roberto montanaro - BANANA UNCHAINED

安迪·沃霍尔曾经说过：“在未来，每个人都将出名15分钟。”这件作品暗示，一些偶像注定会持续更长时间，通过几十年彼此对话。

我们面前是一幅具有强烈视觉表现力的材质画作，镶嵌在一框‘震撼粉色’的边框中，处处彰显波普艺术的气息。艺术家巧妙地安排了一场不可能且超现实的相遇，融合了艺术史上两位最著名的水果：Maurizio Cattelan的‘粘性’香蕉（Comedian，2019）和Andy Warhol的‘剥皮’香蕉（1967年《The Velvet Underground & Nico》封面）。
作品的灵感之处在于其行动。我们面对的不是静态（且昂贵的）Cattelan悬挂在墙上等待腐烂的香蕉，而是赋予生命的水果。作品讲述的是一种解放的故事：那只白色、三维的香蕉雕塑打破了银色胶带——象征其商业和媒体的囚禁——不仅赢得了自由，也获得了人性，表现为两只小手臂的出现。
一根刚从当代概念艺术束缚中解放出来的香蕉在做什么？它向自己的起源致敬。手持Velvet Underground的黑胶唱片，主角似乎在说：“在变成一场价值12万美元的笑话之前，我曾是摇滚偶像。”这是一种令人愉快的“元引用”：雕塑香蕉凝视着图形香蕉，完成了一个长达半个世纪的艺术循环。
材质的使用由智慧掌控。光滑白色的水果雕塑表面与粗糙撕裂的胶带质感形成触觉上的动感。选择完全的白色作为香蕉的主体（而非写实的黄色）使其升华为雕像，成为纯粹的象征，而色彩只在画框和唱片封面中爆发，集中注意力于文化信息。
这部作品是一种不敬且极具学问的拼贴作品。它不仅仅是装饰，更能带来一抹聪明的微笑。它将关于当代艺术的无益争论转变为一种充满趣味的庆典，提醒我们艺术，首先是反叛和引用，而非市场。