Emilio Isgrò (1937) - Sans Titre

最资深的收藏家和鉴赏家会注意到埃米利奥·伊斯格罗这件作品中一个极其罕见的特点：涂抹所呈现出的这种渐变效果。这些文字仅为细心而好奇的人部分留存可见。

这是这幅仅印制40件的丝网版画的鲜明特色，使其在大师的绘画创作系列中独一无二。大师通常要么将文字彻底涂去，要么让文字保持可见，而在这里，我们看到了“涂抹的渐变效果”。

埃米利奥·伊斯格罗通过涂抹手法，率先揭示了文字、语言及其所承载价值的贬损与衰败。这一现象在今天比以往任何时候都更加显著。
大师于1964年便开始揭露这一现象，而如今它已成为日常生活中显而易见的事实。我们注意到文字价值的缺失——文字作为传递思想的载体，可以呈现出各种形式：无论是在电视辩论中、纸媒新闻里、大众媒体的传播中，还是在我们正在形成的读者群体日益减少的社会里。
流通的文字越少，文化也越少。但撇开艺术批评不谈，这在社会层面会带来什么影响？
一个人思考的能力——我还要补充说，是以批判性和独立思维进行思考的能力——取决于他掌握的词汇数量与质量；我们无法思考超出自己所知词汇范围的内容，就像没有齐备的材料便无法建造房屋一样：材料越是缺失，房屋就越不完整、不稳固，也越难以建成。
限制词语，也就限制了人们能够构建的概念，以及表达这些概念或表达自我的能力。
理解了“词语越少，思想越少”这一公理之后，伊斯格罗的作品便具有了极高的文化与艺术价值。
将文字隐藏在涂抹之下，是大师激发观者好奇心的一种方式，也是他在鼓励我们去探寻文字之下的内容，想象那些与被“解放”出来、得以阅读的文字相对应的内容可能是什么。
这是一个概念性的发现、探究与反思过程，让人思索文字及其排列方式；仿佛伊斯格罗承担起了教师的教育者角色，同时也是一位知识分子。
但伊斯格罗不仅是一位“教师”，他还是新句法规则与形式规则的创造者，是新故事的开拓者，也是一位敏锐的讽刺家。大师正是知识分子应有的样子——一位“唤醒良知的人”。
因此，埃米利奥·伊斯格罗在艺术史上扮演着文字的守护者，并由此成为文化的守护者；这是一个至关重要、而我们也愈发需要的角色。

作品尺寸为80 × 60厘米。

版数编号可能与照片中的编号不一致。

作品来源为Manzoni图形艺术画廊，该画廊将为其出具真品证书。