René Mels (1909-1977) - Abstraction abstraite circa 1958

这件作品是 René Mels 职业生涯中最成熟的时期之一，必定会吸引对战后欧洲抽象艺术感兴趣的收藏家。通过其结构、色彩密度和内部张力，它清楚地唤起了20世纪50年代末几位主要抽象艺术人物所进行的重大绘画探索，尤其是 Nicolas de Staël 的研究。


艺术家： René Mels（1909–1977）——比利时
抽象构图
20世纪50年代末
技法：油画纸上
尺寸：65 × 50.5 厘米
签名：在右下角签名
狀況：保存完好
框架：未受框架限制的销售
出处：艺术家家族收藏

作品描述

这幅油画纸上的作品展现了雷内·梅尔斯在1950年代末的艺术成熟期，在这一时期，他的抽象语言达到了构建与表现力之间的显著平衡。构图依托于色彩块的强烈结构性组合，布置在一个密集且掌控得当的画面空间中。

调色板以明亮的黄色、赭石色、深棕色、蓝灰色为主，辅以一些较暗的色调，营造出微妙的色彩张力，充满慷慨而充满活力的绘画质感。笔触宽广、坚定，有时几乎具有建筑感，为整体赋予强烈的实体感和视觉存在感。

通过丰富的彩色大幅画面处理、材料的厚重感以及在抽象与对现实的回忆之间寻找平衡，这件作品与Nicolas de Staël在同期的作品产生了明显的共鸣，尤其是在他1950年代末的抽象构图中，色彩变成了结构，绘画表面成为一种紧张的场域。René Mels在这里也没有模仿的意图，而是同样试图用简洁、强烈且静谧的形式凝聚情感。

艺术背景

在20世纪50年代末，雷内·梅尔斯确立了自己作为战后比利时抽象艺术最敏感代表之一的地位。他的作品融入了更广泛的欧洲探索，强调一种构建性的抽象，其中色彩和材质取代了所有具象叙事。

靠近布拉姆和吉尔·范·维尔德的精神探索，同时也借鉴了尼古拉斯·德·斯塔尔在法国期间的研究，梅尔斯发展出一种既严谨又抒情的个人语言。这件作品完美地展现了这种定位：一种内在紧张的绘画，每个形状似乎都经过衡量、平衡，并充满强烈的情感张力。

勒内·梅尔斯（1909–1977）的传记
出生于Herent-lez-Louvain，René Mels在Leuven的学院接受培训，随后在布鲁塞尔的学院继续深造，之后又在La Cambre学习。他是比利时青年绘画协会和抽象艺术团体的成员，在二战后比利时的绘画语言革新中发挥了积极作用。

他的作品逐渐从表现主义演变，变得越来越简洁和结构化的抽象，强调对光线、材质和形状平衡的高度关注。René Mels 于1977年在Woluwe-Saint-Lambert去世，留下了一件连贯、苛求且如今被欧洲抽象艺术收藏家重新发现的作品。

结论

这幅20世纪50年代末的抽象作品是雷内·梅尔斯作品的一个特别成熟的例子。凭借其强烈的塑造力、丰富的色彩以及与同期尼古拉斯·德·斯塔尔一些重要研究在审美上的接近，它为收藏一件高品质、代表战后欧洲抽象艺术的作品提供了难得的机会。