Yuni R. P - XL - Puerto Interior

YUNI R. P. 的绘画建立在与物质的直接、物理性关系之上。主要以油画布为媒介，放弃画笔，改用刮刀，艺术家发展出一种绘画表面，使色彩不仅描述图像，还获得体积、方向和运动。

刮刀使他能够通过宽广而果断的手势，沉积、拖拽并叠加油画。由此产生的表面在材质—色彩层面上具有相当丰富的质感，颜色在画布上部分性地存在，而又并未完全丢失其个性。这一特点构成他语言中最易识别的要素之一：深邃的蓝色、绿松石色、太阳黄、橙色、红色和白色彼此对立又交织，在明亮的调色板中闪耀。

尽管他的创作包括风景、花园、人物与城市景观，近年大海成为他绘画的主要轴心之一。帆船、港口、海岸、反光与地平线反复出现，经过以感官体验优先于对题材的细致描述的视角改造。哈瓦那的居住与日常贴近海景的环境，自然在他的想象中得到呼应。

在形式上，他的作品与印象派和后印象派的某些原则对话：捕捉变幻的光线、色彩的碎裂，以及传达印象而非对主题进行摄影再现的意愿。在他的海景画中，甚至可以感受到与若奥金·索洛拉（Joaquín Sorolla）光线传统的亲和，尤其对水面的反光，以及白、蓝和黄如何把海面转化为光的空间。这并非模仿，而是在长久以来被海、色彩与光度所吸引的艺术家传统中的一种亲和。

然而，YUNI R. P. 将这一传统向更具物质性、强调性的绘画推进。刮刀留下的痕迹依然可见，使每一个色面成为一个小小的结构。近看，画作可能触及抽象；远观时，这些斑块与方向重新组织成帆船、反光、植被、人物或地平线。抽象与再现之间的张力，是她作品最具吸引力的方面之一。

照片几乎无法完全传达这一本质。面对画布时，油画的浮雕感以及光线照射所带来的变化，为作品赋予超越二维画面的存在感和深度。结果是一幅直接、充满生命力且易于辨识的绘画，具有强烈的色彩能量和对景观的深刻乐观视角。

尤尼斯基·罗德里格斯·佩尼亚（Yuniesky Rodríguez Peña）的公开生涯包括在古巴的个展与组展，并在国际私人收藏中有其作品的存在。他的作品也通过专注于当代艺术的平台和机构在国际间传播。作品在欧洲多个国家被私人与机构收藏。

艺术家Yuni创作的油画作品，采用高质量的专业画布。尺寸为70 x 100 cm。为原版发行。运送将通过联合包裹服务公司（UPS）发送至西班牙与欧洲其他地区，全球其它地区通过联邦快递（FedEx）寄送。作品将卷起运输，并通过多层包装、气泡膜保护，放置在坚固的筒中。结清款项后，需要三天完成包装及送达物流公司。作品将在目的国抵达十天内送达。"该批次包含用人工智能生成的可视化图像，请参阅原始照片以核对作品的实际状态。"

这件以油画布为媒介的华美作品，将观者带入一个宁静凝望的绿洲，在那里大海的浩瀚与地中海的光线与家庭的私密和谐地融合。构图巧妙地框住了一扇开启的深蓝色窗框，揭示一个被阳光照射的海岸景致，几艘帆船优雅地在清澈而动态的水面上航行。在窗台上，一只警觉的猫凝视着地平线，周围是盛开的野花花瓶、传统陶瓷以及新鲜水果，给场景带来活力十足的有机质感。绘画技法以充满力量的笔触和富有表现性的厚涂为特色，为整幅作品赋予卓越的塑性与明亮度，成为收藏家追求海岸美与内心平静的无时效性美的理想视觉珍品。