M.Chiera - Transit - XXL

ASSEMBLY
在《ASSEMBLY》系列中，我以几何抽象语言来映射大城市中的人类体验。通过玩转体量、视角与色块的组合，我构筑出唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然这些线条与平面并非空洞结构：它们代表共处的空间、邂逅角落，亦代表在城市环境中团结或孤立我们的隐形边界。通过整合多样材料并模糊美术与平面设计的界限，我的作品成为一个 living stage。它邀请人们驻足并居住在几何之中，将城市的冷峻纪念性转化为一张温暖的集体认同、同理心与我们深层人际联系需求的地图。

我的作品处于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉共存。通过圆、线与色面的关系，我探索在构成秩序与自发性手势之间摇摆的视觉关系。

虽然我的创作实践借鉴了包豪斯的原则——形式清晰、平衡与几何应用——但它又以引入手势纹理来激活负空间为特征。这些材质表面以更自由的方式处理，在控制与表现力之间产生张力。相比之下，正空间通过定义明确的几何形式——圆、椭圆、三角形与色彩平面——以结构精确性组织，成为在构图中产生节奏、层级与平衡的视觉单元。

纹理表面与尖锐几何元素的共存，建立了手势与结构之间的对话。饱和且对比的色块作为一种组织元素，引导视线并强化作品内部的动态。

在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、移民、精神性与社会议题等主题，转化为抽象而综合的语言。这些参照并非直述呈现，而是通过形式之间的张力、平衡和联系融入构图结构中。

因此，我的作品提出一种当代几何语言，兼具形式严谨与表达自由，既 inviting 观者对构图进行分析性解读，也直接提供视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频：可在我的网站或Instagram上观看

艺术品：Miriam Chiera 的新作、原创且独一无二。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷涂、模版、石墨在290 g/m²印花棉布画布上。
签名：背面签名，并附有真迹证书。
运输：对欧盟以外地区的运输将在大约7天后发出，以便在文化物品部门提交海关所需的文档。
装裱图仅作示意。
艺术品以未裱框、卷装并附透明描摹纸交付，以防止损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸板箱中）。

请注意，在不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费：
“从欧洲联盟以外地区购买的商品可能需要缴纳进口税或关税，费用由买方承担。”

材料：
此作品采用高质量画布，非常适合创作美观且持久的艺术品。优质棉麻布料，防撕裂、抗拉伸，选用顶级品牌材料与媒介，获得灵活纹理以防止龟裂，布料的密度体现在重量上，良好拉伸与底涂确保这是一件高质量的作品，随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷的当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣地亚哥省立大学建筑学院学习住宅设计，同时在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷的一个小镇，周围是广袤的乡野，家族为意大利移民农民。尽管根源深植于意大利文化，她的艺术却承载着成长之地的精神。画布上散布着小小的符号与记号，将立体主义、構成主义与抽象几何与色彩语言融汇在她作品的本质之中。
置身于自然的浩瀚、无限的地平线与自由的深感之中，她在大尺幅创作中找到灵感。虽然她在圣地亚哥省立大学学习住宅设计，但她走向绘画的路在早年就已萌芽，真正的领悟是在她于维罗纳艺术学院的驻留期间，她意识到绘画才是她真正的召唤。
Miriam 的作品曾入围国际比赛、画廊、博物馆与各类展览。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯友人艺术双年展（Biennial of Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina）。
2019 – XII Salvador Massa 区域绘画展，阿根廷。
2019 – 第3届绘画比赛，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷，决赛入围。
2019 – 第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷，入选。
2019 – 在圣塔菲视觉艺术博物馆的第23届春季展览中入围。
2019 – 在埃斯珀萨萨的区域年度艺术家展览中入围。
2020 – 阿根廷市立视觉艺术博物馆第24届春季展入围。
2021 – 圣塔菲春季画展第26届决赛入围。
2023 – 参加英国曼彻斯特的克洛尔顿艺术节。
2025 – 美国女性艺术家崛起2025 入围。
2026 – 2026年5月在 Gorila Spain 杂志发表。
2026 – 2026年5月在 ARTEA Spain 杂志发表。
她的作品现被全球多家私藏收藏。

如今她居住在意大利塞尼加利亚，此前曾走访米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等多座城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造她作品的视野与表达。

艺术家陈述：
一件艺术作品远不止是时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的画作希望成为一个窗口，让你自己讲述一个故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量，让它在你的空间中成为一個活生生的存在。我的愿望是让艺术触动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸于其本质，并在每个清晨站在它面前时享受与它的陪伴。）