Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Marilyn Monroe, 1967"

- 安迪·沃霍尔（再现版），《玛丽莲·梦露，1967》, 原始偏移印刷，使用高密度平滑缎面纸（约300克/平方米——指纸张厚度/密度）。

- 编号：3-8238-8826-9。

- 授权版1993年。版权归安迪·沃霍尔基金会所有。

- 停产物品。封闭版，仅可在二级市场购买（拍卖、经销商、画廊等）。

- 尺寸：65 x 65 cm

- 状态：非常良好。未装裱，未公开展出。

- 作为20世纪视觉文化的标志性形象，安迪·沃霍尔的《玛丽莲·梦露（1967）》被认为是波普艺术最具标志性的成就之一，将大众传媒的语言转化为高艺术领域。基于电影《尼亚加拉》中的著名宣传照，沃霍尔以他独特的丝网印刷技法，将好莱坞巨星打造成一个永恒的、系列化的偶像，这一过程使本作与他所描绘的埃尔维斯·普莱斯利、伊丽莎白·泰勒和杰基·肯尼迪等人物的机械重复产生直接对话。

- 创作于同样重塑当代艺术的关键十年，本作体现了从杰克逊·波洛克、威廉·德·库宁等人所代表的抽象表现主义的动作性强烈风格，向后来影响如罗伊·李希登斯坦、基思·哈林、让-米歇尔·巴斯奎特及达米安·赫斯特等艺术家的冷静、概念清晰转变的激进变革。沃霍尔将面部既作为图像又作为对象的处理，预示了通过挪用和媒体批判的策略，这些策略今日仍在塑造全球艺术市场。

- 单色调色板强化了玛丽莲面部的银幕戏剧性，强调对比、魅力与心理距离；而裁切式的构图赋予作品一种惊艳的张力，与毕加索的肖像传统及马蒂斯后期作品的图形力量相媲美。同时，该图像的摄影原始性将其与理查德·艾文顿和赫尔穆特·纽顿的视觉研究联系起来，使其对关注美术与时尚影像交汇的收藏家尤为相关。

- 在国际拍卖市场备受追捧，并常年在如现代艺术博物馆、泰特美术馆等一流博物馆展出，沃霍尔的《玛丽莲》系列已成为蓝筹收藏的基石。其持久魅力不仅在于历史重要性，还在于其卓越的装饰性：适用于当代室内、现代主义空间和以设计为导向的环境，与班克斯、草间弥生和村上隆等作品相得益彰。

- 当代社会的名望、消费文化与身份建构的象征，玛丽莲·梦露依然是当代艺术视觉偶像历史上最具辨识度的形象之一，持续定义着室内空间的审美。