Jules Cyrille Cavé (1859-1949) - Effet de ciel, bord de mer

可追溯到1890年至1910年期间，这件作品属于朱尔斯-西里尔·卡维（巴黎，1859–1949）在法国艺术家沙龙定期展出的时期。受布格罗和托尼·罗伯特-弗勒里的指导，他属于一代画家，这些画家对现场写生的研究并非宣言，而是一种方法：快速感受色值的和谐、光线、海洋状态，以便在必要时为更宏大的构图提供素材。这一做法自然将卡维置于户外写生的历史延续中，从巴比松到现代海景画，同时保持了从学院派继承的严谨构图（清晰的构图、明确的过渡、故意收紧的调色板）。
就其精神和形式而言，这件作品与与布丹或琼金合作的海洋研究传统对话，并且通过其简洁和节省手段，与斯坦尼斯拉斯·莱平的一些小幅作品相呼应。这里卡维的不同之处正是在于其在主题的直接性与专业纪律之间成功的张力：一幅被视为“光之文件”同时又作为独立作品的速写。
比起肖像和寓意画，Cavé的海景速写构成了他作品中更为私密的一面。实际上，这些作品对19世纪末的户外爱好者具有特别的吸引力：它们融合了真实性、类型的稀有性和技艺的高超，同时也直接展现了一位受过学院派训练的画家日常研究现实的方式。