免运费 - Hodaka Ryuji(穂高隆児,1976)— 多棱式織部風格杯,钴釉并露出胎体 - 瓷器 - Hodaka Ryuji - 日本 - 令和時期(2019至今)





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來自日本、由 Hodaka Ryuji(1976 年生)創作的瓷杯,屬 Reiwa 期間,原裝/官方,尺寸高 6.5 cm,寬 6.5 cm,狀態優良,標題為「FREE SHIPPING - Hodaka Ryuji (穗高隆児, 1976) — Faceted Oribe-Style Cup with Cobalt Glaze and Exposed」。
賣家描述
– Hodaka Ryuji(穂高隆児,1976年生),以 Kasama 为基地的陶艺家,曾在转向黏土之前,作为职业日本厨师受训16年
– 粗犷的切面形式,平直而角度分明的平面,现代解读的规规矩矩的织纹美学,用深蓝钴蓝取代传统的铜绿
– 光泽海军蓝釉、原始砂质黏土、温暖的橙色窑变及散布的铁氧化点的图像互动——杯子的每一面都讲述着不同的故事
概要:
Hodaka Ryuji 的切面石器杯通过一种 distinctly contemporary 的视角,传达出 Oribe 器式的大胆、叛逆精神。深蓝钴蓝釉在其角外部被大笔自信的涂抹覆盖,暴露出大量原始、沙质黏土本体,与釉色形成强烈对比。窑热在未釉表面上绽放出温暖的桃粉、橙色调,在灰尘一样的边界处形成鲜明边界,使釉面与素肌地之间产生对比。深色铁氧化点以不同尺寸散布于釉面与裸露区域之间,增添一种图形化、几乎顽皮的标点作用。其结果是一件既古老又极其现代的作品——根植于四百年的美浓陶瓷传统,同时又无可否认地属于一位以厨师的构图、色彩与摆盘视角来观看世界的创作者之作。
Hodaka Ryuji 通往陶艺之路在日本艺人中是独一无二的。他于1976年在横浜出生,年少即进入职业日本料理( kappo/kaiseki)领域,在高中毕业后直接成为一名 itkamae(经过训练的厨师),共度十六年。在此期间,他曾在日本驻西班牙大使馆担任厨师,为来访的贵宾(包括日本天皇的王储)准备餐食。他在东京一家餐厅担任主厨,四十岁时毅然决定离开厨房,全身心投入到自己曾为菜肴精心挑选器皿的制作中。2011年进入茨城县立陶艺训练所学习,至2013年完成课程,并在 Kasama 自建窑。
这段背景并非仅仅是传记脚注——而是他美学的驱动力。作为一个多年为菜肴摆盘的厨师,直觉地理解表面如何承载颜色、边缘如何框定构图、器皿的重量与纹理如何影响用餐体验。 Hodaka 的杯碗不仅用于盛食盛饮,而且把这种认识体现在每一个比例与釉色决策中。
这只杯子的造型由扁平、手工雕刻的平面构成,在明确的脊线处相遇,形成切面感强、几近晶体般的轮廓。杯壁向小脚处略微收窄,杯沿带着有机而自信的起伏——既非完美圆形,也非强烈扭曲,而是充满放松且不规则的活力,这正是最具 Oribe 血统作品的特征。每一个平面呈现不同的釉与泥土的平衡,因此杯子在每转四分之一圈时都会呈现一种新的组合。
釉色本身是一种丰富的光泽钴蓝——比传统的 Oribe 绿色更深更清凉,但以同样大胆、手势感十足的挥洒方式涂覆。它在某些平面上厚厚堆积,在另一些平面流淌变薄,在裸露黏土窗边缘边界处突然收止,形成釉色光泽与泥土的分明界线。这种覆釉与未覆釉表面的张力,是 Oribe 情感的标志之一:不完美之美、在日本美学中自安久久的对称性。
暴露的泥土本身是一片丰富的地形。它砂砾质、颗粒感强,从浅奶油色延伸到窑热所引发的铁胭脂橙,是热量所带来的微妙色彩闪现,任何画笔都无法复制。散布于釉面与素肌区域的铁氧化小点与圆点,为作品增加了另一层图形趣味。有的点紧密而精准,有的则在周边表面自然扩散。这些点让人想起传统 Oribe 与 Shino 釉器上的俏皮点彩,但在此以更放松、更自发的笔触重新诠释。
内部相对克制:淡暖色调的釉面,留有可见的拉坯痕与少量黑斑,提供一个安静的背景,能美丽地衬托食物——抹茶甜点、一小份日式泡菜或季节水果方块。
在欧洲家庭中,这只杯子架起了餐具与艺术品之间的桥梁。用于茶、清酒或一小份甜点时,它将一名职业厨师的美学能量带入餐桌。放在书架上展示,切面的形态与鲜明色彩对比便会吸引目光。紧凑的尺寸与自信的表面使它成为进入 Kasama 当代陶艺世界的理想入口,也成为一位多年的第一手体验告诉人们的伟大器物应具备的功能的独特窗口。
这只杯子似乎状态极好,没有裂纹、缺口或修补痕迹。原始黏土纹理与釉面不规则性均为 Hodaka 手工筑造与烧制过程中的有意特征。
这是一个由一位把半生时光花在决定哪些器皿值得喂食自我食物的人所创作的杯子——然后他决定亲自去做。
运输与处理
我们通过 DHL 或 EMS 全球发货,提供全额保险与追踪。专业打包确保安全到达;同单多件可合并运送。地方关税由买家承担。
卖家担保
我们专注于正宗日式陶瓷,并保证本件的真实性。如有疑问,欢迎提问——我们将在24小时内回复。)
賣家的故事
– Hodaka Ryuji(穂高隆児,1976年生),以 Kasama 为基地的陶艺家,曾在转向黏土之前,作为职业日本厨师受训16年
– 粗犷的切面形式,平直而角度分明的平面,现代解读的规规矩矩的织纹美学,用深蓝钴蓝取代传统的铜绿
– 光泽海军蓝釉、原始砂质黏土、温暖的橙色窑变及散布的铁氧化点的图像互动——杯子的每一面都讲述着不同的故事
概要:
Hodaka Ryuji 的切面石器杯通过一种 distinctly contemporary 的视角,传达出 Oribe 器式的大胆、叛逆精神。深蓝钴蓝釉在其角外部被大笔自信的涂抹覆盖,暴露出大量原始、沙质黏土本体,与釉色形成强烈对比。窑热在未釉表面上绽放出温暖的桃粉、橙色调,在灰尘一样的边界处形成鲜明边界,使釉面与素肌地之间产生对比。深色铁氧化点以不同尺寸散布于釉面与裸露区域之间,增添一种图形化、几乎顽皮的标点作用。其结果是一件既古老又极其现代的作品——根植于四百年的美浓陶瓷传统,同时又无可否认地属于一位以厨师的构图、色彩与摆盘视角来观看世界的创作者之作。
Hodaka Ryuji 通往陶艺之路在日本艺人中是独一无二的。他于1976年在横浜出生,年少即进入职业日本料理( kappo/kaiseki)领域,在高中毕业后直接成为一名 itkamae(经过训练的厨师),共度十六年。在此期间,他曾在日本驻西班牙大使馆担任厨师,为来访的贵宾(包括日本天皇的王储)准备餐食。他在东京一家餐厅担任主厨,四十岁时毅然决定离开厨房,全身心投入到自己曾为菜肴精心挑选器皿的制作中。2011年进入茨城县立陶艺训练所学习,至2013年完成课程,并在 Kasama 自建窑。
这段背景并非仅仅是传记脚注——而是他美学的驱动力。作为一个多年为菜肴摆盘的厨师,直觉地理解表面如何承载颜色、边缘如何框定构图、器皿的重量与纹理如何影响用餐体验。 Hodaka 的杯碗不仅用于盛食盛饮,而且把这种认识体现在每一个比例与釉色决策中。
这只杯子的造型由扁平、手工雕刻的平面构成,在明确的脊线处相遇,形成切面感强、几近晶体般的轮廓。杯壁向小脚处略微收窄,杯沿带着有机而自信的起伏——既非完美圆形,也非强烈扭曲,而是充满放松且不规则的活力,这正是最具 Oribe 血统作品的特征。每一个平面呈现不同的釉与泥土的平衡,因此杯子在每转四分之一圈时都会呈现一种新的组合。
釉色本身是一种丰富的光泽钴蓝——比传统的 Oribe 绿色更深更清凉,但以同样大胆、手势感十足的挥洒方式涂覆。它在某些平面上厚厚堆积,在另一些平面流淌变薄,在裸露黏土窗边缘边界处突然收止,形成釉色光泽与泥土的分明界线。这种覆釉与未覆釉表面的张力,是 Oribe 情感的标志之一:不完美之美、在日本美学中自安久久的对称性。
暴露的泥土本身是一片丰富的地形。它砂砾质、颗粒感强,从浅奶油色延伸到窑热所引发的铁胭脂橙,是热量所带来的微妙色彩闪现,任何画笔都无法复制。散布于釉面与素肌区域的铁氧化小点与圆点,为作品增加了另一层图形趣味。有的点紧密而精准,有的则在周边表面自然扩散。这些点让人想起传统 Oribe 与 Shino 釉器上的俏皮点彩,但在此以更放松、更自发的笔触重新诠释。
内部相对克制:淡暖色调的釉面,留有可见的拉坯痕与少量黑斑,提供一个安静的背景,能美丽地衬托食物——抹茶甜点、一小份日式泡菜或季节水果方块。
在欧洲家庭中,这只杯子架起了餐具与艺术品之间的桥梁。用于茶、清酒或一小份甜点时,它将一名职业厨师的美学能量带入餐桌。放在书架上展示,切面的形态与鲜明色彩对比便会吸引目光。紧凑的尺寸与自信的表面使它成为进入 Kasama 当代陶艺世界的理想入口,也成为一位多年的第一手体验告诉人们的伟大器物应具备的功能的独特窗口。
这只杯子似乎状态极好,没有裂纹、缺口或修补痕迹。原始黏土纹理与釉面不规则性均为 Hodaka 手工筑造与烧制过程中的有意特征。
这是一个由一位把半生时光花在决定哪些器皿值得喂食自我食物的人所创作的杯子——然后他决定亲自去做。
运输与处理
我们通过 DHL 或 EMS 全球发货,提供全额保险与追踪。专业打包确保安全到达;同单多件可合并运送。地方关税由买家承担。
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我们专注于正宗日式陶瓷,并保证本件的真实性。如有疑问,欢迎提问——我们将在24小时内回复。)

