屏风 Byôbu “野马”，加贺派，江户时代，19世纪——日本 - 紙, 絲, 軟木 - Kano - 日本 - 江戶時代晚期

非凡且独特的日本六屏折叠屏风，展现了一幅细腻优雅的场景，描绘了野马在自然环境中的奔跑。作品以墨水和水彩在桑树纸上巧妙绘制。精致的漆木框架配有金属五金件，保护并支撑作品，同时配有一框米色丝绸锦缎，点缀金色小花，顶部和底部轮廓镶有金边，为作品增添光彩和气势。该作品创作于19世纪末江户时代（1603-1868）。

这幅美丽的屏风画的主要原因是一幅平静的画作，采用了狩野派的风格。笔触的风格、柔和的色彩运用以及宁静的氛围，结合自然元素的影响，是像狩野派这样以细腻表现自然著称的传统流派的特色。十匹野马在冬季的景色中出现，背景有无叶的树木、小灌木和大岩石。有些动物在吃草，有些在奔跑，还有一些聚在一起休息。

在日本文化中，马是艺术中的一种流行形象，尤其在风景画或动物肖像中尤为常见。它们具有深厚的象征意义，贯穿历史和各种艺术传统。它们的表现不仅唤起美丽与优雅，还与精神、文化和社会意义紧密相连。

这些动物传统上被视为力量、高贵和地位的象征。在武士的背景下，尤其是在封建时期，马对于战士们来说至关重要，因为它不仅代表了战场上的机动性和敏捷性，还象征着拥有高品质马匹的武士的威望。它们常常出现在与贵族或武士精英相关的画作和屏风上，骑马的技巧也是一种技能和荣誉的象征。

它们也与快速、能量和敏捷相关联。常常被描绘在动态运动中，传达出快速和冲劲的意象。

在日本神话中，马与神圣有着特殊的联系。人们相信它们是神的交通工具和灵魂的使者。它们也象征着保护。人们相信马具有保护人们免受邪灵侵害的力量。在神道教中，马是一种神圣的动物，被用作神（kami）的坐骑，并与好运和商业繁荣相关联。

在风景画中，马常被描绘为自然环境的一部分，象征着人类、动物与自然之间的关系。这种联系反映了日本对自然和万物和谐的审美敏感。在我们关注的这个背景下，马也象征着自由和自然之美，突出自然与生命之间的宁静共存。

展示了加納派艺术的杰出典范，因其对马匹的细腻描绘以及采用朴素色调营造出宁静氛围。加納派是日本最具影响力和持久的艺术传统之一，主要活跃于室町时代（1336-1573）至江户初期（1603-1868）。由加納正信（1434-1530）创立，并一直是日本主要的绘画流派之一，直到19世纪。其风格和技法主导了皇室和武士阶层的绘画作品。

该流派的绘画深受中国绘画传统的影响，尤其是在使用水墨（suiboku-ga）方面。这一技法仅用墨和水，色调非常有限，强调质感和阴影，营造出一种庄重而宏伟的风格。其主要题材包括山水画、历史场景、花卉和动物等。

在江户时代，Kano学派的成员受到德川将军和皇室的高度评价。该学派的艺术家们接到大量委托，创作大型作品，包括屏风、门扇和宫殿及寺庙墙壁上的绘画。这巩固了他们作为宫廷官方画家的地位。虽然该学派以单色墨绘闻名，但金箔的使用也很常见，尤其是在屏风、挂屏和其他装饰作品中，背景常用金色，细节则用彩色表现。

关于构图，他们强调平衡与对称。然而，随着时间的推移，学校的一些成员开始尝试更自由的方式，但始终尊重传统日本美学的规则。



技术说明：水彩和墨水在桑树纸上的应用
作品标题：“Caballos Salvajes”
大约1850年，江户时代末期（1615-1868）
风格 / 学派：学校 Kano
国家：日本
来源：重要的法国私人收藏
根据其年代和使用情况，状态良好。
总尺寸：176 x 365 x 10 厘米。