M.Chiera - NO RESERVE. Interferences. XXL

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Heiko Neitzel
专家
由Heiko Neitzel精选

拥有艺术与文化调解硕士学位,具备丰富的艺术画廊助理经验。

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M.Chiera于2026年创作的原创手绘签名作品《NO RESERVE. Interferences. XXL》是一幅表现主义建筑主题作品,采用丙烯、炭笔、模板、油画颜料、喷漆和粉彩创作。

AI辅助摘要

卖家的描述

系列:对话(Conversations)
Conversations 诞生于对邂逅的痴迷。那些来自不同地方、文化、经历与旅程的人在同一空间相遇时,是否有意或意外地开始连接的瞬间。每一次邂逅都会留下印记。每一次交流都在微妙地改变我们看待世界以及周围人的方式。
这些作品体现了人类共处的复杂性与美感。一些联系是直接而轻松的;另一些则更微妙、脆弱,或出其不意。人生亦是如此,每个元素保持着自己的身份,同时共同构成了共同的创造。
Conversations 是对多样性、交流以及超越差异而找到共同点的可能性的一次庆典。它反思我们的故事如何交叉、纠缠,并在他者的存在中继续旅程。通过几何与色彩,这一系列试图让那些看不见的关系网、对话与共享经验可见,提醒我们在某种程度上,我们都是同一场对话的一部分。

我的作品属于当代几何抽象的领域,在这里,结构与直觉并存。通过圆、线和色面的组合,我探索在构图秩序与自发手势之间摇摆的视觉关系。
尽管我的创作与包豪斯原则——形式清晰、平衡以及几何的应用——相呼应,但又因融入具有表现性纹理的材质而与之区别,这些纹理激活了负空间。以更自由的方式处理的表面,在控与放之间产生张力。
相比之下,正空间是通过明确的几何形态来构造的——圆、椭圆、三角形及色彩平面——以结构性的精确组织。这些形态成为视觉单位,在构图中生成节奏、层次与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存,在手势与结构之间建立对话。饱和且对比强烈的色彩被用于整合性组织元素,指引视觉并强化作品的内部动力。
在我的各系列中,我探讨诸如人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题,以抽象而综合的语言来呈现。这些参照并非字面呈现,而是通过张力、平衡与形态之间的联系融入构图结构之中。
因此我的作品提出了一种当代几何语言,结合形式性严谨与表达自由,邀请观者对构图进行分析性解读,也邀请直接的视觉体验。

可在我的网站或 Instagram 上观看作品视频。

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

作品信息:Miriam Chiera 的全新、原创且独特作品。
年份:2025
媒介:粉彩、丙烯、喷涂、模板、油棒、石墨于290 g/m2 印花棉画布上。
签名:背部签名,含真实性证书。
运输:该艺术品在欧盟以外的地区发货大约需7天以便准备向海关提交文化财产的文件。
裱框图仅供示意。
作品以无框卷装形式交付,随附描摹纸以防损坏(专业包装,卷于塑料管或加固纸箱中)。

请注意不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费:
“来自欧盟外部的购买可能需征收进口税或关税,买家承担相关费用。”

材料:
本作采用高质量画布,这对创造美丽且持久的艺术品至关重要。优良的棉麻材质可防撕裂或拉伸,选用顶级品牌材料、介质以获得灵活的纹理,避免龟裂;布料密度及张力、底层处理确保您获得一件高质量的作品并随时间保持完好。

传记:
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,常驻意大利塞尼加利亚。她在阿根廷利托城国立大学建筑学院学习室内设计,并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她生于阿根廷一个小镇,家乡是广阔田野和来自意大利移民农民的家庭。尽管根源深深扎根于意大利文化,但她的艺术承载着她成长之地的精神。画布上散布着小小的记号与符号,交织着立体主义、构成主义与抽象几何,并以色彩语言作为艺术的本质。
在自然广阔、无边地平与自由之感的环抱中,她在大型创作中找到灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计,但她的绘画之路早在青年时期便已开启;在罗密欧与朱丽叶之城驻留期间,于维罗纳艺术学院学习时,她意识到绘画才是她真正的召唤。
Miriam CHiera 的作品曾入选国际竞赛、画廊、博物馆及各类活动。
2017 – 入选“Friends of Art”艺术双年展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – XII Salvador Massa 地区画展,阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥,阿根廷。
2019 – 入选第66届阿根廷国立年度艺术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季展,圣塔菲,阿根廷,入围。
2019 – 地区年度艺术家展,埃斯佩兰萨,阿根廷,入围。
2020 – 第24届春季展,阿根廷市立视觉艺术博物馆,入围。
2021 – 第26届春季展,圣塔菲,阿根廷,入围。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival,曼彻斯特,英国。
2025 – 入围“Women Artist On The Rise 2025”,美国。
2026 – Artea Fanzine 26- 西班牙,发表。
2026 – Gorila Spain - 西班牙,发表。
她的作品被全球的私人收藏收藏。

现居意大利塞尼加利亚,此前旅居米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡塞雷斯等多座城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记,塑造了她作品中流动的愿景与表达。

艺术家宣言:
一件艺术作品远不止是时尚物品、短暂潮流或解决空间问题的装饰元素。我创作绘画,希望它们成为一扇窗,让你能在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂与能量,能够在你的空间中转化为一份有生命的存在。我的愿望是让我的艺术感动你,激发你拥有它的欲望,沉浸在其中的本质里,并在每天清晨站在它前面时享受它的陪伴。

#ArtMostWantedQ4

系列:对话(Conversations)
Conversations 诞生于对邂逅的痴迷。那些来自不同地方、文化、经历与旅程的人在同一空间相遇时,是否有意或意外地开始连接的瞬间。每一次邂逅都会留下印记。每一次交流都在微妙地改变我们看待世界以及周围人的方式。
这些作品体现了人类共处的复杂性与美感。一些联系是直接而轻松的;另一些则更微妙、脆弱,或出其不意。人生亦是如此,每个元素保持着自己的身份,同时共同构成了共同的创造。
Conversations 是对多样性、交流以及超越差异而找到共同点的可能性的一次庆典。它反思我们的故事如何交叉、纠缠,并在他者的存在中继续旅程。通过几何与色彩,这一系列试图让那些看不见的关系网、对话与共享经验可见,提醒我们在某种程度上,我们都是同一场对话的一部分。

我的作品属于当代几何抽象的领域,在这里,结构与直觉并存。通过圆、线和色面的组合,我探索在构图秩序与自发手势之间摇摆的视觉关系。
尽管我的创作与包豪斯原则——形式清晰、平衡以及几何的应用——相呼应,但又因融入具有表现性纹理的材质而与之区别,这些纹理激活了负空间。以更自由的方式处理的表面,在控与放之间产生张力。
相比之下,正空间是通过明确的几何形态来构造的——圆、椭圆、三角形及色彩平面——以结构性的精确组织。这些形态成为视觉单位,在构图中生成节奏、层次与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存,在手势与结构之间建立对话。饱和且对比强烈的色彩被用于整合性组织元素,指引视觉并强化作品的内部动力。
在我的各系列中,我探讨诸如人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题,以抽象而综合的语言来呈现。这些参照并非字面呈现,而是通过张力、平衡与形态之间的联系融入构图结构之中。
因此我的作品提出了一种当代几何语言,结合形式性严谨与表达自由,邀请观者对构图进行分析性解读,也邀请直接的视觉体验。

可在我的网站或 Instagram 上观看作品视频。

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

作品信息:Miriam Chiera 的全新、原创且独特作品。
年份:2025
媒介:粉彩、丙烯、喷涂、模板、油棒、石墨于290 g/m2 印花棉画布上。
签名:背部签名,含真实性证书。
运输:该艺术品在欧盟以外的地区发货大约需7天以便准备向海关提交文化财产的文件。
裱框图仅供示意。
作品以无框卷装形式交付,随附描摹纸以防损坏(专业包装,卷于塑料管或加固纸箱中)。

请注意不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费:
“来自欧盟外部的购买可能需征收进口税或关税,买家承担相关费用。”

材料:
本作采用高质量画布,这对创造美丽且持久的艺术品至关重要。优良的棉麻材质可防撕裂或拉伸,选用顶级品牌材料、介质以获得灵活的纹理,避免龟裂;布料密度及张力、底层处理确保您获得一件高质量的作品并随时间保持完好。

传记:
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,常驻意大利塞尼加利亚。她在阿根廷利托城国立大学建筑学院学习室内设计,并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她生于阿根廷一个小镇,家乡是广阔田野和来自意大利移民农民的家庭。尽管根源深深扎根于意大利文化,但她的艺术承载着她成长之地的精神。画布上散布着小小的记号与符号,交织着立体主义、构成主义与抽象几何,并以色彩语言作为艺术的本质。
在自然广阔、无边地平与自由之感的环抱中,她在大型创作中找到灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计,但她的绘画之路早在青年时期便已开启;在罗密欧与朱丽叶之城驻留期间,于维罗纳艺术学院学习时,她意识到绘画才是她真正的召唤。
Miriam CHiera 的作品曾入选国际竞赛、画廊、博物馆及各类活动。
2017 – 入选“Friends of Art”艺术双年展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – XII Salvador Massa 地区画展,阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥,阿根廷。
2019 – 入选第66届阿根廷国立年度艺术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季展,圣塔菲,阿根廷,入围。
2019 – 地区年度艺术家展,埃斯佩兰萨,阿根廷,入围。
2020 – 第24届春季展,阿根廷市立视觉艺术博物馆,入围。
2021 – 第26届春季展,圣塔菲,阿根廷,入围。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival,曼彻斯特,英国。
2025 – 入围“Women Artist On The Rise 2025”,美国。
2026 – Artea Fanzine 26- 西班牙,发表。
2026 – Gorila Spain - 西班牙,发表。
她的作品被全球的私人收藏收藏。

现居意大利塞尼加利亚,此前旅居米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡塞雷斯等多座城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记,塑造了她作品中流动的愿景与表达。

艺术家宣言:
一件艺术作品远不止是时尚物品、短暂潮流或解决空间问题的装饰元素。我创作绘画,希望它们成为一扇窗,让你能在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂与能量,能够在你的空间中转化为一份有生命的存在。我的愿望是让我的艺术感动你,激发你拥有它的欲望,沉浸在其中的本质里,并在每天清晨站在它前面时享受它的陪伴。

#ArtMostWantedQ4

详细资料

版本
原创作品
出售者
直接来自艺术家
带框出售
不是
艺术家
M.Chiera
技术
丙烯画, 印模模板, 喷漆, 彩色粉笔画, 木炭, 油画
作品名称
NO RESERVE. Interferences. XXL
签名
Hand signed
国家
意大利
年份
2026
颜色
奶油色, 棕色, 橙色, 白色, 红色, 蓝色, 黄色, 黑色
状态
极佳状态
高度
120 cm
宽度
150 cm
重量
2,5 kg
描述/主题
建筑学
风格
表现主义
时间段
2020年及之后
意大利经验证
449
已售出的几件物品
100%
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