任在多年里一点点建立起来。 马里成为这段经历的重力中心。2002年至2012年间,贾艾尼克在巴马科和塞古居住并工作,经营着Tribalartforum,一家俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抵抗简单的年表化叙述。雕塑与陶器与摄影共处同一房间,马利克·西德比(Malick Sidibé)的作品——70年代昔日马里的青年形象,充满自信与热情——与更古老的仪式形式并列挂着。其效果并非让人怀旧,而是澄清:过去与现在并不彼此抵消,而是相互锐化。 2012年的战争突然结束了这一阶段,正如战争常常所做的那样。但它并未消解这份工作。与阿吉布·卡马特(Aguibou Kamaté)一起,贾艾尼克在洛美重新集结,离许多物件的来源地更近,也离它们继续行走的路线更近。自2018年以来,柏林成为这张地图上的又一个节点。Wolfgang Jaenicke画廊现设在夏洛滕堡皇宫对面,由一支小型专家团队支撑。其重点,尤其聚焦于西非青铜器与陶土器——这类以土与火为塑造材料,又以记忆形式抵御轻易翻译的材料。 贾艾尼克的实践之所以与众不同,不仅在于它的地理范围,还在于其内部张力。田野工作与来源研究并行;商业活动与责任感被视为不可分割。与博物馆及学术机构的合作中,流通被框定为一种伦理过程,而非单纯的掠取。目标并非将物件从世界中移除并封存起来,而是让它们在世界中保持可读性——在其言语的条件改变之时,仍使它们继续发声。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke 是一家驻柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具以及当代非洲艺术。由沃尔夫冈·贾艾尼克掌舵,他的工作结合了收藏、经销、来源研究、田野考察与档案文献记录。 据画廊自述,贾艾尼克学习了民族学、艺术史与比较法,在非洲艺术领域从业超过二十五年。他的活动通过在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与而发展起来。他并非将非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为由活生生的社区和不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯的一个特别重要阶段是在马里,约2002年至2012年间在巴马科和塞古居住、工作。在那里他经营Tribalartforum,一家将历史性非洲雕塑与当代非洲摄影结合起来的画廊,包括马利克·西迪贝的作品。2012年马里的政治与军事危机导致这一阶段的活动关闭。 随后,贾艾尼克与阿吉布·卡马特一起继续在洛美、多哥工作,然后在柏林夏洛滕堡宫附近建立画廊。画廊尤为强调西非青铜器、陶土器、与贝宁及伊菲相关作品、诺克(Nok)雕塑、道贡(Dogon)艺术、包雷(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件以及约鲁巴材料等。 贾艾尼克公共立场的一个独特之处在于他反复强调来源透明度和赔偿辩论。在若干已发表的物件记录中,画廊明确讨论出口文书、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和赔偿研究人员的沟通等问题。这些陈述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛辩论。 画廊维持着大量线上档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括贝宁与伊菲青铜器、诺克陶土、道贡雕塑、包雷人像、丰(Fon)物件、莫巴(Moba)人像及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易史的学者而言,贾艾尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人物更后期的一代经销商。克莱曼属于二战后纽约市场的1950年代至1970年代,而贾艾尼克的工作则受现代议题的影响:田野文档、来源研究、赔偿讨论、数字档案以及与西非网络与艺术家直接接触。 本文本基于人工智能信息
使用Google翻译翻译

洛索族拟人雕像——多哥北部大区

文化:洛索族(纳乌德巴族),多哥北部

产地:多哥北部大区

材质:木材,深色、局部结壳的包浆,眼部周围有浅色镶嵌

器物类型:男性立姿拟人像,可能具有祖先崇拜或护佑功能

描述

这件出自多哥北部洛索族文化背景的拟人木雕,以其卓越的雕塑整体性、古朴形态和含蓄的表现张力相结合而独具特色。男性形象立于近乎圆形的扁平底座之上,紧凑的底座设计凸显了身体的垂直走向。雕像身躯矮壮有力,躯干相对短小,肩部宽阔,双臂垂于身体两侧,略微倾斜的姿势传递出一种别具一格的沉静感。双腿清晰分开,造型粗壮,膝部刻画尤为突出。紧凑的比例赋予雕像稳固、近乎纪念碑式的站姿。比例失调地硕大、近乎球形的头部格外醒目,其体量主导着整个构图。面部特征包括细长的鼻子、小巧的雕刻嘴部,以及异常宽大、向两侧突出的耳朵。浅色杏仁形镶嵌眼睛与深棕色表面形成鲜明对比,使面容呈现出警觉而专注的神情。微微张开的嘴巴令人感到其内在活力受到克制。表面呈现不规则的土质包浆,带有灰棕色、赭色和较深色的斑块。细小裂纹、磨损痕迹以及局部残留的工具痕迹,赋予这件器物鲜明的材质质感。仅凭照片无法判断这些表面变化究竟源于长期的仪式使用、自然老化过程,还是后期影响。

这些表面变化源于长期的仪式使用、自然老化过程或后期影响。

艺术史分析

自称纳乌德巴族的洛索族,属于多哥北部的民族群体,主要分布于尼亚姆图古周边地区及杜费尔古地区。他们的文化传统在历史上与邻近社群的传统密切相关,包括卡比耶族、兰巴族以及多哥北部山区和稀树草原地区的其他群体。在这一地理区域内,形成了多样化的拟人木雕传统,形式从小型个人护身像到具有重要社群意义的大型形象不等。这件雕像比例紧凑、突出头部造型且身体处理简化,在形式上可归入这一地区的艺术背景之中。然而,若无更多来源信息,无法确切判定其原始功能或具体的地方作坊。该雕像的特点,是有意舍弃自然主义的身体比例,转而采用层级分明的形式语言。作为感知、身份与精神存在的承载者,头部被置于至高无上的地位,而躯干和四肢则被简化为少数基本的雕塑元素。这种艺术重点绝非解剖知识匮乏的表现,而可以理解为一种独立的审美原则,其中身体形态与潜在的精神意义紧密交织。尤其是突出的眼睛、显著的耳朵和封闭的轮廓,共同在被描绘的存在与观看者之间建立起强烈的联系。

象征意义与仪式功能

在多哥北部不同社群的宗教和社会生活中,祖先信仰、地方守护力量,以及生者与无形力量之间的关系都具有重要意义。具象形象可以在此类信仰体系中充当物质载体,用于纪念、护佑、祭祀仪式,或在不同存在领域之间进行沟通。洛索族这件雕像或许也融入了此类实践,但其具体用途并无文献记载。男性性征表明雕像有意体现性别特征,但不足以据此断定它是祖先像、生育象征,或某一特定灵性存在的形象。粗壮的双腿和收拢的站姿,在象征意义上可以与稳定、扎根和体力相联系。同样,特别突出头部这一图像元素,也可以解读为精神警觉的表达;但此类解读仍属于艺术史层面的推测,不应等同于确定无疑的地方图像学传统。眼部醒目的明亮处理也值得关注。它赋予雕像非凡的视觉存在感,并可能暗示在精神世界观中观看与感知的重要性。这种效果是否最初与某种特定仪式意义相关,仍是一个悬而未决的问题。

艺术史评价

这件洛索族雕像的独特艺术品质,在于实体的厚重感与形式简化之间形成了动态平衡。硕大的圆形头部、鲜明的面部特征和有力刻画的双腿,赋予雕像鲜明的个性。它的雕塑效果与其说来自装饰细节,不如说源于实体体块比例的精准把握,以及头部、肩部、躯干和双腿之间富有韵律的排列。头部略微向侧面倾斜,尤为值得注意,为原本严格正面的构图增添了活泼、近乎对话式的维度。土质表面纹理强化了其材质历经漫长岁月的印象,但无法据此确定其确切年代。在多哥北部的具象艺术中,这件作品展现了一种独特的雕塑表达:简化、实体密度与心理存在感融为一体,形成引人注目的整体。因此,无论将其视为地方宗教图像传统的可能见证,还是作为独立的雕塑创作,这尊雕像都具有显著的艺术史意义。

参考文献
Roy, Christopher D. / Wheelock, Thomas G.:《飞面具之乡:布基纳法索的艺术与文化》。慕尼黑:Prestel,2007。(对西非稀树草原艺术传统的比较研究。)
Kerchache, Jacques / Paudrat, Jean-Louis / Stéphan, Lucien:《非洲艺术》。巴黎:Citadelles & Mazenod,1988。(传统非洲艺术形式及其文化背景概述。)
Laude, Jean:《黑人非洲艺术》。伯克利/洛杉矶:加利福尼亚大学出版社,1971。(关于非洲雕塑及其审美原则的基础性艺术史研究。)

上述著作仅用于一般性的艺术史和区域比较背景梳理,并非所示洛索族雕像或其仪式功能的具体证据。

版权与科学文献记录

部分信息和照片是在人工智能的协助下生成,并依据民族志、考古学和艺术史领域已出版的资料。原文和照片可能受版权保护。相关权利均归各自权利人所有,特此保留。

藏品编号 MAZ33195

卖家故事

沃尔夫冈·贾艾尼克的对非洲艺术的投入并非始于田野或市场,而是在一个更安静、更内在的空间——在父亲的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非为了讲出一个单一的故事;它暗示着多种可能。它邀请审视而非崇敬,并让贾艾尼克在早年就明白,物件从来不是沉默的。它们内部携带时间——断裂与延续以同样的形式共存——并请人像对待文本那样去解读它们。 二十多年多来,贾艾尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都不能完全概括他的实践形态。曾经较为随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从未是一个封闭或历史性的类别。它更像是一组活生生的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史与比较法——提供了一个语法;语言本身则在别处学得。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复的相遇逐步显现,逐步变成关系,并通过信任在多年里一点点建立起来。 马里成为这段经历的重力中心。2002年至2012年间,贾艾尼克在巴马科和塞古居住并工作,经营着Tribalartforum,一家俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抵抗简单的年表化叙述。雕塑与陶器与摄影共处同一房间,马利克·西德比(Malick Sidibé)的作品——70年代昔日马里的青年形象,充满自信与热情——与更古老的仪式形式并列挂着。其效果并非让人怀旧,而是澄清:过去与现在并不彼此抵消,而是相互锐化。 2012年的战争突然结束了这一阶段,正如战争常常所做的那样。但它并未消解这份工作。与阿吉布·卡马特(Aguibou Kamaté)一起,贾艾尼克在洛美重新集结,离许多物件的来源地更近,也离它们继续行走的路线更近。自2018年以来,柏林成为这张地图上的又一个节点。Wolfgang Jaenicke画廊现设在夏洛滕堡皇宫对面,由一支小型专家团队支撑。其重点,尤其聚焦于西非青铜器与陶土器——这类以土与火为塑造材料,又以记忆形式抵御轻易翻译的材料。 贾艾尼克的实践之所以与众不同,不仅在于它的地理范围,还在于其内部张力。田野工作与来源研究并行;商业活动与责任感被视为不可分割。与博物馆及学术机构的合作中,流通被框定为一种伦理过程,而非单纯的掠取。目标并非将物件从世界中移除并封存起来,而是让它们在世界中保持可读性——在其言语的条件改变之时,仍使它们继续发声。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke 是一家驻柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具以及当代非洲艺术。由沃尔夫冈·贾艾尼克掌舵,他的工作结合了收藏、经销、来源研究、田野考察与档案文献记录。 据画廊自述,贾艾尼克学习了民族学、艺术史与比较法,在非洲艺术领域从业超过二十五年。他的活动通过在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与而发展起来。他并非将非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为由活生生的社区和不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯的一个特别重要阶段是在马里,约2002年至2012年间在巴马科和塞古居住、工作。在那里他经营Tribalartforum,一家将历史性非洲雕塑与当代非洲摄影结合起来的画廊,包括马利克·西迪贝的作品。2012年马里的政治与军事危机导致这一阶段的活动关闭。 随后,贾艾尼克与阿吉布·卡马特一起继续在洛美、多哥工作,然后在柏林夏洛滕堡宫附近建立画廊。画廊尤为强调西非青铜器、陶土器、与贝宁及伊菲相关作品、诺克(Nok)雕塑、道贡(Dogon)艺术、包雷(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件以及约鲁巴材料等。 贾艾尼克公共立场的一个独特之处在于他反复强调来源透明度和赔偿辩论。在若干已发表的物件记录中,画廊明确讨论出口文书、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和赔偿研究人员的沟通等问题。这些陈述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛辩论。 画廊维持着大量线上档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括贝宁与伊菲青铜器、诺克陶土、道贡雕塑、包雷人像、丰(Fon)物件、莫巴(Moba)人像及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易史的学者而言,贾艾尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人物更后期的一代经销商。克莱曼属于二战后纽约市场的1950年代至1970年代,而贾艾尼克的工作则受现代议题的影响:田野文档、来源研究、赔偿讨论、数字档案以及与西非网络与艺术家直接接触。 本文本基于人工智能信息
使用Google翻译翻译

详细资料

Ethnic group/ culture
Losso
原产国
多哥
材质
木
Sold with stand
不是
状态
情况尚佳
艺术品标题
A wooden sculpture
高度
27 cm
重量
390 g
真伪
原始的/正式的
德国经验证
6993
已售出的几件物品
99,22%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

类似物品

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

类别为您准备的

非洲及部落艺术

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​