Viktor Belányi (1877-1955) - Natura Morta con Fiori e Frutta

作者

维克多·贝拉尼（1877-1955）匈牙利画家。出生于洛采（现位于斯洛伐克），完美体现了20世纪初中欧艺术的世界主义精神。他的教育经历是一段穿越当时文化首都的旅程：在布达佩斯开始学艺后，转至慕尼黑，跟随西蒙·霍洛希学习，这位大师对匈牙利现代绘画产生了深远影响。他的艺术道路最终在巴黎得到了成熟，曾就读于朱利安学院，随后在著名的纳吉班雅艺术殖民地吸收了户外写生的课程。这段丰富的教育背景使他能够将学院派的严谨线条与法国印象派的色彩和光影自由融合，展现出独特的艺术风格。

虽然Belányi画过风景和肖像，但他最为人所知的是其细腻的氛围营造，尤其擅长室内场景和花卉静物。他的绘画以柔和、几乎如天鹅绒般的笔触著称，热情而鲜明的色彩运用使日常物品如陶瓷罐和野花具有了坚实的体积感和立体感。作为匈牙利最重要的机构如Műcsarnok画廊和Ernst博物馆的常驻展出艺术家，他孜孜不倦地工作，直到1955年在布达佩斯去世，留下的作品现存于匈牙利国家画廊及众多私人收藏中。

描述

《静物：花卉与水果》，油画，画布尺寸81*61厘米，签名于右下角，估计为20世纪20年代。背面贴有编号标签和带有匈牙利徽章的印章。

作品展现了一件以陶瓷釉面罐为中心的构图，罐身装饰着典型的匈牙利民间传统蓝色花卉图案。花瓶中盛放一束繁茂的菊花和大丽花，它们以黄色和粉色的色调绽放，充满生命力，成为画面的焦点。为了平衡花束的垂直感，左侧放置一个盛满水果的碗，而两只以特别的体积感表现的梨子则直接放在前景的桌面上，整个场景由一块白色和天蓝色格子布的桌布在视觉上支撑，定义了空间的深度。

绘画技巧展现了艺术家的成熟以及其国际经验的总结。笔触浓厚、质感丰富且充满活力，明显受到在巴黎逗留期间吸收的后印象派课程和Nagybánya学派的影响。贝兰伊通过色彩而非清晰的线条构建体积，巧妙运用对比，让光线轻抚水果的圆润和花瓣的质感，使它们在深暗而模糊的背景中强烈突出。温暖而土色的色调与桌布的冷色形成对比，营造出一种亲密而集中的氛围，为日常物品赋予尊严和诗意。

这幅画作是贝兰伊对静物画偏爱的典型代表，在这一题材中，艺术家成功地将在慕尼黑学到的学术严谨与法国的自由表达相融合。它将一幅简单的家庭静物转变为对光与物质的颂歌，完美契合20世纪上半叶匈牙利现代主义的潮流。作品具有优美清新的构图，审美和装饰效果令人愉悦。

状况报告

整体状况良好，画作完好无损，色彩和笔触鲜明且清晰可见。

可追蹤並投保運輸，且包裝完好。