Michael Peddio - SIGNAL ON EARTH





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此為 Michael Peddio 的 SIGNAL ON EARTH,2026 年創作,原作油畫及混合媒材畫布上,尺寸 70 × 50 公分,厚度 2 公分,背面簽名,未裝裱,直接由藝術家出售。
賣家描述
直接来自 Michael Peddio 的工作室,这是一幅以原棉画布油画油性混合技法绘制的独一无二的作品,已装裱在木框上,整幅画已准备悬挂。 尺寸:高70 cm,宽50 cm,厚度2 cm。不带框。背面签名。 创作技法:油画与混合媒介在画布上的应用。随信附寄可用 BRT-DHL-UPS 或同类快递。 手工签名的真实性证书随同配送。 作品尺寸:70 cm x 50 cm x 2 cm
本作于2026年由 Michael Peddio 创作,属于以“从高空观察的土地”为主题的绘画探索系列,该系列自2025年起,在艺术家通过一种介于现实与抽象之间的观念来重新诠释景观。
评论摘自 Reggio Emilia 的 Reart 画廊—— 画面构成呈现出一处起伏的丘陵地带,被一条蜿蜒的公路穿过,作为人类在自然景观中的痕迹而进入画面。 一道路牌作为象征性与叙事性元素出现,带来近乎形而上学的维度:指示方向、边界,或是在一个不断变化的区域中的警示。地平线之上竖起一支强烈的红色立体形态,穿越天空,唤起某种大气或能量现象,连接大地与空域。 这一元素成为作品的视觉焦点,在下方景观与上方天际之间创造出动态张力。 画作以质感、薄涂与笔触痕迹交错,构建出充满层次的色彩表面。热色系的土色、橙色与红色与较为轻盈、明亮的色块对话,暗示着一种以心灵距离而非地理距离来感知的土地。
在这一视角中,景观不仅被再现,而是被转化为情感地图,符号与标记成为人类存在的痕迹,存在于一个广阔且持续变化的环境中。
Michael Peddio:我的自由表达不受任何预设观念所束缚,而是通过颜色与形状作为唯一工具来传达,是对一种原始艺术形式的回归。缺乏草图对我而言是作品在诞生时不确定性的前提;就像生活,尤其是在我们所处的时代,没有任何情形的结果可以被肯定。我的绘画从白色画布演变为一个无法预料的结局。对我而言,只有接受艺术是一种不可预见、无法控制的过程。艺术即为过程。'
Michael Peddio 自幼起步,受父亲 Riccardo 的影响,父亲是一位画家。转折点在他30岁左右,遇到 Reggio 的里程碑式画家 Teobaldo Cattini,开启了他的绘画之路。对他而言,来自前拳击手的画家 Barbara Nicoletto 是重要的灵感与力量来源。2012年,他遇到艺术家 Barbara Nicoletto——现任伴侣,为他的第二个绘画阶段与艺术成熟打开大门。2013–2014年间,绘画逐渐走向内在意义,具象渐退让给内省。内在力量主导,画布仿若一扇门洞,岁月流逝后越来越少有滤镜,越来越直露自我。力量与脆弱都毫不羞耻地展现。人类的存在赤裸无罩。
2016年4月,评论家 Daniel Buso 发现他,随后与 Barbara Nicoletto 一同在 Treviso 的 CA’DEI CARRARESI 博物馆举办双人展“Il Museo in Vetrina”,这是对新晋艺术家的极其重要的现场机会。
2018年,Michael Peddio 达到绘画成熟期。他的作品摆脱了外在约束,和谐而美丽地呈现艺术家希望传达的粗犷现实。
我们看到力量与和谐并存,也在悲剧中看到积极性与美。自2018年起,他与 REART 画廊合作,走向更广阔的艺术世界,与国内其他艺术家互动,并参与展览策展。与 Barbara Nicoletto 与 Giorgio Ferretti 共同创办了 Cromatisti 運动。二人及同好者在一个工厂式空间中聚集、交流与创作。
2020年,与 Radium Artis Gallery 的负责人 Angela Lazzaretti 的相遇,成为 Michael Peddio 接触国家级艺术界的重要源泉。 在 Pietrasanta 的 Radium Artis Gallery 个人展,是他在46岁时迈入重要艺术舞台的起点,给予他作品应得的可见度。
2021年与评论家及策展人 Alberto Navilli 的会面,开启了又一个更为直接、无妥协的艺术成长阶段,使他的艺术在更 raw、即时的道路上继续发展。
最具代表性的绘画展览:
2007 - Torre Orologio – 群展 - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art 群展,Camogli Art Gallery
2014 - Moi 个人展,Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti 群展,由 Camogli 市政府策展 - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - 个人展,Campegine 市政府
2016 - Il Museo in Vetrina 双人展,Treviso 的 CA’ DEI CARRARESI 博物馆
2017 - Galleria REART 圣诞群展
2018 - Rivalta 皇宫,王宫区群展,Rivalta
2018 - Villa Castello La Tenuta di Caccia, Regnano 群展
2018 - Padova 艺术博览会,REART 画廊参展
2019 - 500 Leonardo Forever——Leonardo 五百周年纪念展,Tecnopolo,Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma 艺术博览会,REART 画廊展出
2019 - CHRONOS – 三人展,REART 画廊,Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Radium Artis Gallery - 个人展
2021 - I Quattro Elementi – Radium Artis 画廊 三人展 – San Martino in Rio
2024 - EXIT - ArtEkyp 画廊 三人展 - MODENA
2026 - EARTH - REART - 个人展 - Reggio Emilia
参考书目
2019 – CHRONOS 展览目录,策展与评述: Giuseppe Berti 医师
2021 - I QUATTRO ELEMENTI,Alberto Navilli 医师 编撰
2024 - EXIT – 展览目录 – Modena
直接来自 Michael Peddio 的工作室,这是一幅以原棉画布油画油性混合技法绘制的独一无二的作品,已装裱在木框上,整幅画已准备悬挂。 尺寸:高70 cm,宽50 cm,厚度2 cm。不带框。背面签名。 创作技法:油画与混合媒介在画布上的应用。随信附寄可用 BRT-DHL-UPS 或同类快递。 手工签名的真实性证书随同配送。 作品尺寸:70 cm x 50 cm x 2 cm
本作于2026年由 Michael Peddio 创作,属于以“从高空观察的土地”为主题的绘画探索系列,该系列自2025年起,在艺术家通过一种介于现实与抽象之间的观念来重新诠释景观。
评论摘自 Reggio Emilia 的 Reart 画廊—— 画面构成呈现出一处起伏的丘陵地带,被一条蜿蜒的公路穿过,作为人类在自然景观中的痕迹而进入画面。 一道路牌作为象征性与叙事性元素出现,带来近乎形而上学的维度:指示方向、边界,或是在一个不断变化的区域中的警示。地平线之上竖起一支强烈的红色立体形态,穿越天空,唤起某种大气或能量现象,连接大地与空域。 这一元素成为作品的视觉焦点,在下方景观与上方天际之间创造出动态张力。 画作以质感、薄涂与笔触痕迹交错,构建出充满层次的色彩表面。热色系的土色、橙色与红色与较为轻盈、明亮的色块对话,暗示着一种以心灵距离而非地理距离来感知的土地。
在这一视角中,景观不仅被再现,而是被转化为情感地图,符号与标记成为人类存在的痕迹,存在于一个广阔且持续变化的环境中。
Michael Peddio:我的自由表达不受任何预设观念所束缚,而是通过颜色与形状作为唯一工具来传达,是对一种原始艺术形式的回归。缺乏草图对我而言是作品在诞生时不确定性的前提;就像生活,尤其是在我们所处的时代,没有任何情形的结果可以被肯定。我的绘画从白色画布演变为一个无法预料的结局。对我而言,只有接受艺术是一种不可预见、无法控制的过程。艺术即为过程。'
Michael Peddio 自幼起步,受父亲 Riccardo 的影响,父亲是一位画家。转折点在他30岁左右,遇到 Reggio 的里程碑式画家 Teobaldo Cattini,开启了他的绘画之路。对他而言,来自前拳击手的画家 Barbara Nicoletto 是重要的灵感与力量来源。2012年,他遇到艺术家 Barbara Nicoletto——现任伴侣,为他的第二个绘画阶段与艺术成熟打开大门。2013–2014年间,绘画逐渐走向内在意义,具象渐退让给内省。内在力量主导,画布仿若一扇门洞,岁月流逝后越来越少有滤镜,越来越直露自我。力量与脆弱都毫不羞耻地展现。人类的存在赤裸无罩。
2016年4月,评论家 Daniel Buso 发现他,随后与 Barbara Nicoletto 一同在 Treviso 的 CA’DEI CARRARESI 博物馆举办双人展“Il Museo in Vetrina”,这是对新晋艺术家的极其重要的现场机会。
2018年,Michael Peddio 达到绘画成熟期。他的作品摆脱了外在约束,和谐而美丽地呈现艺术家希望传达的粗犷现实。
我们看到力量与和谐并存,也在悲剧中看到积极性与美。自2018年起,他与 REART 画廊合作,走向更广阔的艺术世界,与国内其他艺术家互动,并参与展览策展。与 Barbara Nicoletto 与 Giorgio Ferretti 共同创办了 Cromatisti 運动。二人及同好者在一个工厂式空间中聚集、交流与创作。
2020年,与 Radium Artis Gallery 的负责人 Angela Lazzaretti 的相遇,成为 Michael Peddio 接触国家级艺术界的重要源泉。 在 Pietrasanta 的 Radium Artis Gallery 个人展,是他在46岁时迈入重要艺术舞台的起点,给予他作品应得的可见度。
2021年与评论家及策展人 Alberto Navilli 的会面,开启了又一个更为直接、无妥协的艺术成长阶段,使他的艺术在更 raw、即时的道路上继续发展。
最具代表性的绘画展览:
2007 - Torre Orologio – 群展 - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art 群展,Camogli Art Gallery
2014 - Moi 个人展,Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti 群展,由 Camogli 市政府策展 - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - 个人展,Campegine 市政府
2016 - Il Museo in Vetrina 双人展,Treviso 的 CA’ DEI CARRARESI 博物馆
2017 - Galleria REART 圣诞群展
2018 - Rivalta 皇宫,王宫区群展,Rivalta
2018 - Villa Castello La Tenuta di Caccia, Regnano 群展
2018 - Padova 艺术博览会,REART 画廊参展
2019 - 500 Leonardo Forever——Leonardo 五百周年纪念展,Tecnopolo,Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma 艺术博览会,REART 画廊展出
2019 - CHRONOS – 三人展,REART 画廊,Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Radium Artis Gallery - 个人展
2021 - I Quattro Elementi – Radium Artis 画廊 三人展 – San Martino in Rio
2024 - EXIT - ArtEkyp 画廊 三人展 - MODENA
2026 - EARTH - REART - 个人展 - Reggio Emilia
参考书目
2019 – CHRONOS 展览目录,策展与评述: Giuseppe Berti 医师
2021 - I QUATTRO ELEMENTI,Alberto Navilli 医师 编撰
2024 - EXIT – 展览目录 – Modena

