Antonello Arena - JOKER

安东内洛·阿雷纳，米西纳，1955年，年幼时就开始在姨妈玛丽亚·巴隆内洛的艺术工作室学习绘画，最初作为学生，后来成为合作伙伴，为西西里家族绘制高品质的染色布料。这段合作持续到他19岁，完成高中考试后，他开设了自己的工作室，开始探索其他艺术表现形式。摆脱传统写实主义后，他在1986年参加了“两个艺术家的对比”展览，随后在由卢乔·费拉佐·纳托利策划的“碎片”展览中展出。艺术生涯的另一个重要阶段是1988年在托马索·特里尼、卢乔·巴贝拉和特雷莎·普利亚蒂策划的“纸上的墨水”展览。新兴的“非形式”表现手法在意大利和海外多座城市展出，包括画廊和艺术博览会。从1990年至1999年，阿雷纳的艺术活动多样化，涵盖短片制作（其中一些在国际获奖）、潮流场所设计等，绘画也发生了转变，融入浪漫元素到现有的非形式中。这种被一些评论家称为“浪漫非形式”的风格，于1999年在米兰和威尼斯的“埃勒乌西斯空间”展出，展名为“灵魂之路”，由卢乔·巴贝拉和马蒂娜·卡瓦拉林策划。2000年，他受邀参加米兰三年展，展出视频作品“时间的符号”，索尼公司赞助了由蒂齐安娜·费拉里策划的多媒体展览“时间的符号”，由卢乔·巴贝拉和玛蒂娜·科尔纳蒂撰写文本。从2001年至2002年，他与“弗兰科·坎切利耶尔当代艺术”画廊合作，期间举办了多场联展和个展，如“收藏肖像”、“比赛”、“60年代的奇幻岁月”。2009年，他与《时间经济》记者兼主编米洛·戈伊合作，举办了一系列高端展览和活动，包括米兰的MIP、Via della Spiga空间、帕洛阿尔托学院和罗马的Le Capannelle。从2012年至2014年，他尝试了树脂作品，包括平面和立体、发光和非发光的作品。2015年，他回归绘画，推出“都市”系列，主要描绘美国城市的大型画作（新写实非形式）。他的最新作品“独特系列”由乔治·格拉索在威尼斯展出，包括“宪章——第57届威尼斯双年展期间的艺术状态”在盐仓和泽诺比奥宫（亚美尼亚馆的官方展馆）。他的雕塑作品位于萨利纳、卡斯特尔乌姆贝尔托和米兰。自2020年起，受疫情影响，他重新使用数字图像，并在全球各大市场以NFT形式发布。他曾在米西纳、帕蒂、罗马和卡波多兰多的美术学院教授绘画与装饰课程。
Joker 是由艺术家直接用丙烯在拉伸的画布上手绘而成。画作将用木箱包装后发出。