Chiera (1969) - Harvest. XXL

艺术家声明：
我的创作属于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条和色域平面，我探索在构图秩序与手势的自发性之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡和几何的运用——相呼应，但它的特色在于融入手势纹理以激活负空间。这些材料表面被更自由地处理，产生控制与表达之间的张力。
相对地，正空间通过被界定的几何形态来构建——圆形、椭圆、三角形与色彩平面——以结构化的精确性组织。这些形态作为视觉单位，在构图中生成节奏、等级与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的并存，在手势与结构之间建立对话。 Saturated且对比强烈的色彩被用作组织性元素，引导视觉并强化作品的内部动力。
在我的各个系列中，我将人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题转化为抽象而综合的语言。这些参照并非直白呈现，而是通过形式之间的紧张、平衡与联系融入构图结构。
因此我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严格与表达的自由，既邀请对构图的分析性解读，也邀请直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

作品：CANDIES。由Miriam Chiera创作的新颖、原创且独特的作品。
尺寸：150 cm X 110 cm + 周边4 cm用于装裱
年份：2025
媒介：粉蠟笔、丙烯、喷漆、模板、石墨在290 g/m2的印花棉布画布上。
签名：背面签名并附带真迹证书。
运输：艺术品将于约7日后装运（欧盟以外地区），以便在文化物品清关时提交海关所需文件。
裱框图仅作示意之用。
作品以未裱裱的卷装形式交付，附带描摹纸以防在运输中受损（专业包装，卷在塑料管或加固纸板中）。

请注意，在不同屏幕上颜色会略有差异。

税费：
“从欧盟以外购买的商品可能需征收进口税或关税，买家自负。”

材料：
本作品使用高质量画布，是创作美观且持久艺术品的关键。良好的棉麻材质可防撕裂或拉伸，来自顶级品牌的高品质材料，使用的媒介可获得灵活纹理，避免裂纹；画布的密度与重量传达，恰当的拉伸与打底确保您投资的是一件高质量的作品，并随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera是一位意裔阿根廷当代艺术家，现居意大利西涅加利亚。她在阿根廷圣里塔尔大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小镇，周围是广袤的乡野，家族是意大利移民农民。尽管根源浸润在意大利文化中，她的艺术带着成长土地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体派、构成主义和抽象几何与色彩语言的本质交织其中。
在自然的浩瀚、无尽的地平线和自由感的包围中，她在大规模创作中找到灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，但她走向绘画的道路早在她的早年就已显现，正是在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，她在维罗纳艺术学院学习时，意识到绘画是她真正的使命。
Miriam的作品曾入选国际竞赛、画廊、博物馆与活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯朋友艺术美术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展，阿根廷。
2019 – 第3届绘画比赛，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷，决赛入围。
2019 – 入选第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 圣马尔美术馆春季展决赛入围，圣菲，阿根廷。
2019 – 地区年度艺术家展决赛，埃斯佩兰萨，阿根廷。
2020 – 第XXIV届春季展决赛，阿根廷视觉艺术博物馆。
2021 – 第XXVI届春季展决赛，圣菲，阿根廷。
2023 – 参与Chorlton艺术节，曼彻斯特，英国。
她的作品被全球私人收藏收藏。

如今她居住在意大利西涅加利亚，曾经游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥和故乡塞雷斯等多座城市。每个地方都在她的艺术上留下印记，塑造她作品中的视野与表达。

艺术品远非时尚物件、 fleeting trend或仅为解决空间问题的装饰元素。我创作绘画，希望它们成为你讲述自己故事的窗口——艺术与生活以有意义的方式互动。
每件作品都带着自己的印记、灵魂与能量，转化为你空间中的一种在场感。我的愿望是让艺术打动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸在它的本质之中，并每天清晨面对它时享受与它的陪伴。