Sasson Pearl (1938-2021) - Ensor’s rose

Provenance :
Fond d’atelier de l’artiste

Sasson PEARL (1938–2021)

Né dans le New Jersey, Sasson Pearl suit d’abord un parcours intellectuel exigeant : études de littérature anglaise et américaine à l’UCLA, puis maîtrise et doctorat en préparation à l’Université de Toronto. Ce n’est qu’en 1963, de retour en Californie, qu’il se consacre pleinement à la peinture et intègre l’Otis Art Institute de Los Angeles, lieu emblématique de la scène artistique américaine.

Ses premières œuvres, nourries des maîtres flamands et du surréalisme — Magritte en particulier — sont rapidement remarquées. Elles sont exposées notamment au La Jolla Museum of Art (Continuing Surrealism, 1971) et au California Institute of Technology (Surrealism is Alive and Well in the West, 1972).
Mais au cœur de l’effervescence du marché de l’art américain des années 1960-70, Sasson Pearl choisit de s’éloigner d’une scène qu’il juge trop commerciale, préférant réinventer sa peinture ailleurs.

En 1972, il quitte les États-Unis pour l’Europe. Après Paris et Vence, il développe en Provence un langage plastique personnel : petits formats, peintures industrielles, matières diverses, tonalités douces mêlant gestualité, expressionnisme et constructions spatiales subtiles.
Installé à Paris à partir de 1976, puis en lisière de la forêt de Rambouillet pendant quinze ans, il affirme une œuvre majeure fondée sur le travail au sol, le dripping et le all over. Les toiles, aux couleurs boisées et stratifiées, évoquent à la fois les grottes préhistoriques et une cartographie organique de la matière.

À partir de 1995, Sasson Pearl s’installe à Tizac-de-Curton, entre Garonne et Dordogne. Il y retrouve la lumière et les vibrations chromatiques de la Californie, et y travaille jusqu’à la fin de sa vie.

Héritier de l’expressionnisme abstrait américain — Pollock, de Kooning, Sam Francis, Motherwell — Sasson Pearl s’en distingue par une peinture profondément sensorielle et émotionnelle, où le hasard dialogue constamment avec la décision. Aplats, coulées, laques, sédiments colorés et gestes fluides s’équilibrent dans des diptyques d’une grande maîtrise, à la frontière du déséquilibre.

Peintre de la matière et du temps, Sasson Pearl fait de chaque toile un événement, une expérience où la surface devient lieu, paysage et mémoire. Son œuvre affirme, avec force et sensibilité, la vitalité intemporelle de la peinture abstraite.