古罗马 马赛克碎片，描绘两个戏剧面具的图像。公元2-3世纪。宽度100厘米。

带有两个戏剧面具的图像的马赛克碎片

罗马帝国，公元2世纪至3世纪

材料：大理石瓷砖。

尺寸：宽度 100 厘米，高度 47 厘米。框架：宽度 110 厘米，高度 59 厘米。

出处
私人收藏，加利福尼亚州马里布，美国，1980年前获得。
纽约艺术市场直到2023年。

良好状态，安装在现代支架上。

参考文献

- DUNBABIN, K. 希腊与罗马世界的马赛克。剑桥大学出版社。1999年。
ÖNAL, M. Zeugma 马赛克。A Turizm Yayinlari。2009年。

平行

图1 马赛克，描绘女性形象，地点：Psyches之舟之家，阿提俄克（Antioch）位于奥伦特斯河（Orontes）流域的土耳其，年代：公元200-225年，材质：镶嵌拼贴。卢浮宫博物馆，巴黎，藏品编号：MND 1951，MA 3460。

图2 马赛克，剧院面具，法恩之家。庞贝，公元前2世纪，螺旋纹工艺。那不勒斯国家考古博物馆（意大利），藏品编号9994。

描述：

罗马马赛克的碎片，采用opus tessellatum技法，用立方大理石镶嵌砖，色彩范围广泛，能够将平面色块与面部的光影塑造结合起来，基于色调渐变。这种在形象主题中追求三维感的手法，是罗马帝国时期马赛克的典型特征（图1），与拜占庭时期更具象征性和二维的表现不同，后者倾向于将错觉式塑造主要用于次要的植物、动物或建筑元素。

主要的主题是两个戏剧面具，一个男性和一个女性，面向观众，置于地面平面上，伴有一根装饰有丝带和椭圆形物体的手杖，也许是一个垫子或倒置的容器。这一设计被黑色、白色和赭色调的扁平色带框住。在中央表现中，调色板得到了扩展，使用不同深浅的白色、红色、黄色和棕色来塑造面具的面部和其他细节，旨在营造一定的三维效果。

戏剧面具是罗马常见的装饰元素，通常与酒神世界及其相关价值观有关，代表着幸福、愉快、美丽和喜悦的生活理念。因此，它们是装饰私人空间的有利元素，这也是为什么它们主要出现在罗马住宅和别墅的花园中，作为庆祝生活的装饰元素。

通常，马赛克或壁画中的戏剧面具表现再现了舞台上使用的真实物品，嘴巴张开以便演员的声音得以投射（图2）。然而，在这种情况下，这些是象征性的表现，并不似乎再现特定的经典剧中人物模型，而是直接表现它们所代表的原型。男性面具留有胡须，表情平静，可能代表家长，即家庭和家族的领导者。在他身旁，面带严肃表情、皱眉的女性角色则代表他的妻子，即负责家庭正常运作与和谐的女主人。

马赛克艺术从希腊传入罗马，并很快成为一种完整的产业，达到前所未见的高品质水平。它的传播如此广泛，以至于成为任何罗马别墅或房屋的主要装饰形式。在罗马，马赛克由称为 tesserae 的小块组成（因此得名 opus tessellatum），这些是由不同大小的石灰岩、玻璃或陶瓷制成的立方体形状的碎片。这些瓷砖被像拼图一样排列在要装饰的表面上，根据设计分布颜色和形状，并用水泥固定。另一种技术，称为 opus vermiculatum，使用不同形状的瓷砖，以适应设计的需要。

起初，当马赛克艺术在罗马开始发展时，它主要用于装饰天花板或墙壁，少用于地板，因为人们担心其抗踩踏能力不足。然而，一旦技术得到完善，达到了必要的坚固程度，就可以将其应用于地板，这促进了其在帝国范围内的传播，成为豪华地板制作的材料。

马赛克产业日益重要，这一点在帝国法规中有所体现，例如迪奥克勒提安在3世纪制定的非常严格的价格范围，或是君士坦丁在公元330年将帝国首都迁至拜占庭时授予马赛克工匠的设施，这些措施促进了希腊和罗马大师向新首都的迁移，从而奠定了著名的拜占庭马赛克的基础。



笔记

该作品附有真品证书。
- 该文件包括欧洲联盟护照（出口许可证）——如果该文件的目的地在欧洲联盟之外，应申请替代的出口许可证，最多需要1-2周时间。
卖方保证他根据所有与文化财产所有权相关的国家和国际法律获得了该物品。由Catawiki查看的出处声明。
独家奇珍柜