Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract ink composition - framed - 43 x 33 cm





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比利時藝術家 Eugène Eechaut(1928–2019),1977 年原創紙上墨水與拼貼作品,題為 Abstract ink composition,裝框尺寸 43 × 33 cm,簽名,品相極佳。
賣家描述
尤金·埃肖(1928-2019)
纸上墨迹,带有拼贴元素
1977
一幅精炼的抽象作品,融合精确的水墨线条与微妙的拼贴元素。作品展示了 Eechaut 对水墨的自信掌控:受控的线性节奏、分层的几何形态,以及精心平衡的对比,营造出建筑般的深度感与安静的张力。拼贴碎片引入纹理与扰动,成为构图的整体不可或缺的一部分,而非装饰性的点缀。
这件作品体现了这位艺术家标志性手法之一——在一个连贯、视觉自律的语言中,结构与直觉相遇。
装在简约的相框中,带玻璃,抵达后即可立即悬挂。
簡易畫框的尺寸為 43 × 33 厘米
关于艺术家
尤金·埃肖(Eugène Eechaut,1928–2019)是一位比利時藝術家,他的藝術生涯在想像力、技術嚴謹性和藝術對話的交匯點上不斷發展。 1958年,他首次獲得歐洲藝術與美學中心的獎項,開始嶄露頭角。在其職業生涯早期,埃肖加入了藝術家團體JECTA,這是一個極具影響力的比利時藝術團體,成員包括勒內·馬格里特。現存的兩份報紙剪報證實了他與該團體的聯繫,記錄了他們共同舉辦的展覽和在該團體內的藝術活動。
自1960年代起,尤金·埃肖(Eugène Eechaut)便成為布魯塞爾塔瑪拉·普費弗畫廊(Tamara Pfeiffer Gallery)的常客。該畫廊是國際知名的現代和前衛藝術領導人物的展示場所。一張保存至今的1968-1969展覽季的邀請函證實,埃肖曾與馬克斯·恩斯特(Max Ernst)、讓·科克托(Jean Cocteau)、保羅·克利(Paul Klee)、多蘿西婭·坦寧(Dorothea Tanning)、萊昂·納韋茲(Léon Navezs)、貢諾耶·杜利克斯·德·費諾耶斯 (Féon Navez)(Féon Navezs)、費諾耶Labisse)等重要藝術家在同一畫廊展出作品。這些檔案資料清楚地表明,埃肖曾與一些20世紀最具影響力的藝術家共享展覽空間。
在漫長的藝術生涯中,伊肖特發展出多種鮮明且極具辨識度的藝術風格,而非拘泥於單一的視覺語言。他的作品以不斷演變的色彩運用和強烈的結構感為特徵,兼具優雅與自由奔放的表達。他逐步精進並掌握了水墨技法,達到了極高的精準度和控制力,這成為他藝術身份的標誌性元素。
儘管展覽活動頻繁,也獲得了業界的認可,但埃肖特始終保持著一貫的低調和對作品的保護,極少出售作品——甚至在家人之間也是如此。這種私密的做法導致瞭如今他的作品在市場上極為罕見。透過檔案文件、展覽邀請函和新聞報導等資料,我們可以了解到,埃肖特是一位嚴謹而獨具創意的藝術家,他深深紮根於歐洲藝術界,並與一些藝術界最負盛名的人物保持著直接的對話。
将会妥善包装、保护并投保。
尤金·埃肖(1928-2019)
纸上墨迹,带有拼贴元素
1977
一幅精炼的抽象作品,融合精确的水墨线条与微妙的拼贴元素。作品展示了 Eechaut 对水墨的自信掌控:受控的线性节奏、分层的几何形态,以及精心平衡的对比,营造出建筑般的深度感与安静的张力。拼贴碎片引入纹理与扰动,成为构图的整体不可或缺的一部分,而非装饰性的点缀。
这件作品体现了这位艺术家标志性手法之一——在一个连贯、视觉自律的语言中,结构与直觉相遇。
装在简约的相框中,带玻璃,抵达后即可立即悬挂。
簡易畫框的尺寸為 43 × 33 厘米
关于艺术家
尤金·埃肖(Eugène Eechaut,1928–2019)是一位比利時藝術家,他的藝術生涯在想像力、技術嚴謹性和藝術對話的交匯點上不斷發展。 1958年,他首次獲得歐洲藝術與美學中心的獎項,開始嶄露頭角。在其職業生涯早期,埃肖加入了藝術家團體JECTA,這是一個極具影響力的比利時藝術團體,成員包括勒內·馬格里特。現存的兩份報紙剪報證實了他與該團體的聯繫,記錄了他們共同舉辦的展覽和在該團體內的藝術活動。
自1960年代起,尤金·埃肖(Eugène Eechaut)便成為布魯塞爾塔瑪拉·普費弗畫廊(Tamara Pfeiffer Gallery)的常客。該畫廊是國際知名的現代和前衛藝術領導人物的展示場所。一張保存至今的1968-1969展覽季的邀請函證實,埃肖曾與馬克斯·恩斯特(Max Ernst)、讓·科克托(Jean Cocteau)、保羅·克利(Paul Klee)、多蘿西婭·坦寧(Dorothea Tanning)、萊昂·納韋茲(Léon Navezs)、貢諾耶·杜利克斯·德·費諾耶斯 (Féon Navez)(Féon Navezs)、費諾耶Labisse)等重要藝術家在同一畫廊展出作品。這些檔案資料清楚地表明,埃肖曾與一些20世紀最具影響力的藝術家共享展覽空間。
在漫長的藝術生涯中,伊肖特發展出多種鮮明且極具辨識度的藝術風格,而非拘泥於單一的視覺語言。他的作品以不斷演變的色彩運用和強烈的結構感為特徵,兼具優雅與自由奔放的表達。他逐步精進並掌握了水墨技法,達到了極高的精準度和控制力,這成為他藝術身份的標誌性元素。
儘管展覽活動頻繁,也獲得了業界的認可,但埃肖特始終保持著一貫的低調和對作品的保護,極少出售作品——甚至在家人之間也是如此。這種私密的做法導致瞭如今他的作品在市場上極為罕見。透過檔案文件、展覽邀請函和新聞報導等資料,我們可以了解到,埃肖特是一位嚴謹而獨具創意的藝術家,他深深紮根於歐洲藝術界,並與一些藝術界最負盛名的人物保持著直接的對話。
将会妥善包装、保护并投保。

