Dikhotomy - Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition

● 独家唯一版（1/1）– 350 gsm 棉布画布的 Giclée 直印，原幅尺寸为 50 × 70 cm。画面本身为 40 × 60 cm，四周留有 5 cm 白边，便于干净、专业的装裱且不裁切作品。非常适合装框或拉伸。该作品背面由艺术家手签，并附有印章与真实性证书（COA）及印章。

///“这件作品，承接印象派初期脉搏的传承，以爱德华·马奈1863年的《草地上的午餐》为出发点，这部作品通过将裸体与日常生活正面并置，动摇了十九世纪巴黎，并将其带入我们当代的丑闻之中：挑衅不再是肌肤本身，而是包装；贵族茶桌被光亮的硬纸板所取代，田园盛宴蜕变为超大号的组合餐，将林地空地变成全球店面，田园场景转变为尖锐讽刺，提醒我们今天并非在消费自然，而是在拍摄自然的工业版本。”///

● 独一无二的收藏者体验 – 购买后，您将通过电子邮件收到数字证书。包装内还会附有一张签字的印刷卡，以及包含完整艺术家信息和真实性证明的独家证书。

● 安全与环保的包装 – 小心卷入可回收纸板筒中，并置于硬盒内以加强保护。提供带追踪号的保险运输。订单在 24–48 小时内准备就绪。预计送达时间：欧洲 3–5 个工作日，国际 5–7 天。

● 关于艺术家：
原作来自 Nando López，一位居住在巴塞罗那的数字艺术家。接受平面广告设计训练，早年在代理机构和设计工作室工作，随后全面转型为时尚插画，与国际知名品牌合作。

● 关于 Dikhotomy 项目：
在过去四年里，Dikhotomy，一系列数字拼贴与插画，不断让古典艺术与当代文化进行毫不遮掩的碰撞。艺术史碎片与流行元素、视觉讽刺及文化批评交织，既引发思考又引人发笑。

每件作品都是手工数字编辑与人工智能工具（Midjourney 和 Recraft）相融合、人与科技碰撞的产物。受波普艺术与城市艺术影响，Dikhotomy 是对艺术界的刻意戏仿，也是用全新视角审视艺术界的邀请。

● 要点：

— 确认单独展览于瑞典 Gamla Kraftstationen 画廊，展期：2025 年 5 月 1 日 – 9 月 28 日。

— 未来数字展览：《Lost in Alteration》于 Digital Horizons Museum，展期 2025 年 10 月 25–28 日。

— 他的插画《I am Jesus》曾登上《Newsweek》（波兰版）封面，进一步确立了他的国际影响力。

— 除了在艺术博览会和画廊展出外，他还与西班牙、法国、比利时和挪威的室内设计与概念门店合作。

灵感来源：当代艺术、具象绘画、经典再阐释、受《草地上的午餐》启发、爱德华·马奈、法国现实主义影响、早期印象主义、经典构图的再创造、波普艺术 twist、消费文化批评、快餐象征、现代野餐场景、戏剧性风景画、油画美学、博物馆风格艺术品、美术馆级印刷、画廊艺术品、收藏级艺术、具有宣言性的作品、超写实绘画、数字写实、诗性现实主义、时代错位、文化对撞、艺术混搭、精致构图、表现性人物、笔触感、自然光线呈现、艺术收藏品、博物馆级印刷、层层象征、审美张力、 timeless yet modern、高细节绘画、精细写实、艺术展览品、概念具象艺术、另类经典、带有信息的艺术、标志性讽刺、风景与消费、汉堡象征、企业品牌批评、自然对资本、快餐艺术、麦当劳波普艺术、视觉叙事艺术、隐性讽刺、博物馆启发艺术、细致写实、沉思风景、文化评论、现代社会反思、田园讽刺、学术绘画技法、传统遗产再混合、戏剧性具象艺术、重新想象的经典美、欧洲艺术传统、浪漫风景影响、写实遇上流行、艺术史对话、收藏级墙艺、高端印刷设计、优雅的挑衅、艾特加·德加影响、居斯塔夫·库贝、克洛德·莫奈影响、皮埃尔·奥古斯特 雷诺阿、保罗塞尚、安迪·沃霍尔参考、罗伊·列克托金参考、巴洛克灯光微妙、十九世纪艺术对话、当代批评艺术、大众消费主题、艺术挑衅、全球品牌象征、视觉讽刺概念即可。）