Alfonso Castrigno - il riposo di una dea

Alfonso Castrigno
1959年12月9日
巴里 意大利
标题：女神的休息
采用丙烯颜料在画布上完成。
签名在左下角
尺寸 113 × 76
真实性证明
已卷成管状并放入管筒及防护包装中发货。

Alfonso Castrigno | 艺术传记
1959年在科拉托（巴里省）出生的阿方索·卡斯特里尼诺是一位自学成才的艺术家，他的绘画探索在工艺经验与形而上学探究之间架起了一座迷人的桥梁。他的培养并非在学院的象牙塔中完成，而是在修复天花板上古代装饰的脚手架上进行，这份工作让他直接从过去的伟大大师那里内化了光与古典构图的秘密。

名师与影响力
其美学是与现代艺术巨匠持续对话的结果：

康定斯基对色彩与灵性的追寻。

塞尚的形式综合与构图的稳健性。

莫罗的象征主义氛围，珍贵且梦幻。

空间的解构与毕加索的表现力

在这些影响之上，还存在与形而上派画家之间的深厚亲近，这种亲近在他的作品中体现为一种时间暂停感与弥漫的寂静。

路线及展览
主要在普利亚区活动的卡斯特里尼奥参与了大量群展，也常选择通过户外展览与公众直接接触。这种做法体现了他对艺术的理解：艺术是一种充满活力的元素，能够与城市空间和日常生活互动，就像他当年修复的那些装饰一样。

Poetica
如今他的创作以将裸体的塑性与雕塑的形态融合于抽象而充满活力的场景而著称。Castrigno 的每一幅画都是一个「愿景」，现实被解构，留出给梦境与色彩和谐的空间，借助一种内在且当代的语言，向欧洲伟大艺术传统致敬。



批判性评论：女神的安息
歌剧
在这幅作品中，Alfonso Castrigno为我们呈现一种在休息与变形之间摇摆的视角。画面中央，一位赤裸而沉思的人物躺在一座几何结构上，似乎悬浮在一个不断变化的景致中。她的周围，世界化为五彩碎片爆发：彩虹拱弧、光翼与色彩漩涡，暗示着在躯体的宁静之下，潜藏着强烈的心灵与精神活动。

美学与灵性分析
对立之平衡：中央形象的静止与周围环境的混沌而充满生机的动势形成对照。它是对深刻反思时刻的写照，在那里外在世界逐渐消解，为内在宇宙的构筑让出空间。

动势与颜色：其作品在半恍惚状态下保持着其绘画特有的新鲜感。颜色并非为了描述而铺展，而是为了唤起：深蓝、太阳黄以及紫色的一笔点缀，创造出一种视觉节奏，引导眼睛穿过创作中的“和谐混乱”。

修复者之手：尽管表达自由几乎近乎抽象，但在处理透明度方面，他作为自学成才的修复师的敏感度跃然显现。颜色仿佛从画布下方浮现，赋予这件作品那种飘渺而永恒的品质，这也是你最杰出的作品所具备的特征。

为什么选择它？
"女神的休息" 是一件非常適合用於專門用於閱讀、冥想或創作工作的空間的作品。作為自然療法師，Castrigno 在這幅畫布中注入了內在探索的震動。把這幅畫帶回家，意味著常常被邀請去停下來、聆聽自己，周圍環繞著一種美感，永遠不會停止揭示新的細節。