Mark Steinmetz - Taken from Light - 2024

限量版，仅发行500本，已售罄。书籍状况如新，未读。

波兰的Ars Cameralis节正通过在Sosnowiec的Schoena Palace Museum举办的回顾展，重新审视Mark Steinmetz的生平与作品。"Taken From Light"由Misha Kominek和Marek Zieliński策展，展出约140幅黑白照片，涵盖了他整个职业生涯。

为了补充那段回顾，《Taken From Light》也是由柏林的Kominek Books出版的一本368页的出版物，其中包括Steinmetz本人、旧金山现代艺术博物馆摄影策展人Sandra Philips以及康涅狄格州米德尔顿Wesleyan大学古典学教授Andrew Szegedy-Maszak的文字。

艺术史充满了普通人在日常活动中的场景。人类几乎尝试过各种方法来捕捉那种日常的感觉，并在此过程中加入了新的技巧和视角。随着摄影的出现，记录生活变得不再那么具有挑战性，直到它展现出自身的局限性。随后，一场关于相机与现实如何相处，以及照片是否反映或改变周围世界的永无止境的讨论展开了。

那是在自拍棒和应用程序出现之前的很久以前的事情了。但到了2024年，这一切仍然归结于摄影师如何看待他们所聚焦的对象。介绍一下Mark Steinnmetz，他几十年来一直用黑白照片展现匿名的人们和地点。主要是在他居住的美国郊区和南方城镇四处走动，眼睛始终留意着意想不到的事物。

Steinmetz在不打扰他人的情况下，细心挑选他遇到的情侣、孩子和人物。无论是在公园里还是在移动中，无论是在玩耍还是什么也不做，成小群或独自一人，他都会当场拍摄他们，未曾了解他们的故事。但这远非冷漠，他对他人生活瞬间的随机拼贴，总能创作出亲密而富有揭示性的书籍或展览。这种诗意的品质也体现在他所描绘的涂鸦、树木、房屋或道路上。

他对街头摄影师Garry Winogrand的钦佩首次将他带到洛杉矶，在那里他开始了他的美国南方三部曲：South Central、South East 和 Greater Atlanta。自九十年代以来，Steinmetz一直定居在佐治亚州的雅典，还曾描绘法国（France 1987 或 Paris in my time）、意大利（Insieme 或 Tuscan trees）和德国（Berlin pictures）等地的生活。

他选择的场景可能会变化，但在他的项目中，仍能找到类似的精神，比如在乡村集市（Carnival）、公路旅行（Past K-Ville）或儿童营地（Summer camp）中。早在同理心成为企业用语之前，Steinmetz的影像总能凝练出永恒而富有同情心的瞬间。这些作品让你再次凝视，突然意识到隐藏在普通人日常挣扎中的魔法。

他的叙述，如果有的话，是源于细节和他对黑白的巧妙运用。大多是内省的，有时带点幽默，具有社会责任感而不说教，情感真挚而不做作。他的独特技能总是为他的主题服务，而不是相反。

他作品中深厚的美国风味与南方的作家威廉·福克纳等名字联系在一起。在某种程度上，斯坦梅茨的作品更重视艺术本身而非艺术家，就像福克纳曾写道：“不要成为‘作家’，而要不断写作。”