Dikhotomy - Virtual Gal - No Reserve - Unique Edition

● 独家唯一版（1/1）——采用Giclée打印技术，印于350克棉布画布上，尺寸为60 × 85厘米。
图片本身尺寸为50 × 75厘米，四周留有5厘米的白色边距，便于整洁、专业的装裱而不裁剪作品。非常适合装框或拉伸。作品由艺术家手签于背面，并附有印章和真实性证明（COA）。

在这段中，主角似乎通过VR头盔感受到未来融入她的巴洛克世界。她的手势激活了一个隐藏空间，这与伴随作品《虚拟家伙》中的空间呼应，后者完成了这幅双联画。场景在这种共同的感知中玩味，就像她标记了路径，而他敢于跨越。悬于古典戏剧性与静谧科技之间，她成为了这一切的起点。

● 独一无二的收藏家体验——购买后，您将通过电子邮件收到一份数字证书。包裹内还会附上一张手签的印刷卡，以及一份包含完整艺术家信息和真实性证明的独家证书。

● 安全且环保的包装——将产品小心地卷入可回收的纸板管中，并放入坚固的盒子以提供额外保护。提供带追踪号码的保险运输。订单将在24至48小时内准备好。预计送达时间：欧洲地区3至5个工作日，国际地区5至7天。

关于艺术家：
由Nando López创作，巴塞罗那的数字艺术家。受广告设计培训，他在广告公司和设计工作室开始了职业生涯，随后完全转向时尚插画，并与国际知名品牌合作。

关于Dikhotomy项目：
在过去的四年里，Dikhotomy一直是一系列不断进行的数字拼贴和插图作品，毫不犹豫地将古典艺术与当代文化碰撞融合。艺术史的碎片与流行元素、视觉讽刺和文化批评交织在一起，既引发反思，也带来娱乐。

每一件作品都是手工数字编辑与人工智能工具（midjourney 和 recraft）融合的创造性碰撞，融合了人类与技术的元素。受到波普艺术和城市艺术的影响，Dikhotomy 是对艺术界的有意讽刺，也是邀请人们从新的角度审视艺术的作品。

亮点

确认在瑞典Gamla Kraftstationen画廊举办个人展览，时间为2025年5月1日至9月28日。

即将举行的数字展览：“Lost in Alteration”将在数字地平线博物馆举办，时间为2025年10月25日至28日。

他的插图《我是耶稣》登上了《新闻周刊》（波兰版）的封面，进一步巩固了他的国际影响力。

除了在展览会和画廊展出外，他还与西班牙、法国、比利时和挪威的室内设计及概念店合作。


灵感：数字艺术、改良艺术、巴洛克未来主义、VR头盔、沉浸式技术、新巴洛克肖像、混合现实融合、概念二联画、伴侣作品、未来象征、扩展感知、混合身份、表现性手势、绘画写实、古典融合、戏剧性照明、视觉叙事、叙事张力、沉浸式凝视、美学碰撞、象征性手势、未来愿景、艺术二元性、角色连接、时间融合、电影感存在、混合神话、当代表达主义、象征运动、情感细腻、远见氛围、现代再Interpretation、科技融入肖像、华丽服饰、风格化写实、氛围深度、触觉幻觉、艺术对比、混合未来主义、虚拟领域、表现性平静、光辉渲染、戏剧性表达、概念写实、细节建模、标志性对比、叙事和谐、沉浸式对比、未来邂逅、共享感知、巴洛克影响、双重构图、叙事配对、表现性高光、象征性地平线、美学互动、现代神话创作、概念配对、双重叙事、艺术协同、数字经典融合、标志性再Interpretation、卡拉瓦乔、伦勃朗、约翰内斯·维米尔、迭戈·委拉斯开兹、彼得·保罗·鲁本斯、安东尼·凡·迪克