Matthew Houston (1961) - Cere

背面装裱好。
随附的出处证明也已签名并盖有工作室印章。
印刷尺寸为 12.5 x 16.5 cm，装裱后尺寸 26 x 19 cm
状态良好
银盐银溶液调色印。
以 Polaroid 负片为底
纸张表面具有光泽度，略带光泽。
使用 100% 纤维纸并配 Kodak 干粘贴纸。装裱框上有铅笔记号，可能是定位卡框的。
放在可拆卸的透明聚酯薄膜博物馆级保护套中。
装在档案盒中

来自由 Polaroid 印刷与负片制成的一组限量系列。注：与其生产一整套版本，马修·休斯顿更常以手工方式逐一做成银盐印刷品。每一件都是独一无二，因此给出一个“版本号”——这里写着“version 8”。

用挂号邮件平寄并提供坚固保护后送达。

Matthew Houston（伦敦，1961 年出生）以《混沌目录》系列而闻名——对摄影材料与工艺的深入探索。

这是1990年代后期开始的一组 Polaroid 打印与银印的系列中的一张照片。

Matthew Houston 在伦敦中央艺术学院学习版画，随后在伦敦印刷学院获得摄影学士（一级荣誉）。他在一艘他开设的酒馆巡游船上自建小舞台，开始为模特、演员和舞者拍摄。这个舞台成为他1990年代末大量大画幅照片和 Polaroid 的拍摄现场。休斯顿指出，舞台本身就暗示需要一个人出现，像是为他的主体设立的底座。他的照片以亲密、常带怀旧感的特质著称，是他与模特进行“开放式实验”的结果。他专注于与模特找到共同点，捕捉自然发生的瞬间。他的照片有时会包含对神话人物和绘画的 subtle 引用。这并非固定主题，而是从他早期肖像的舞台感中自然浮现的“温和参照”。*
*摘自展览目录，伦敦，2014

“我建的那个小舞台其实是工作室的一部分，我开始拍表演者、朋友、演员和模特。使用宝丽来胶片让材料也成为画面的一部分。宝丽来以各种怪癖和偶然性而闻名，这些都是过程的提醒。像我创作的其他照片一样，我觉得材料和过程仍然应当被包含、被清晰呈现。”**
**摘自采访 - Saatch Art

我在博物馆展览评论中发现的一段摘录——来自比利时列日的 BIP off——作者为 Philippe Herbert
“Parcours atypique : 前酒吧所有者，自七岁起就开始摄影，但他在38岁时才开始这组系列。在一个临时舞台上，他用大 format 的宝丽来拍摄涉女裸照，充满温柔态度。他在重新定义裸体题材。”