Gio Ponti - Domus 1928-1999 - 2006

Domus。1928-1999。宏伟的文集重印，共十二卷，附索引CD。卷册状况极佳（从未查阅），封面略有时间痕迹。十二卷，总计7000页，包含20000张图片（重达30公斤！）

Domus 被认为是世界上最具影响力的建筑与设计杂志。该杂志由米兰著名建筑师乔·庞蒂于1928年创立，其主要目标始终是提供一个优越的视角，以识别特定时代的风格，从装饰艺术、现代运动、功能主义到战后时期，再到流行、后现代主义和后期现代主义。杂志设计精美、资料丰富，逐页呈现一些世界上最有趣的设计与建筑项目。TASCHEN 以十二卷本重新印刷，精选了1928年至1999年间的重要时刻。每卷都原汁原味地复原了当时的页面，内容丰富，展示了现代设计与建筑的精彩历史。书中涵盖了各种风格和运动的词汇，配有专门委托的导言，既概述了杂志的历史，也描述了每个时期设计与建筑领域的动态。这些导言由多位著名的杂志主编撰写，包括马里奥·贝利尼、弗朗索瓦·布尔哈特、切萨雷·玛丽亚·卡萨蒂、斯特凡诺·卡西亚尼、杰尔曼诺·切兰特、马诺洛·德·乔吉、弗尔维奥·伊拉切、维多利奥·马格纳戈·兰普纳尼、亚历山德罗·门迪尼、丽莎·利奇特拉·庞蒂、埃托雷·索特萨斯二世、卢吉·斯皮内利和德扬·苏吉奇。每卷还经过细致索引，方便读者查阅关键文章，其中许多首次被翻译成英语。TASCHEN 的 Domus 系列代表了重要的出版里程碑，是设计与建筑学院、建筑师、设计师、收藏家、学生以及所有热爱设计人士的必备之作。Wallpaper 杂志的最佳图书奖——Wallpaper*，全球最受欢迎的设计与室内杂志，将 TASCHEN 的 Domus 系列评为“最佳图书”。评委由 Ron Arad、Jane Birkin、Fukasawa Naoto、Matteo di Montezemolo、Ian Schrager 和 Viktor & Rolf 组成，他们将 Domus 系列评为2007年六大最佳图书之一。我们无法想象会有更好的荣誉！乔·庞蒂：创始人兼历史总编辑。
Alessandro Mendini、Mario Bellini、Vittorio Magnago、Fulvio Irace、Italo Lupi：对杂志产生了重要影响的近期编辑。
在场的国际建筑师和工作室：Bjarke Ingels、Norman Foster、Steven Holl、Tadao Ando、Jean Nouvel、David Chipperfield、Rem Koolhaas（OMA）、Atelier Kempe Thill、Atelier Masōmi、Ateliers Jean Nouvel、David Chipperfield、Michele De Lucchi、Christo 和 Jeanne-Claude、Gropius、Renzo Piano、Luigi Caccia Dominioni、Franco Albini、Vico Magistretti、Pietro Derossi、Agnoldomenico Pica、Portaluppi、Banfi、Belgioioso、Peressutti、Rogers、Gio Ponti、Carlo Mollino、Franco Albini、Osvaldo Borsani、Piero Fornasetti、Ettore Sottsass、Achille Castiglioni、Vico Magistretti、Gae Aulenti、Afra 和 Tobia Scarpa、Mario Bellini、Enzo Mari、Bruno Munari。
乔瓦尼·庞蒂（Giovanni Ponti），又名乔（Gio）[1]（1891 年 11 月 18 日出生于米兰，1979 年 9 月 16 日逝世于米兰），是战后时期最重要的意大利建筑师和设计师之一[1]。

传记
“意大利人天生就是建设者。建设是他们民族的标志，是他们思维的形态，是他们命运的使命和承诺，是他们存在的表达，是他们历史至高无上且永垂不朽的象征。”
（乔·庞蒂，《意大利人的建筑使命》，1940年）

乔·庞蒂是恩里科·庞蒂和乔瓦娜·里戈内的儿子，1921年毕业于当时的皇家技术学院（后来的米兰理工大学），获得建筑学学位。第一次世界大战期间，他曾中断学业。同年，他与来自布里安扎古老家族的贵族朱莉娅·维梅尔卡蒂结婚，育有四个孩子（丽莎、乔瓦娜、莱蒂齐亚和朱利奥）[2]。

1920年代和1930年代

米兰的卡萨马尔蒙酒店，1934年

米兰蒙特卡蒂尼宫，1938 年
1921年，他最初与建筑师米诺·菲奥基和埃米利奥·兰西亚共同创办了一家工作室（1926-1933年），后来又与工程师安东尼奥·福纳罗利和欧亨尼奥·松奇尼合作（1933-1945年）。1923年，他参加了在蒙扎国际艺术学院（ISIA）举办的首届装饰艺术双年展，随后参与组织了在蒙扎和米兰举办的多个三年展。

20世纪20年代，他以设计师的身份在理查德-吉诺里陶瓷公司开启职业生涯，彻底重塑了该公司的工业设计战略；凭借其陶瓷作品，他于1925年在巴黎国际现代装饰与工业艺术博览会上荣获“大奖”[3]。在那些年里，他的作品更多地受到以装饰艺术风格重新诠释的古典主题的影响，展现出他与理性主义倡导者——“新世纪”（Novecento）运动更为接近的倾向[4]。同年，他也开始了编辑工作：1928年，他创办了《Domus》杂志，并一直担任主编直至去世，仅在1941年至1948年间担任《Stile》杂志的主编[4]。《Domus》与《Casabella》杂志一起，成为20世纪下半叶意大利建筑与设计文化辩论的中心[5]。


1930年，庞蒂为理查德·吉诺里设计的“芭芭拉”咖啡套装
20世纪30年代，蓬蒂的活动范围扩展至组织第五届米兰三年展（1933年）以及为斯卡拉歌剧院设计舞台布景和服装[6]。他参与了工业设计协会（ADI）的工作，并支持由文艺复兴百货公司（La Rinascente）推广的金罗盘奖[7]。他还荣获众多国内和国际奖项，并于1936年成为米兰理工大学建筑学院的终身教授，直至1961年[来源不明]。1934年，意大利科学院授予他“墨索里尼艺术奖”[8]。

1937 年，他委托朱塞佩·切塞蒂创作了一幅大型陶瓷地板画，并在巴黎世界博览会上展出，该画作所在的展厅还展出了吉诺·塞韦里尼和马西莫·坎皮利的作品。

1940年代和1950年代
1941年，二战期间，庞蒂创办了法西斯政权的建筑设计杂志《风格》（STILE）。该杂志明确支持罗马-柏林轴心，庞蒂在杂志社论中毫不掩饰自己的立场，例如写道：“战后时期，意大利面临着巨大的挑战……尤其是在与堪称典范的盟友德国的关系方面”，以及“我们伟大的盟友（纳粹德国）为我们树立了坚韧不拔、极其认真、有组织、有条不紊的榜样”（引自《风格》1941年8月刊，第3页）。《风格》仅发行数年便在英美入侵意大利和意德轴心战败后停刊。1948年，庞蒂重新创办了《家》（Domus）杂志，并担任主编直至去世。

1951年，建筑师阿尔贝托·罗塞利与福纳罗利一起加入了工作室[9]。1952年，他与建筑师阿尔贝托·罗塞利共同创立了蓬蒂-福纳罗利-罗塞利工作室[10]。从此，工作室在建筑和设计领域进入了最为活跃和富有成果的时期，摒弃了以往频繁的新古典主义风格，转而专注于更具创新性的理念。

六十年代和七十年代
在1966年至1968年间，他与Gallate的Ceramica Franco Pozzi生产公司合作。

帕尔马的通信研究与档案中心保存着一个关于Gio Ponti的档案馆，包含16,512份草图和设计图，73个模型和缩略模型。Ponti档案馆由建筑师的继承人（捐赠者：Anna Giovanna Ponti、Letizia Ponti、Salvatore Licitra、Matteo Licitra、Giulio Ponti）于1982年捐赠。这个档案馆的设计资料记录了这位米兰设计师从二十年代到七十年代期间完成的作品，现已公开并可供查阅。

Gio Ponti 于1979年在米兰去世：安葬于米兰纪念性公墓[11]。他的名字已被列入同一公墓的纪念名录[12]。

Stile
乔奥·庞蒂在多个领域设计了大量物品，从舞台布景、灯具、椅子、厨房用品到跨大西洋邮轮的内部空间[13]。起初，他在陶瓷艺术中的设计反映了维也纳分离派[无来源]，并主张传统装饰与现代艺术并不矛盾。他重新联系并利用过去的价值观，在法西斯政权中得到了支持，该政权倾向于维护“意大利身份”并恢复“罗马精神”的理想[无来源]，后来在建筑中得到了充分体现，表现为皮亚琴蒂尼简化的新古典主义风格。


La Pavoni咖啡机，由Ponti于1948年设计。
1950年，Ponti开始从事“配备墙”的设计，即整个预制墙面，能够满足不同的需求，将此前独立的设备和装置整合在一个系统中。我们也记得Ponti在1955年为Cassina设计的“Superleggera”座椅[14]，该座椅是在已有的、通常手工制作的Chiavari椅基础上改进的，提升了材料和性能[15]。

尽管如此，Ponti 于1934年在罗马大学城建造了数学学院（意大利理性主义的早期作品之一），并于1936年在米兰为 Montecatini 建造了第一座办公楼。这座办公楼具有强烈的个人特色，其建筑细节中体现了设计师对优雅的追求，反映了其作为设计师的天赋。

在五十年代，Ponti的风格变得更加创新，尽管在Montecatini第二座办公大楼（1951年）中仍保持古典风格，但他在米兰Duca d'Aosta广场的Pirelli摩天大楼（1955-1958年）中展现得淋漓尽致。这座建筑围绕由Nervi设计的中央结构（127.1米）建造。建筑看起来像一块高耸而和谐的玻璃板，划破天空的空间，设计采用平衡的curtain wall，其长边几乎变成两条垂直线。这项作品凭借其“卓越”的特性，也理所当然地属于意大利现代运动的一部分。